論拉赫瑪尼諾夫鋼琴作品中的悲劇性.pdf

1、悲劇一直都是藝術家們創(chuàng)作的永恒主題。音樂作為社會生活的一種表現(xiàn)手段,來描繪悲劇,必然有其存在的意義。從古至今悲劇作品的創(chuàng)作都未曾衰落過,越是悲劇越是讓人印象深刻、回味無窮。而悲劇性作為悲劇的基本特性也廣泛的運用到各個藝術領域。
　　 拉赫瑪尼諾夫是19世紀末20世紀初俄羅斯最具有影響力的浪漫主義指揮家、作曲家和演奏家,他成長在一個新舊世紀交替、社會動蕩、音樂激烈變革的時代。面對戰(zhàn)爭、面對專制、面對世紀之交的迷茫,人們茫然不知所措

2、。感傷的、悲劇性的情緒成為這一時期揮之不去影子,它就像一層薄薄的面紗,籠罩在西歐資產階級的各項藝術中。這種情緒仿佛是糾纏不清的噩夢般,困擾著幾乎所有那一時期的藝術家們。拉赫瑪尼諾夫也是其中的一員。他在這個各種樂潮風起云涌,不斷的有新興的音樂形式產生的時代,堅守著浪漫主義的創(chuàng)作風格,他繼承和發(fā)展了浪漫主義風格。他的作品除了浪漫主義的抒情以外,還帶有俄羅斯民族憂郁的天性,再加上他坎坷的人生,和悲觀主義情緒,致使他的大多數(shù)作品都彌漫在一種悲情

3、之中。有對祖國的悲,有對人生的悲,有對社會的悲,也有對命運的悲,還有對死亡向往的悲……拉赫瑪尼諾夫將這么多悲的體驗寓于音樂之中,以其悲劇性的力量激起人們對美好生活的期盼。
　　 本文從悲劇性理論入手,將全文分為六個部分:
　　 第一部分先分析悲劇性的發(fā)展歷程；第二部分就拉赫瑪尼諾夫的生平和作品及其悲劇性創(chuàng)作歷程進行了簡述；第三部分從時代因素、個人因素、文化因素三方面剖析了拉赫瑪尼諾夫鋼琴作品中悲劇性的成因,其中有社會背景

4、、民族精神、個人性格、宗教、美學、姊妹藝術等多方面的細微分析；第四部分是拉赫瑪尼諾夫鋼琴作品中悲劇性的標志性音樂語匯,從“鐘聲”形象和“死亡”主題進行分析；第五部分是拉赫瑪尼諾夫鋼琴作品中悲劇性的音樂表現(xiàn)手法,詳細地從旋律、節(jié)奏、和聲、調式、織體、力度等六方面來闡述這種悲劇性在作品中的具體表現(xiàn),其中不乏列舉他各個時期的作品例子進行實例分析；第六部分是拉赫瑪尼諾夫鋼琴作品中的悲劇性對后世的影響。
　　 本文最大的特點在于從悲劇性的