中國女性藝術(shù)家油畫作品中的繪畫語言研究_1190.pdf

1、在中國古代千百年的繪畫歷史進程中，女性畫家的身份與地位長期由于受到男權(quán)文化的壓制，其繪畫作品的傳承與藝術(shù)價值的貢獻也被刻意忽略。油畫作為舶來品，從二十世紀西畫運動風潮到新中國時期油畫民族化與本土，再到九十年代女性藝術(shù)蓬勃發(fā)展，女性藝術(shù)家的身影自始至終出現(xiàn)在中國油畫史中。但關(guān)于女性藝術(shù)家的論述與女性主義藝術(shù)理論體系的建構(gòu)卻是相對緩慢的，因此在當代研究女性藝術(shù)家油畫作品中的繪畫語言特征具有現(xiàn)實的意義。
　　論文結(jié)構(gòu)按照時間劃分為三個時

2、期：第一個時期從民國時期西畫運動中的關(guān)紫蘭和方君璧談起，分析民國時期女性美術(shù)教育的背景早期正規(guī)的藝術(shù)學(xué)院教育以及海外留學(xué)經(jīng)歷對她們繪畫創(chuàng)作的影響。第二個時期選取藝術(shù)家是毛澤東時期的王霞和溫葆，她們在價值觀與審美趣味統(tǒng)一標準化、女性特征處于被集體刻意忽視的情景下，在形式化繪畫語言的夾縫中探尋道路。第三個時期研究的是85美術(shù)思潮中繪畫作品具有女性藝術(shù)特征的劉曼文與申玲，她們在思潮澎湃時代文化背景中將女性油畫藝術(shù)推向了高峰。
　　通過以