美術(shù)專業(yè)畢業(yè)論文

1、<p><b>　　我要借你的</b></p><p>　　——畢業(yè)創(chuàng)作中對(duì)借鑒的感悟</p><p>　　摘 要： 本選題結(jié)合畢業(yè)創(chuàng)作這一實(shí)踐活動(dòng)，解決自己在繪畫中的困惑與不解，主要 是談自己對(duì)繪畫中借鑒的看法，在借鑒中解決自己遇到的問(wèn)題，發(fā)展自己，完善自己。提升自己是我進(jìn)行借鑒研究的目的。通過(guò)這一選題，對(duì)創(chuàng)作中的借鑒進(jìn)行有目的研究。研究如何有效的借鑒大

2、師，如何取舍，在大師的畫作中找到自己，探究屬于自己繪畫方式，尋找適合自己的繪畫語(yǔ)言。</p><p>　　關(guān)鍵詞： 借鑒； 選擇性； 臨??； 自然</p><p><b>　　一 創(chuàng)作時(shí)的困惑</b></p><p>　　馬蒂斯說(shuō)過(guò)“幸福在于撕開(kāi)籠罩著我們的迷霧”。[1] 懷著滿心的憧憬開(kāi)始了我人生中第一次的油畫創(chuàng)作課，這意味著我們可以脫開(kāi)老師

3、給予的思想枷鎖，在自由想象的海洋揮灑自如，盡情的揮灑自己。代表著文藝復(fù)興時(shí)期藝術(shù)最高成就的達(dá)芬奇曾說(shuō)過(guò)說(shuō)“愛(ài)好者受到所愛(ài)好的對(duì)象的吸引，正如感官受到所感覺(jué)的對(duì)象的吸引，兩者結(jié)合，變成一體。這種結(jié)合的頭一胎便是作品”。 每每想到自己將會(huì)有一幅凝聚自己思想的畫作，心中的希望便在升騰，腦海里充滿了各種奇怪的想法，創(chuàng)作的沖動(dòng)使我緊張著，歡快著：詭異的面孔，蒼白的肌膚，猙獰的血色紅發(fā)……。這些想法如無(wú)形的大手推著我，沖破了老師的“多準(zhǔn)備，易動(dòng)筆”

4、的教誨，背著老師開(kāi)始了人生第一次的油畫創(chuàng)作。</p><p>　　但自動(dòng)筆開(kāi)始，各種的問(wèn)題便如影隨形，一個(gè)接一個(gè)的出現(xiàn)了。從構(gòu)圖便出現(xiàn)了問(wèn)題：大小的安排，空間的安排，主次的安排……攔路虎般橫在我的面前。勉強(qiáng)的完成了構(gòu)圖，如何表現(xiàn)成了首當(dāng)其沖的難題。我疑惑了：創(chuàng)作不就是將腦海里的想法“復(fù)制”然后“粘貼”嗎？老師的一番話加重了我的困惑：“去看看大師的作品會(huì)對(duì)你有幫助”。創(chuàng)作難道不是史無(wú)前例嗎？創(chuàng)作還需要借鑒大師嗎？&

5、lt;/p><p>　　二 關(guān)于創(chuàng)作中借鑒的思考</p><p>　?。ㄒ唬?有目的有選擇的借鑒</p><p>　　漫步在午后的閱覽室，思索自己困惑的根源歸于我對(duì)于藝術(shù)“借鑒”的理解。“借鑒”是一種極其普遍學(xué)習(xí)方法，也是一種相對(duì)特殊的學(xué)習(xí)技巧。普遍是因?yàn)閹缀趺總€(gè)人都會(huì)用到，翻開(kāi)每位大師，你都會(huì)發(fā)現(xiàn)他的背后有“借鑒”的存在。特殊是因?yàn)樗且环N速成的學(xué)習(xí)方法，借他人的成果

6、來(lái)成就自己，亦如武俠小說(shuō)的人物要想集眾人武功于一身，只會(huì)有兩種結(jié)果，武功盡失或是武林高手，成功的人永遠(yuǎn)都是那些掌握技巧的，同樣要取得“借鑒”的成功也是需要技巧的——有目的有選擇的“借鑒”。</p><p>　　達(dá)芬奇在《筆記》中提及“畫家如果拿旁人的作品做自己的標(biāo)準(zhǔn)或典范，他畫出來(lái)的畫就沒(méi)有什么價(jià)值；如果努力從自然事物中學(xué)習(xí)，他就會(huì)得到很好的結(jié)果。羅馬時(shí)代以后畫家的情況就是如此，他們繼續(xù)不斷的在相互模仿，他們的藝

7、術(shù)就迅速在衰頹下去，一代不如一代?！?達(dá)芬奇筆中的“模仿”不同于“借鑒”，“借鑒”是建立在“模仿”之上的，可謂是“源于模仿高于模仿”。如果說(shuō)“模仿”是單純的效仿或是原樣的照搬，“借鑒”是有目的有意義的選擇。法國(guó)的一位善于刻畫女性美的藝術(shù)家馬約爾（羅丹的學(xué)生，并且與羅丹和布德?tīng)柟卜Q為歐洲雕刻“三大支柱”）。他的作品大多充分展示了裸體所具有的無(wú)限魅力，人體被賦予了如此豐富和廣闊的含義，象征了人的精神世界和充滿了生命的活的自然（如圖1、2）。

8、當(dāng)馬約爾決定開(kāi)始自己的雕塑之路時(shí),羅丹在雕塑界的藝術(shù)影響已經(jīng)如日中天,馬約爾沒(méi)有被神化般的‘權(quán)威’嚇的止住步伐，他以自己的努力建立起不同于羅丹的雕塑藝術(shù)風(fēng)格（如圖3）。如果說(shuō)，羅丹在塑造人物時(shí)利用各種不平衡的動(dòng)態(tài)來(lái)表達(dá)自己詩(shī)一般的激情，那么，馬約爾卻是通過(guò)建立雕塑的質(zhì)量中心，來(lái)取得豐滿沉靜的和諧。從美學(xué)觀上看，他與羅丹正相對(duì)峙。人稱北方的羅丹，南方的馬</p><p>　　設(shè)想一下馬約爾如果沒(méi)有借鑒納比藝術(shù)中對(duì)他

9、有利的因素，現(xiàn)在我們只能看到羅丹的復(fù)制品似的藝術(shù)，他也會(huì)永遠(yuǎn)的埋在羅丹的影子里。這正如我們要的“借鑒”是選擇而不是追隨，有目的有選擇的“借鑒”就如同站在偉人的肩膀，成就自己，這樣的“借鑒”好于一味的復(fù)制偉人的影子。在藝術(shù)的長(zhǎng)河里，我們的父輩們建立起來(lái)各色的藝術(shù)，要借來(lái)用就要選擇那些適合自己的，摒棄不適合自己的，并且要在借的基礎(chǔ)上創(chuàng)造屬于自己的藝術(shù)，正如尤瑟納爾所言：“我們的父輩修復(fù)了一尊尊雕像；而我們則把它們的假鼻子假器官一個(gè)個(gè)去掉；我

10、們的兒孫呢？輪到他們時(shí)無(wú)疑會(huì)另行其事。我們現(xiàn)在的觀點(diǎn)即代表一種所得，同時(shí)也表示一種失去”。“去偽存真”則是給予我們初學(xué)者的良言。要去偽存真，就得靠理智來(lái)支配，而理智有時(shí)未免會(huì)在選擇上出現(xiàn)偏差，要避免這種偏差，只有和美不斷地交流。普珊經(jīng)常說(shuō)：“一個(gè)藝術(shù)家在觀察對(duì)象的時(shí)候，應(yīng)該是一個(gè)干練的老手，而不是在復(fù)制對(duì)象時(shí)弄得筋疲力盡。不言而喻，藝術(shù)家應(yīng)該具有一對(duì)敏銳的目光?！?</p><p>　　“既然是‘借鑒’那終究還是

11、個(gè)借，版權(quán)還是人家的，創(chuàng)作可跟這個(gè)挨不上邊。”我認(rèn)為“借鑒”與“獨(dú)創(chuàng)”的關(guān)系是辯證統(tǒng)一的，“借鑒”是“獨(dú)創(chuàng)”的基礎(chǔ)，“獨(dú)創(chuàng)”是“借鑒”的必然結(jié)果。有了一切“借鑒”的準(zhǔn)備是開(kāi)創(chuàng)自己獨(dú)特風(fēng)格的前提也是必然，沒(méi)有先前的“借鑒”的學(xué)習(xí)，要搞“獨(dú)創(chuàng)”是很難的，同時(shí)有了萬(wàn)事具備的“借鑒”就有了通向成功的“獨(dú)創(chuàng)”。當(dāng)然通向藝術(shù)成功大門的路不會(huì)是一道選擇題，借鑒了就必須獨(dú)創(chuàng)，否則就是雜七雜八藝術(shù)的一種，生活在偉人的包圍圈里，直至窒息，為了生存你只有頑強(qiáng)

12、的創(chuàng)新。高更的話似乎佐證了我的觀點(diǎn)：“畫家們失去原始的感性，失去靈甚至失去想象力，他們盲目的想追尋一些他們沒(méi)有能力去創(chuàng)造的內(nèi)涵。結(jié)果他們只能人云亦云，一旦失去便即刻失去自我。這也是為什么不能建議后生獨(dú)處的緣故。除非他是個(gè)堅(jiān)強(qiáng)又能忍受孤獨(dú)的人?！?lt;/p><p>　　（二） “借鑒”的分類</p><p>　　了解藝術(shù)史的人都會(huì)知道，藝術(shù)發(fā)展至今是在一代又一代人的“借鑒”下完成的，印象主義大

13、師德加甚至認(rèn)為：“研究自然并不重要，因?yàn)槔L畫是繼承傳統(tǒng)的藝術(shù)?！蔽覀儾⒉恢鲝埖录拥牟槐匮芯孔匀坏挠^點(diǎn)，但是繪畫是在傳承下發(fā)展的，這是毋庸置疑的。畢加索在《爵士樂(lè)》中提到：“安格爾經(jīng)常使用垂直的線條，在他的裸體人像的草圖中，常?？梢钥吹皆谛夭亢完P(guān)節(jié)內(nèi)踝處沒(méi)有擦掉的垂直線，阿拉伯似的圖形在這條假象的線條周圍展開(kāi)。采用這種手法也給我?guī)?lái)很大的益處；垂直線深深的印入我的腦海，幫助我精當(dāng)?shù)拇_定要畫的線條和方向。我沒(méi)有瘋狂的線條?！?正是因?yàn)楫吋铀?/p>

14、的借鑒，我們才能夠看到建立在“安格爾藝術(shù)”之上的“畢加索的藝術(shù)”。 文化也在“借鑒”下為眾人所熟知：希臘優(yōu)美纏綿的神話，古埃及神秘的王權(quán)，貴族雍容華貴的生活，這一切都在藝術(shù)題材的“借鑒”下廣為流傳。利用“借鑒”這一有利“傳播工具”的幫助，就可以把美抓在手里！因此要繼承和發(fā)揚(yáng)古人創(chuàng)造美的方式，像存款一樣把它一代一代的傳下去！借鑒是一個(gè)廣泛的詞匯，借鑒的內(nèi)容和方式也是多種多樣的。簡(jiǎn)單做了一下分類：</p><p>　

15、　1 對(duì)于繪畫內(nèi)容的“借鑒”</p><p>　　有位農(nóng)民他有一面用無(wú)花果樹(shù)制作的盾牌，想在上面畫一副畫，于是請(qǐng)達(dá)芬奇的父親帶到城里請(qǐng)畫師畫。但他的父親卻把他交給了達(dá)芬奇，想試試他的畫藝。達(dá)芬奇決定畫一副驚心動(dòng)魄，令人望而生為畏的盾面畫，以達(dá)到盾面的效果。他首先讀了幾本有關(guān)妖魔鬼怪的書籍，然后開(kāi)始構(gòu)思。有一天他想起了希臘神話中的女妖麥杜薩的傳說(shuō)，深受啟發(fā)。她是一個(gè)蛇發(fā)女妖，面貌兇丑，口噴火焰，頭發(fā)都是一條條毒蛇，

16、她的魔眼看了能使人僵化為石。于是達(dá)芬奇不僅收集女妖的資料，而且還運(yùn)用了一些小動(dòng)物，綜合了這些形象他開(kāi)始描繪起來(lái)，由于不間斷的工作以至那些小動(dòng)物的尸體都腐爛發(fā)臭了，他毫無(wú)察覺(jué)。正是達(dá)芬奇對(duì)希臘神話內(nèi)容的“借鑒”，生動(dòng)的向我們展示了神話的神秘魅力和藝術(shù)感染力。這種對(duì)于神話故事生動(dòng)情節(jié)的借鑒比比皆是，達(dá)芬奇的《最后的晚餐》取材于《圣經(jīng)》、提香的《花神》取材于古羅馬神話、魯本斯的《劫奪呂西普斯的女兒們》取材于希臘神話、德拉克洛瓦的《但丁和維吉爾

17、》取材于但丁《神曲》中的“煉獄篇”。大師們將人們的想象轉(zhuǎn)化為豐富生動(dòng)的形象，這是“借鑒”也是“創(chuàng)作”，是建立在“借鑒之上的創(chuàng)作”——我們極力追求的。</p><p>　　2. 對(duì)于繪畫題材的“借鑒”</p><p>　　高更早期作品追求形式的簡(jiǎn)化和色彩的裝飾效果，但還沒(méi)有擺脫印象派的手法。后來(lái)多次到法國(guó)布列塔尼的古老村莊進(jìn)行創(chuàng)作，對(duì)當(dāng)?shù)氐娘L(fēng)土人情、民間版畫及東方繪畫的風(fēng)格感到興趣，逐漸放棄

18、原來(lái)的寫實(shí)畫法。由于厭倦城市生活，向往仍處于原始部落生活的風(fēng)習(xí)和藝術(shù)，高更不顧一切,遠(yuǎn)涉重洋到南太平洋上的一個(gè)島上去生活和畫畫,直到去世。高更以極大的熱情真誠(chéng)地描繪了土著民族及其生活?；蛟S正是由于高更的畫作，今天的我們才能夠遠(yuǎn)隔時(shí)空來(lái)了解那段的風(fēng)土民情（如圖4）。</p><p>　　為了反映真實(shí)的海難事件：1816年法國(guó)的巡洋艦裝載400人去塞內(nèi)加爾，艦長(zhǎng)是一個(gè)擁有后臺(tái)卻對(duì)駕駛絲毫不懂的家伙，由于他的錯(cuò)誤指導(dǎo)導(dǎo)

19、致船遭遇海難，船長(zhǎng)坐救生艇逃走，剩下的150名逃生者坐著臨時(shí)扎的木筏在海上漂流。最后僅剩十人，而對(duì)于這次的重大的海難事故，路易十四只是發(fā)表一個(gè)簡(jiǎn)短的信息。籍里科創(chuàng)作了《梅杜撒之筏》，在緊張的氣氛、強(qiáng)烈的色彩對(duì)比中，把命運(yùn)推到生命的極限。他用革命性的角度借鑒歷史，描繪歷史，創(chuàng)造歷史，活生生的向我們展示了歷史。</p><p>　　這樣的例子很多：德拉克洛瓦《希阿島的屠殺》講述了土耳其進(jìn)攻希阿島，并對(duì)當(dāng)?shù)厝嗣駳埧岬耐?/p>

20、殺；珂勒惠支《織工暴動(dòng)》真實(shí)的反映那個(gè)時(shí)代精神的壓抑，是德國(guó)底層人民生活的寫照；德加《芭蕾舞課》對(duì)大歌劇院芭蕾舞演員生活的描寫，表現(xiàn)為人們創(chuàng)造“美”的藝術(shù)家在創(chuàng)造過(guò)程的痛苦和艱辛。</p><p>　　很多人認(rèn)為畫家存在的理由就是客觀的反映生活，傳播生活，因此很多的繪畫的題材都是來(lái)自生活、反映生活。生活給了畫家創(chuàng)作的靈感，給了畫家創(chuàng)作的動(dòng)力。畫家也從生活中“借”來(lái)的感悟應(yīng)用于繪畫，提供美的享受的同時(shí)，感觸生活。&

21、lt;/p><p>　　3 對(duì)于大自然的“借鑒”</p><p>　　油畫創(chuàng)作表現(xiàn)的是自然美，是對(duì)現(xiàn)實(shí)美的再創(chuàng)造。 但藝術(shù)美不等于自然美，它高于自然美。油畫作品反映的是現(xiàn)實(shí)美，現(xiàn)實(shí)中美的事物或事物的美，是油畫創(chuàng)作的有力根據(jù)或根源。比如，這樣一幅生活情景：在暮色蒼茫的天空下，有一對(duì)衣著樸素，身體健康的農(nóng)民夫婦，在田野斜斜相對(duì)而言地站著，都低了頭，把手放在胸前，身邊倒著一輛手推車和一個(gè)盛滿馬鈴薯的

22、籃子。他們?cè)谛燎趧趧?dòng)了一天正要回家的時(shí)候，遠(yuǎn)處傳來(lái)了教堂的鐘聲，于是他們臉上現(xiàn)出虔誠(chéng)肅穆的神色，雙雙心情平和地做起了晚禱。這不是法國(guó)19世紀(jì)農(nóng)村典型的生活景象嗎？在這幅生活景象中，我們看到的不正是勞動(dòng)人民那種純樸善良的性格美和人與人之間和諧誠(chéng)摯的關(guān)系美嗎？是的。但是，這種現(xiàn)實(shí)生活中的景色和美，是法國(guó)農(nóng)民畫家米勒在他的名作《晚鐘》里為我們描繪出來(lái)的。</p><p>　　克勞德·莫奈在諾曼底的海灘上遇到了

23、藝術(shù)家歐仁·布丹，他后來(lái)成了莫奈的良師益友并教授他學(xué)會(huì)畫油畫。布丹曾對(duì)莫奈說(shuō)“當(dāng)場(chǎng)畫下的任何東西，總是有一種以后在畫室里所不可能取得的力量、真實(shí)感和筆法的生動(dòng)性。”莫奈在他今后的繪畫生涯中也是按布丹說(shuō)的話去做的，因?yàn)樵谒膬?nèi)心里充滿了對(duì)大自然的熱愛(ài)。很多大師提倡從大自然獲取自己的創(chuàng)作靈感，追求自然的畫風(fēng)（如圖5）?！爱嫾覒?yīng)該研究普遍的自然，就眼睛所看到的東西加以思考，應(yīng)用事物的優(yōu)美的部分，這樣他的心就會(huì)像鏡子一樣真實(shí)的反映面前

24、一切，這就好是第二自然……如果努力從自然中學(xué)習(xí)，他們就會(huì)得到很好的結(jié)果”，這是達(dá)芬奇所追求的從自然中”借鑒”，享受自然所給與的，并且追求著自然的畫風(fēng)。安格爾認(rèn)為：“世界上不存在第二種藝術(shù)，只有一種算藝術(shù)，其基礎(chǔ)是：永恒的美和自然……大凡完美的藝術(shù)都是建立在客觀自然的基礎(chǔ)上，它來(lái)自于客觀自然”。 就連被太陽(yáng)傷害的‘普羅米修斯’——梵高也同樣認(rèn)為：人保存大自然里色彩的美不是通過(guò)呆板的模仿，而是通過(guò)在同一值的‘色彩層次帶’里的新創(chuàng)作，而這個(gè)‘

25、色彩層次帶’不需要和原來(lái)的同樣。</p><p>　　4 對(duì)老師以及崇拜事物的“借鑒”</p><p>　　歐仁·布丹是法國(guó)19世紀(jì)風(fēng)景畫家。他以高度的油畫技巧真實(shí)地描繪出透徹明亮的空氣，藍(lán)天上飄著朵朵白云，動(dòng)蕩的海洋水面上波浪追逐，呈現(xiàn)出變幻莫測(cè)的光影，布丹只是把自然界看成是一種純粹的繪畫對(duì)象，他的那種對(duì)景寫生，筆觸粗放地描繪陽(yáng)光、空氣和色彩的風(fēng)格，得到后來(lái)的印象主義畫家們的

26、肯定。他被稱作“印象派之父”，他是莫奈的啟蒙老師。布丹對(duì)莫奈的忠告是：“當(dāng)場(chǎng)直接畫下來(lái)的任何東西，往往有一種你不可能再在畫室里找到的力量和用筆的生動(dòng)性?！辈嫉さ闹腋鏉B透莫奈的靈魂，終于形成了他追求的畫旨：“我想在最易消逝的效果前表達(dá)我的印象。”由此可見(jiàn)布丹對(duì)這位被世人稱之為印象派之父的莫奈影響之大，可謂決定性的（如圖6）。布丹才是真正的印象派之父。</p><p>　　古人對(duì)老師解釋是這樣說(shuō)的：“師者，傳道、授業(yè)

27、、解惑也?！苯處煏?huì)將自己的知識(shí)毫不保留的教授給學(xué)生，學(xué)生的任務(wù)就是盡量多的吸收師者的知識(shí)，將對(duì)自己發(fā)展有利的加以打磨，創(chuàng)造自己的藝術(shù)。之于老師是無(wú)私的傳道，而之于學(xué)生是虛心的“借鑒”。</p><p>　　安格爾是堅(jiān)定的新古典主義者，他十分崇拜希臘羅馬藝術(shù)和拉斐爾。他的代表作《路易十三的誓愿》描繪法王路易十三虔誠(chéng)地跪在圣母子前，其形式完全是”借鑒”拉斐爾的《西斯廷圣母》。</p><p>

28、　　德加的藝術(shù)根植于古典藝術(shù)，授業(yè)于安格爾，并且以此為榮，他苦心臨摹大師作品，毫不掩飾的說(shuō)：“沒(méi)有其他藝術(shù)比我的藝術(shù)更不具有自發(fā)性，我的藝術(shù)是反復(fù)思考和研讀大師作品的結(jié)果”。 莫奈是印象主義最具典意義的畫家，推崇馬奈的藝術(shù)，他未完成的《森林中的野餐》就是為了從新解釋馬內(nèi)的《草地上的午餐》?；菟估粘缟懈鹆袪柕乃囆g(shù)，將葛列爾的“一切色彩基于黑色”的理論傳承發(fā)揚(yáng)。</p><p>　?。ㄈ?臨摹也是“借鑒”</

29、p><p>　　臨摹大師的作品是我們初學(xué)時(shí)的必修課，是枯燥乏味的。名家大師們探索藝術(shù)之路的經(jīng)驗(yàn)是新一代成功的基石，他們對(duì)于繪畫的理解和認(rèn)識(shí)要比我們多的多，這種‘不勞而獲’的間接經(jīng)驗(yàn)是值得我們學(xué)習(xí)的?；蛟S我們可以從另外的角度對(duì)待臨摹，勞倫斯在談?wù)撟鳟嫊r(shí)說(shuō)：“我所謂的畫畫是指臨摹，我覺(jué)得我得到的最大的快感是在臨摹安吉利科的《逃亡埃及》和羅倫策提的底比斯巨畫時(shí)獲得的，這兩幅畫我都是對(duì)著黑白照片臨摹，然后自己涂上顏色；也許比

30、威尼斯的卡巴秋名畫更讓人欣慰。這時(shí)我才真正認(rèn)識(shí)到，一幅杰作的每一條曲線，每一個(gè)姿勢(shì)中都注入了強(qiáng)大的生命。純潔的精神、敏感的領(lǐng)悟、描繪出一幅內(nèi)心圖畫的強(qiáng)烈渴望，全部同時(shí)體現(xiàn)在畫中”。 用心的臨摹會(huì)給我們帶來(lái)心靈的享受，也會(huì)在以后的繪畫之路上給予你值得“借鑒”的標(biāo)榜。一幅畫是在你注入了生命才會(huì)富有生機(jī)。如果你不注入生命，不注入激情、強(qiáng)烈的愉悅或者是視覺(jué)的興奮——那么就像許多畫，不管你注入了多少毫不馬虎而且非常科學(xué)的勞動(dòng)，這幅畫都是死的。當(dāng)你

31、是在臨摹平庸的復(fù)制品上的一座假山，你對(duì)于假山的和周圍的氣氛，并且它在你心中激發(fā)的強(qiáng)烈而愉悅的感受也能表現(xiàn)在紙上，這時(shí)你就賦予一個(gè)平庸的概念以某種生命。</p><p>　　去畫吧，寫吧，尤其是臨??！像對(duì)待一般靜物那樣。所有您從造化中臨摹下來(lái)的東西，已經(jīng)是創(chuàng)作了；而這樣的臨摹才有助于引入藝術(shù)。即使是兩幅很相似的畫，給人的感覺(jué)卻是不同的。我記得法國(guó)的電影導(dǎo)演阿貝爾曾經(jīng)說(shuō)過(guò)：“畫面只有在作者的力量得到表現(xiàn)時(shí)才存在，這種

32、表現(xiàn)可以鮮明也可以不鮮明，其作用方式是一樣的，就是說(shuō)，如果我創(chuàng)作一幅畫面，另一個(gè)人也創(chuàng)作一式一樣的畫面，而觀眾所得的印象本質(zhì)是不相同的，雖然畫面的質(zhì)量完全一樣。由于作者的力量不同，使畫面有了兩種生命?！崩纾骸秳e人的房間》是對(duì)佛羅伊德《二戰(zhàn)心聲》的摹寫（如圖7），佛羅伊德的作品注重人物的心理描寫和精神分析，并以其嫻熟的寫實(shí)技法使得作品給人留下深刻的印象。《別人的房間》的作者在摹寫中抓住了“心理”這一佛氏作品中的關(guān)鍵，并進(jìn)行再創(chuàng)作，同是心

33、理描寫，但內(nèi)容迥然不同，在技法上，房間采用水墨、炭精條、鉛筆等多種材料相結(jié)合來(lái)表現(xiàn)同一畫面中不同質(zhì)感的物體，又因?yàn)槭菃紊嫞沟卯嬅媸怯幸环N惆悵、懷舊的氣氛，如同米蘭?？纯醋髡邔懺诋嫾堖叺脑挘骸暗湫偷姆鹆_伊德式構(gòu)圖，俯視、室內(nèi)畫室式莫明其妙的場(chǎng)景，若有所思的表情，傳達(dá)出人物內(nèi)心深處的真實(shí)感受”。</p><p>　　三 我的創(chuàng)作與藝術(shù)“借鑒” </p><p>　　“每一幅新的新的畫應(yīng)

34、但是某種唯一的東西，它必須是人類智慧世界觀念的一種新的描繪。畫家工作時(shí)必須傾注自己的全部精力，顯示自己的全部經(jīng)歷和全部的真誠(chéng)，以及偉大的謙遜，使它如我們期待的那么嬌艷”。 這是馬蒂斯的理論我“借”用了。</p><p>　?。ㄒ唬?我對(duì)老師的“借鑒”</p><p>　　陰曉雪老師，我只能從一個(gè)觀眾的角度來(lái)解讀她的繪畫。張洪祥教授給予她這樣的評(píng)價(jià)：“在我印象中，她是一個(gè)多思、善感、悟性很好

35、的同學(xué)。她面對(duì)各種時(shí)尚風(fēng)潮的沖擊，面對(duì)各種社會(huì)現(xiàn)象，思緒波瀾起伏。藝術(shù)上每前進(jìn)一步，她感到無(wú)比欣喜；每遇到不解的疑惑，她感到十分困惑，她便梳理自己的理念，并急于將真實(shí)的感受貫穿于自己的作品之中。就繪畫自身而論，曉雪沒(méi)有固守過(guò)于程式化的造型法則，而走進(jìn)了一種順其自然、從容隨意的藝術(shù)境界之中，應(yīng)該說(shuō)，她找到了自己，黑色運(yùn)用、一種稀釋染料的自然大膽流淌筆法也是陰曉雪繪畫的又一特色，這可能是那種淡淡的憂傷又不拘一格的個(gè)性所致吧。”左拉評(píng)價(jià)馬奈時(shí)

36、說(shuō)：“智者見(jiàn)智，仁者見(jiàn)仁。一旦他們?cè)诶L畫中發(fā)現(xiàn)了對(duì)自然的生氣盈溢、獨(dú)辟蹊徑的解釋一幅名畫旋即宣告問(wèn)世”。老師那自然平和的畫風(fēng)，流暢的筆法，畫中流露的生活氣息和真實(shí)的感受，這些都值得我畢生借鑒的（如圖8、9）。就像安格爾說(shuō)的那樣：“我們的目的不是發(fā)明，而是如我們必做的事那樣，以藝術(shù)大師為榜樣，繼續(xù)運(yùn)用客觀自然不斷向我們提供的無(wú)數(shù)形象，誠(chéng)心實(shí)意的再現(xiàn)他們，并且賦予純潔恰當(dāng)?shù)男蜗?，使形象臻于完美?！?lt;/p><p>　

37、　我重新拾起畫筆，開(kāi)始新一次的創(chuàng)作……。</p><p>　　（二） 第一幅畫——《暗夜》</p><p>　　我不知道有沒(méi)有人像我一樣，腦海里涌現(xiàn)出很多奇怪的想法，我坐在我心靈的愛(ài)戀者旁邊，聽(tīng)著她的哭訴。我悄然無(wú)語(yǔ)，靜靜的聽(tīng)著。我感到在她的聲音里有一股令我心靈為之震顫的力量。那電擊般的震顫，將我自己與自己分離，于是我的心飛翔在寂靜的夜。那是夢(mèng)，而軀體變成了狹窄的囚室。融在黑夜的女人，寂寞

38、凄涼，死寂的黑包裹著她冰冷的肌膚，她無(wú)處躲，也不想躲。妖艷的紅發(fā)像蛇一樣吐著紅絲吞噬著她的靈魂，在黑暗的夜里閃著詭異的光。面具下的面孔令人揣測(cè)，她是臨終者的軀體；它有靈魂，來(lái)自愿望，它有理智，來(lái)自心。我希望我可以畫出自己的感受，女人的身體要盡量往冷的畫，但是不能畫的灰了，玉一樣的涼會(huì)更好，女人體要畫的飽滿，小腹要圓滑，寫實(shí)的畫法會(huì)好些。黑暗的夜不能畫的太死，紅色的頭發(fā)既要張狂又不能不和邏輯。面具不能畫的太真，抽象會(huì)更貼近我的想法。<

39、;/p><p><b>　　1 過(guò)程</b></p><p>　　我試圖表現(xiàn)黑夜可怕地一面，人在里面將會(huì)瘋狂，可怕地夜?。∥彝ㄟ^(guò)無(wú)際的黑像是天明是不可能的事，渲染這種恐怖的氣氛。張狂的紅、跳躍的紅、不安的紅，蔓延著緊張的氛圍。黑與紅的對(duì)比達(dá)到目的，這一切表現(xiàn)著火熱的地獄氣氛，沒(méi)有任何的壓制，沒(méi)人能控制這一切。卻又那么的簡(jiǎn)單，像梵高的自畫像，只有背景人物。</p>

40、;<p>　　無(wú)際的黑是我控制不了的，平鋪的黑給人空洞的感覺(jué)，我難以表達(dá)。我需要借來(lái)給予我繼續(xù)創(chuàng)作下去的靈感，翻閱書后看到斯丁的《鄉(xiāng)村音樂(lè)會(huì)》，背景為了突出人物處理成黑色，卻是那么的有空間感，沒(méi)有被光照的地方卻被一些簡(jiǎn)單的房間結(jié)構(gòu)凸現(xiàn)，空間拉開(kāi)的恰到好處。</p><p>　　于是我在這個(gè)妖艷的女人的后面用簡(jiǎn)單的筆觸勾勒了一個(gè)相框，色彩融在黑中，卻凸現(xiàn)了空間，為了加深空間的感受，我又加上一個(gè)桌子，就

41、像畫一樣只是簡(jiǎn)單的勾勒，或許那相框寄托了她的思念，桌子見(jiàn)證了她痛心的秘密。如果將相框和桌子處理的太實(shí)就會(huì)搶了主體的‘風(fēng)頭’，畫的太多就會(huì)顯得亂，相框和桌子一前一后拉開(kāi)空間，我認(rèn)為足矣。（如圖10）</p><p>　　2 創(chuàng)作中的“借鑒”</p><p>　　創(chuàng)作這幅作品的時(shí)候我“借鑒”了著名畫家斯丁的《鄉(xiāng)村音樂(lè)會(huì)》（如圖11）的背景的處理方式，這是斯丁的風(fēng)俗畫作品，畫面中人物的不同形象與

42、個(gè)性，以及人物周圍環(huán)境道具擺設(shè)的描繪，足可以讓我們看到畫家的藝術(shù)修養(yǎng)和水平。我的作品背景的處理著實(shí)讓我頭疼，黑暗的墻面怎么樣才可以畫活？斯丁的這幅畫中，處在黑暗中的窗戶甚至是壁櫥上的一切事物仿佛都可以看得清清楚楚。簡(jiǎn)單的描繪確實(shí)深入的刻畫，這是我從中“借鑒”的。</p><p><b>　　3 創(chuàng)作后的思考</b></p><p>　　我必須對(duì)你說(shuō)，假使我還有足夠的耐

43、心來(lái)處理這幅畫，我會(huì)按照自己的意思繼續(xù)走下去，深入的對(duì)女人的面部經(jīng)行多種的變化，不再是簡(jiǎn)單的面具，而是揣測(cè)她的內(nèi)心，尋找對(duì)面部最正確的刻畫。我會(huì)認(rèn)真的對(duì)待這個(gè)女人，安靜的對(duì)待，如馬蒂斯所說(shuō)：“問(wèn)我是否相信上帝，在我工作的時(shí)候，我的確相信他的存在。當(dāng)潛心靜意作畫時(shí)，我感覺(jué)如有神助，這令我創(chuàng)作出超乎我能力的作品?！?lt;/p><p><b>　　四 結(jié)束語(yǔ)</b></p><p

44、>　　“第一次的創(chuàng)作，感覺(jué)如何？”“很好，雖然對(duì)于我來(lái)說(shuō)還是件困難的事，但是我感覺(jué)很好，我擁有最寶貴的東西‘經(jīng)驗(yàn)’?！薄暗诙文兀俊薄拔疫\(yùn)用了經(jīng)驗(yàn)所以很順利?！薄敖梃b”在你的創(chuàng)作中到底起著什么作用？”“它讓我懂得在繪畫之前得多看，眼到心才能到，正是懂得了如何“借鑒”，我才開(kāi)始了創(chuàng)作。就像是小孩子，得先會(huì)走才能跑。”“你在研究藝術(shù)’借鑒”的過(guò)程，你學(xué)到了什么？”“這個(gè)很重要，整個(gè)過(guò)程就像是上了一堂精彩的課一樣；“借鑒”不僅在藝術(shù)方面

45、，生活學(xué)習(xí)都很重要，“借鑒”也是一種學(xué)習(xí)態(tài)度?！薄皠?chuàng)作課結(jié)束了?！薄安粫?huì)結(jié)束，這只是個(gè)開(kāi)始；對(duì)于我、對(duì)于大家都只是個(gè)開(kāi)始！”“這篇文章受本人知識(shí)的限制，不夠深入和完善。但是我相信隨著知識(shí)的積累，我會(huì)對(duì)這個(gè)問(wèn)題有更加深入的認(rèn)識(shí)?！?lt;/p><p><b>　　注釋：</b></p><p>　　[1]鄭林，藝術(shù)圣經(jīng)——巨匠眼中的繆斯[M]. 北京： 經(jīng)濟(jì)日?qǐng)?bào)出版社，20

46、01.59</p><p><b>　　參考文獻(xiàn)：</b></p><p>　　[1]遲軻.西方美術(shù)史話[M]. 北京: 中國(guó)青年出版社,1983.</p><p>　　[2]王林.現(xiàn)代美術(shù)歷程100問(wèn)[M]. 成都: 四川美術(shù)出版社,2000.</p><p>　　[3]毛澤東.毛澤東論文藝[M]. 北京: 人民文學(xué)出

47、版社,1966,16.</p><p>　　[4](法)奧古斯特·羅丹述,(法)葛賽爾記錄,傅雷譯.羅丹藝術(shù)論[M]. 天津: 天津社會(huì)科學(xué)院出版社,2005.</p><p>　　[5]王宏建,袁寶林.美術(shù)概論[M]. 北京: 高等教育出版社,1996.</p><p>　　[6]彭吉象.藝術(shù)概論[M]. 北京：北京大學(xué)出版社.2006.8.</p

48、><p>　　[7]李黎陽(yáng)，馬蒂斯[M]. 承德：河北美術(shù)出版社，2008.10</p><p>　　[8]溫尼·海德·米奈．藝術(shù)史的歷史［M］．上海：上海人民出版社．2007.</p><p>　　[9]孫振華、魯紅．藝術(shù)與社會(huì)［M］. 武漢：湖北美術(shù)出版社．2005.11</p><p>　　[10]外國(guó)美術(shù)史及作品欣賞[

49、M]. 北京：高等教育出版社 1997.7</p><p>　　I need to take yours</p><p>　　The Creation in graduated from the perception </p><p>　　Abstract: The combination of the subjects graduated from the pra

50、ctice of creative activities, to solve their own puzzles in the painting and understand, mainly to talk about his paintings draw on the views of, in reference to resolve their own contradictions, the development of their

51、 own, and improve their own. Upgrade themselves to learn from my purpose of the study. Through this selection of works of reference for research purposes. To explore their own way of painting, looking for their own p<

52、/p><p>　　Keywords: reference, selectivity, copying, natural</p><p><b>　　謝 辭</b></p><p>　　論文終于在我的焦急的心態(tài)中脫稿付印了。我誠(chéng)心的感謝指導(dǎo)我的教師，在此之際我要特別向 所有指導(dǎo)我的老師表示衷心的感謝。從收集材料到脫稿打印，都離不開(kāi)你們辛勤的指導(dǎo)，謝謝

53、老師。本課題在選題及研究過(guò)程中得到陳老師的悉心指導(dǎo)。***老師多次詢問(wèn)研究進(jìn)程，并為我指點(diǎn)迷津，幫助我開(kāi)拓研究思路，精心點(diǎn)撥、熱忱鼓勵(lì)。老師一絲不茍的作風(fēng)，嚴(yán)謹(jǐn)求實(shí)的態(tài)度，踏踏實(shí)實(shí)的精神，對(duì)老師的感激之情是無(wú)法用語(yǔ)言表達(dá)的。感謝班老師、陳老師、程老師、陰老師等對(duì)我的教育培養(yǎng)。他們細(xì)心指導(dǎo)我的學(xué)習(xí)與研究，在此，我要向諸位老師深深地鞠上一躬。在此，還要感謝我的同學(xué)們，在畢業(yè)設(shè)計(jì)這段時(shí)間里，你們給了我很多的啟發(fā)和寶貴意見(jiàn)，在此我表示深深地感謝