巴黎美術(shù)學院與當代藝術(shù)教育

1、1巴黎美術(shù)學院與當代藝術(shù)教育摘要：巴黎美術(shù)學院跨越了300年的興衰歷程，它的每一次變革對法國乃至世界的美術(shù)教育都有著不同尋常的影響。作為法國現(xiàn)存唯一一所以培養(yǎng)純藝術(shù)家為目標的美術(shù)學院，對它做個案研究，其目的顯而易見。巴黎美院從輝煌的傳統(tǒng)中走來，研究它的形成、發(fā)展、危機和衰落的整個過程，以及美院面對各個歷史時期的藝術(shù)現(xiàn)實，所做出的種種回應(yīng)，對我們研究西方美術(shù)學院為我國的高等美術(shù)教育改革提供積極的借鑒有著十分重要的意義。關(guān)鍵詞：當代藝術(shù)；美

2、院；美術(shù)教育中圖分類號：G649文獻標識碼：A一、巴黎美院；當代藝術(shù)；改革今天我們常說的“巴黎美院”全稱是“國立巴黎高等美術(shù)學院”(colenationalesuprieuredesbeaux―arts)(縮寫ENSBA，Paris)，與歷史上的“法蘭西美術(shù)學院”(AcademiedesBeau―Arts)二者的相互關(guān)系在文章開始我們就有必要明確。西方的美術(shù)學院從建立初始就承載著兩方面職能：一是作為畫家、雕塑家和建筑師等造型藝術(shù)家的專門

3、組織機構(gòu)，性質(zhì)相當于現(xiàn)在的美術(shù)家協(xié)會(association)；二是作為培養(yǎng)造型藝術(shù)人才的專門教育機構(gòu)，其工作和任務(wù)通常由其下屬的美術(shù)學校3競爭極為激烈，塞尚兩次報考都沒錄取，羅丹三次報考都因他的素描與雕塑缺乏當時學院要求的熟練標準而落選。1825年安格爾當選法蘭西美術(shù)學院院士，1834年擔任法蘭西學院院長，并影響了美術(shù)教育。可以說這一時期巴黎美院達到了巔峰。關(guān)于降低法蘭西美術(shù)學院權(quán)利的提議隨著1830年6月革命的爆發(fā)接踵而至，但是卻遭

4、到?；逝傻牡种啤Ｖ钡?863年由Nieuwerkerke伯爵提出的教育改革一一接受國家指派的官員和采用工作室制，才最終使巴黎美術(shù)學校擺脫了法蘭西美術(shù)學院的控制。所謂“工作室制”即由富有豐富實踐經(jīng)驗的成功藝術(shù)家在工作室中指導學生的繪畫和雕塑實踐活動。1811年，年僅19歲的藉里柯(Geficault)進入美院蓋蘭(Guerin)工作室，次年即獲羅馬獎的題名。四年后的德拉克洛瓦(Delacroix)又入同一工作室，他們都是巴黎美院的驕傲。1

5、9世紀美術(shù)學院來自于浪漫主義藝術(shù)家的挑戰(zhàn)和工業(yè)革命對實用設(shè)計人才的需求，學院的衰落已成定局。到19世紀下半葉，最高榮譽獲得者成了自己老師的平庸模仿者，這是近親繁殖所導致的必然結(jié)果。20世紀上半葉的巴黎美院就是保守、陳舊的代名詞，學院長期拒絕現(xiàn)代藝術(shù)與社會上轟轟烈烈進行著的立體主義運動、野獸派運動、超現(xiàn)實主義運動脫節(jié)。這一時期對藝術(shù)家是否需要接受古典教育產(chǎn)生了懷疑，因此羅馬獎學金失去其賴以存在的傳統(tǒng)理論基礎(chǔ)。學院長期拒招女生，忽略一切包括