格什溫《藍(lán)色狂想曲》音樂風(fēng)格與演奏探析.pdf

1、喬治.格什溫早期主要從事歌曲創(chuàng)作，這些歌曲以通俗易唱，富于旋律性而廣為流傳。而使他大獲成功，并成為世界級作曲家的作品則是創(chuàng)作于1924年，以鋼琴為主奏樂器的單樂章爵士交響樂《藍(lán)色狂想曲》，這首作品是業(yè)界公認(rèn)的把古典嚴(yán)肅音樂同爵士樂相結(jié)合的頂尖之作，同時，這首作品也常常被認(rèn)為是鋼琴音樂史上得的“奇葩”之作，究其原因，是因為本曲將美國黑人音樂、民間音樂及通俗音樂融入到鋼琴藝術(shù)，并且樂曲結(jié)構(gòu)安排相對自由，例如多主題、自由拼貼等等。在演奏上面也

2、體現(xiàn)出了艱辛的技巧，包括大跳、多華彩句、多調(diào)性變換等等，從而營造出不協(xié)和但卻節(jié)奏性特別強的流行打擊樂的特點。與此同時，爵士樂的即興風(fēng)格特點也為彈奏這首樂曲提供了很多可能性，因而不同鋼琴演奏家對此曲的演繹也是百花齊放。
　　喬治.格什溫是一位比較特別的作曲家，其鋼琴作品也有著別樣的風(fēng)味，有人說他是跨界的作曲家，因為他的很多作品在古典技法的基礎(chǔ)上融入爵士樂，這對演奏者也是一個很大的考驗。本文試圖抓住格什溫的鋼琴作品特點，通過音樂風(fēng)格探