LOMO化——分析藝術家宋琨作品審美經(jīng)驗個性化特點.pdf

1、本文圍繞國內青年女藝術家宋琨的作品以及時下流行的 LOMO美學的文化意義展開,討論的時間范圍是2006年--2013年期間。在這幾年中,宋琨從中央美術學院的碩士畢業(yè)生逐漸成長為國內炙手可熱的青年藝術家。
　　攝影與繪畫一直以來相互影響、此消彼長。眾多畫家運用攝影作為素材,創(chuàng)作理念也深受攝影理念的影響,打破了傳統(tǒng)繪畫理論對景寫實的束縛。而LOMO攝影是時下深受青年群體追捧的一種攝影門類,但尚未形成成熟的理論,但是這種流行文化已經(jīng)深深

2、影響了一代愛好文藝的青年,成為一個亞文化藝術潮流和文化符號,一種世界性的新攝影美學。反叛與顛覆,把復雜的傳統(tǒng)攝影簡單化是 LOMO的藝術主張、把這種簡陋、隨意的藝術化為后現(xiàn)代美學意識、攝影的大眾普及和影像草根精神的代表。它的興起并不是偶然,而是契合了包括經(jīng)濟、自身性質、社會生活及消費等“天時、地利、人和”多方面的產(chǎn)物。LOMO攝影打破了對傳統(tǒng)觀念追隨者的思想,是時新的一種攝影藝術,擁有龐雜的文化意義。本文從宋琨及其作品入手討論,在當今流

3、行文化的大背景下,分析在目前中國都市文化和消費主義的背景下她的作品呈現(xiàn)審美經(jīng)驗新的趨勢。這種趨勢可以概括為兩個方面--碎片化與自戀情結。宋琨用繪畫的方式以“時間切片”的形式轉化成故事性的虛構敘事,與文本一樣,圖像虛構敘事也成為一種主要的敘事方式,以鮮活和生動的特征記錄著甚至虛擬這藝術家的視覺感知世界。宋琨所顯示的創(chuàng)作態(tài)度,和他在作品中所展現(xiàn)的青春與叛逆,跟LOMO美學所強調自我表現(xiàn)的圖像化符號,是很一致的脈絡。作品自由的敘事風格,隨機的