二胡曲《病中吟》及演奏版本研究.pdf

1、劉天華是我國(guó)20世紀(jì)二、三十年代最優(yōu)秀的民族器樂(lè)作曲家、革新家、二胡、琵琶演奏家和教育家，他以畢生的精力致力于民族器樂(lè)的創(chuàng)作、演奏、教學(xué)和研究，通過(guò)他成功的創(chuàng)作實(shí)踐對(duì)20世紀(jì)中國(guó)民族樂(lè)器的發(fā)展提供了寶貴的經(jīng)驗(yàn)并產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響?！恫≈幸鳌肥莿⑻烊A創(chuàng)作的第一首二胡曲，作品體現(xiàn)出他在繼承中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)文化的基礎(chǔ)上，融入西洋音樂(lè)因素、技法的創(chuàng)作思想。從《病中吟》的誕生至今，已近一個(gè)世紀(jì)，在這近百年的時(shí)間里，樂(lè)曲廣泛流傳并被廣大的二胡演奏者分析、

2、演奏，從而形成了多種的演奏版本，其中最具代表性的版本有四個(gè)，一是劉天華本人的演奏版本，二是他的弟子蔣風(fēng)之的演奏版本，另外還有張銳和閔惠芬的演奏版本。劉天華本人的演奏版本是非常有研究?jī)r(jià)值的版本，但真正了解的人并不多，他的親傳弟子蔣風(fēng)之以及張銳、閔惠芬的演奏版本是在繼承劉天華演奏版本的基礎(chǔ)上形成了獨(dú)特的個(gè)性表現(xiàn)，在音樂(lè)表現(xiàn)上體現(xiàn)出在繼承原作基礎(chǔ)上的創(chuàng)新性思維。他們都是在原譜的基礎(chǔ)上，創(chuàng)造性地融入了對(duì)作品的獨(dú)特理解和音樂(lè)審美觀(guān)，揭示出作品內(nèi)涵