歌劇與藝術歌曲特征的比較分析.pdf

1、作為聲樂藝術作品,歌劇選曲和藝術歌曲是聲樂教學和聲樂藝術實踐的核心載體,也是聲樂藝術的主要出發(fā)點和宗旨。
　　歐洲16世紀末、17世紀初,在佛羅倫薩誕生了劃時代的新的音樂表演形式-------早期的歌劇(抒情音樂劇MusicDrama)。從此,在和聲伴奏下的主調(diào)旋律的獨唱取代了復調(diào)合唱,音樂與戲劇完美的結(jié)合在一起。
　　十八世紀后半葉,在德國、法國,源于浪漫曲(Romance)的藝術歌曲也逐步發(fā)展起來。藝術歌曲以詩歌為歌詞,

2、表達詩歌的情緒和想象的獨唱歌曲。
　　十九世紀,隨著浪漫主義藝術思潮的興起,藝術歌曲和音樂廳大量涌現(xiàn),藝術歌曲時代真正到來,藝術歌曲創(chuàng)作空前繁榮。原來的歌劇歌唱家也逐漸具有了雙重身份,既演唱歌劇,又演唱藝術歌曲。之后,才逐步出現(xiàn)了以音樂會演唱為生的自由職業(yè)歌唱家。因而藝術歌曲與歌劇在演唱方法上是同宗同源的,都屬于美聲歌唱藝術----Belcanto。藝術歌曲的演唱風格與歌劇演唱風格雖有不同,但它隸屬于美聲歌唱藝術中各種演唱風格的一

3、個支流。
　　雖然都屬于美聲歌唱藝術,但由于歌劇與藝術歌曲的產(chǎn)生背景、發(fā)展脈絡、藝術構(gòu)成的差異性,決定了兩者所包含的美學元素也各有千秋,各領風騷。
　　在藝術創(chuàng)作方面,兩者的文學元素、聲樂音樂、器樂音樂均存在著很大差異。在藝術思想方面,兩者的藝術形象的塑造、藝術感情的表達、藝術主題的形成與哲理闡釋也均有不同。正因為兩者之間存在著很大差異,所以在歌劇和藝術歌曲的演唱和教學中應采取不同的思路和針對性。
　　本文從歌劇與藝術