常派豫劇舞蹈的特色研究_18011.pdf

1、由于中國歷史發(fā)展的原因，作為獨立的表演藝術的中國民族傳統(tǒng)舞蹈未能完整地流傳至今，而大量地被保留在戲曲舞蹈之中，因此，20世紀50年代以來，以“古典舞”為代表的中國的民族演藝舞蹈在“重建”過程中始終將戲曲舞蹈（即戲曲表演手段中的“做”與“打”，亦稱“身段”）作為重要的參照體系之一——其中，由于京劇與昆曲的藝術地位，亦使其成為主要舞蹈家們研究的主要對象。如今，中國的“古典舞”在戲曲舞蹈的基石上建立起自身較完整的身體動作訓練系統(tǒng)。然而，其文化

2、建設還有待于進一步深入，因此，對不同戲曲劇種舞蹈進行更廣泛深入的研究還有待于開展。因而，本文將研究視線投向豫劇中的舞蹈。
　　 “豫劇”，又名河南梆子，俗稱“河南謳”、“靠山吼”、“土梆戲”，1949年，新中國成立后因河南省簡稱“豫”而被稱為“豫劇”。豫劇舞蹈，即是豫劇表演中的“做”、“打”，或稱“身段”。豫劇是河南諸多戲曲中影響力最大的劇種，其個性粗獷豪放、大氣磅礴、質(zhì)樸通俗、節(jié)奏明快，很受北方觀眾喜愛，自誕生后，發(fā)展迅速，以

3、絕對的優(yōu)勢躍居全國300多個地方劇種之冠，成為當今中國最大的地方戲。在后來的發(fā)展過程中，逐漸以演員的藝術風格為代表形成各種流派。其中以常香玉為代表的“常派”尤為著名，其高亢奔放、細膩大方的風格最彰顯中原性格。
　　 對豫劇舞蹈進行研究，對當代中國民族舞蹈的建設具有重要的意義，然而，目前對于豫劇的研究多局限于歷史發(fā)展及唱腔研究。本論文以常派經(jīng)典作品《白蛇傳》、《紅娘》、《花木蘭》入手，著重研究豫劇表演中的身段，分析出其獨有的特色，

4、探究其對于中國古典舞建設和地域舞蹈建設以及地方舞蹈教育發(fā)展的重要意義。
　　 除緒論、結(jié)語外，本課題主要分為三個部分:第一部分豫劇舞蹈特色研究，用拉班現(xiàn)代人體動作科學中“力效”的方法分析出豫劇舞蹈的動作特色、表演特色和審美特色。第二部分豫劇舞蹈特色形成的歷史背景和文化成因，從歷史發(fā)展的角度分析了其特色背后蘊含的歷史和文化因素。第三部分豫劇特色資源在地域舞蹈建設中的應用，試探性的分析了這一寶貴資源在當代舞蹈文化建設、舞蹈創(chuàng)作和地方