簡介：本文從雕塑藝術形態(tài)的手法入手，通過雕塑的藝術表現、展示功能、內容題材等等角度，逐一總結分析、研究雕塑在對造型創(chuàng)作上的獨特性和表現性，從而引出雕塑形態(tài)對室內設計新啟發(fā)的研究與探討。雕塑藝術和室內設計同屬于藝術范疇，因此，兩者結合的想法是現實可行的。從雕塑形態(tài)的造型和室內空間造型的共通性研究，發(fā)現它們在設計和創(chuàng)作手法上有異曲同工之妙，通過研究探索已有的關于雕塑形態(tài)的理論，以及雕塑形態(tài)對藝術相關領域與室內空間造型相結合的可行性分析，把雕塑形態(tài)與室內空間造型相結合，有利于滿足日益增長的人們的生活水平和審美需要的提高，改變以往單一乏味的室內空間造型，這是一項有意義的研究。論文由以下部分組成首先，第一章，闡述了本文的選題意義以及國內外相關研究現狀，提出了雕塑形態(tài)與室內空間造型的創(chuàng)新性論點在室內空間造型的運用。第二章，從雕塑的基本理論入手，概括的講述了雕塑的概念，逐步分析、列舉雕塑造型的特點和雕塑的造型法則，從而論證出雕塑形態(tài)與室內空間造型結合的可行性。第三章，對雕塑造型可用于室內空間造型的相關理論與室內設計的案例結合進行分析、歸納，對比分析出室內空間造型中與雕塑形態(tài)造型藝術表現形式、造型法則的相似之處，并總結歸納出雕塑形態(tài)的藝術表現形式和造型法則對室內空間造型的可借鑒部分。第四章，更加深入的把室內空間分為項面、墻面、地面分析其雕塑造型，將雕塑形態(tài)的運用具體到室內空間的各個界面中，并探討雕塑形態(tài)在室內空間造型中的優(yōu)勢與運用方式，以有效指導室內空間造型中雕塑形態(tài)的實際運用。第五章，把對雕塑形態(tài)在室內空間中造型運用的分析具體的運用到設計案例當中。論文主要是從室內空間的造型入手，從雕塑藝術中形態(tài)造型的藝術形式、造型法則的特殊藝術表現方式出發(fā)。主要是研究雕塑形態(tài)對于室內空間造型的關聯性，使室內空間造型的設計更加的凸出和個性化。通過自己尋找相關案例，分析總結出一套較系統(tǒng)的可作為室內空間造型指導的理論方法，設計出有別于一般功能形式的室內空間造型，讓室內空間形成新奇感和故事感。

簡介：東北師范大學碩士學位論文現代雕塑藝術中的形式構成結構姓名劉婷申請學位級別碩士專業(yè)美術學指導教師殷曉峰20080501ABSTRACTDU血GTHEWHOLECREATIONOFT11ESCULPTL】RE，丘OMⅡLED】A、櫪NGOFT11EC讎TO廿LECOMPLETIONOFT11ESCULPN衛(wèi)REWORKS，WMCHI11VOLVIILGMEPRODUCTIONOFNLESKELETON鋤DT11ES鋤PLETHEFACTOROF“F0衄COMPOSITION”ISCONTMOUSLYCONSIDEREDTHEFOMISTHECOREOFTHEARTⅥRORLSA11DISTLLEFIMAL踟瑚GEMENTOF吐LEⅥRORKS’SOLLLFROMTLLEBEGI珈血GOFTHEARTIST’SOBSEⅣATIONOFTHEOBJECT，HEHASALREADYPUTTHEFKTOROFFOMCOMPOSITIONNOTHECEMERPLACEDU血19恤PROCESSOFOBSEN，ATION，ADJUST，訪DUCTIONANDSUMMERII培UP，ALLT11EAESTLLETICAPPRECIATION硼ELL州FOLDEDFI咖1YAROUNDTHEFONNCORILPOITIONIILMEPURSUITOFTLLEF0MCOMPOSITIONTLLEMODEMSCULPTUREHASREACHEDTHEEXTREMEP01ECOMP鋤EDWITLLTLLEPAST，THEAPPEARANCEOFTHEABSTRACTFACTORLEAVESUSWITLLEX仃EMELYBROADROOMFOR油AGINATIONNLEINTE伊ATIONOFTHEPOM，LM，PL趾E，BLOCK，鋤DPILLARHELPSREALIZEME血曲TYPOWEROFFOMWHJCHCANCONQUERALLAUOFMEFACTORSMENTIONEDABOVEBELONGTOTLLECATEGO珂OFFONILCOMPOSITIONTHEREORGALLIZATIONOFTHESEELEMEMSISMEREORG砌ZATIONOFANITSELFWITHTHEDEEPK110WLEDGEOFTHAT，THEWORKSCANREACHLLIGHERHEIGHTINTILEMODEMANOFSCULPTLLREBOTHT11EABSTRACTAILDCONCRETEEXPRESSION鈾EPENILEATEDWITHFOMCOMPOSITIONFACTORSTHECHANGEOF也E11ISTORICALBACKGROULLD、ⅣOULDNANLRALLYLEADTODI行ERENTARTFONNARTBEARSTHEBRI霉螄AILDVIVID仃AITSOF也ETIINES，NOMATTERI11W恤CHTIMES，WHENPEOPLETHJNKWJTLLCOOLMINDANDFINDTLLEWORL【S剮_ERELATEDTOBJMSEL￡TO11ISLANDANDT0LLISENV曲衄ENT，CALLTHATHNDOFWORKSBESAIDTOBENATLL刪INNUENCEBYDIH’ERENTLLISTORYANDCULNLREOFCERTAILLREGIONS，廿LE棚嘶STINHERITSTHE仃ADITIONANDATT11ES鋤ETIRNEBE2URS11ISSPECIAL曲ARACTERSWHJCHLEADSTOTHEⅥLRIOUSANDMAⅣELOUSFOMOFARTCREATIONINTLLECONTEMPORARYTIME，謝T11ME允SIILGOFTHE、№STEM鋤DEASTEMCULTURE，TLLEVISUALTHILL№GPATTEMHASBEENCHANGED丘MD鋤ENTAJLY鋤DBREWEDTHENEWFO肌OFCREATIONART111MODEMARTOFSCULPTURE，THEOBJECTIVEFO皿COINPOSITIONBREAL【STHROU曲COMILLUOUSLYT11ELIMITATIONOFREALISTICTECHLLIQUES，AILDGRADUALLYTUMST0THEDEEPCONCEMABOUTTLLEFORMOFSCULPTURETHEMOREABSTRACTOFTLLESCLLLPTLLRETHEMORECONCEMSABOUTT11EF0衄THESEEL【INGFORTHEROOTOFSPIRITANDVALUES丘OMTHEMEMO珂OFMSTORYARLDM狙ITIONCOMINUESTLLE仃ADITIONOFME孤CIENTPEOPLEA11DEMBODIESTHEFEANLRESOFMODEMSCULP嘁W“CHEXPRESSES也EABS仃ACTVIAFOMSINMODEMARTOFSCULPTLLRE，MEPURSUITOFINDIVIDUALSDI丘ERS，MEPASSIONA11DHUMANNA_TI】REOFF沁DIN，MEPOWERANDHARDILESSOFBUDEL，T11EBRIE伍ESSOFMAYOR，THECLUMSMESSMAIILLI，THECONCISENESSOFMANZU，T11E證NERPO、№ROFMOORE，MEHOLLOWNESSOFGIACOMETTI，T11EPURENESSOFBRANCUSI，T11ESENSEOFMOVIILGOFCALDERON，ALLEMBODYULESLLPPONOFTHEFONLLCOMPOSITIONIIL也EIRSCULPTURECREATIONTHEDI能RENTPURSUITOFTILEARTFOMISTLLEU11ALVOIDABLEPATLLTOTHEPURSUITOFINDIVIDUALIZEDANLANGUAGETHEMODEMSCULPTURECALL’TBESEPARATED丘OMT11EFOMCONLPOSITIONKEYWORDSMODEMSCULPTURE；FO肌COMPOSITION；S仃UCTURE；ⅥSUALNLJNKING；IILDIVIDUALIZEDLANGUAGE；MA百NATIONSPACEⅡ

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簡介：十九世紀中葉以來，在社會大變革的時代中，具有古老傳統(tǒng)的中國雕刻藝術日漸式微。在西學東漸中，法國式樣的雕塑通過或公費或自費留學和創(chuàng)辦西式教育的方式方法被引入中國。在以俄為師的熱潮中，蘇式雕塑同樣被引入中國。那么在攝入法式和蘇式體系這些異域的文化資源和雕塑表現形式的具體情況下，是以一種什么樣的心態(tài)和識別力以及眼光和雕刻學習基礎，最終這種外來文化吸收和影響造就了什么樣的中國雕塑的面貌和具體的雕塑形式和風格，以及精神內涵方面的嬗變產生了什么樣的作用，甚至對今天的中國具象雕塑發(fā)展、走向有何啟示，將是本文所要探討的問題及其意義所在。全文分為四個部分研究二十世紀初期至今中國雕塑現代中的法式、蘇式體系。（共約11萬字）第一章（雕塑啟蒙）分析研究了十九世紀中葉以來，具有古老傳統(tǒng)的中國雕刻藝術在社會大變革的時代中日漸式微的局面和新美術順應時代的實踐活動20世紀初法國的現代藝術潮流和以古典主義為核心的學院發(fā)展狀況和體系特征。通過對留法學生學習的動因、導師、課程、作品以及留學生回國之后法式雕塑體系之建立、教學和藝術實踐等幾個方面的具體研究，論證在西學東漸中，法國式樣的雕塑通過留學的方式方法被引入中國后，民國法式雕塑體系的形成和雕塑家藝術實踐的成果對中國現代雕塑發(fā)展的開拓性意義。第二章（歷史的抉擇）回顧和梳理了俄羅斯雕塑向法國學習的淵源、現實主義、批判現實主義的起因、蘇聯社會主義現實主義的文藝政策的確立、不同階段蘇聯的雕塑發(fā)展演變特點和以紀念碑創(chuàng)作為主要形式的雕塑創(chuàng)作成就。另一方面重點分析研究了50年代初在向蘇聯學習的社會大背景之下，我國雕塑界向蘇聯學習的多樣形式和主要內容，以及留蘇人員和日后發(fā)揮了重要輻射作用的克林杜霍夫“雕塑訓練班”的具體學習情況。第三章（現實的演繹）詳細分析了50年代初期在雕塑的法式基礎之上和向蘇聯學習之后，創(chuàng)作上和教學體系上蘇式雕塑體系的確立，以及兩種體系的融合和轉化通過具體的雕塑創(chuàng)作案例分析了雕塑界對古典的傳承應用與民族化的嘗試、以及在特殊的時期雕塑創(chuàng)作與政治和革命的結合研究80年代初對蘇式教學體系的全面恢復，以及80年代的創(chuàng)作探索特點和90年代創(chuàng)作理念的發(fā)展演變，論證中國雕塑對代表傳統(tǒng)古典的法式和社會主義現實主義的蘇式體系的超越和主動探索建構新體系的發(fā)展趨勢。在以上三章研究內容的基礎上，結語部分明確提出本文觀點，即法式美術的引進，為具有古老傳統(tǒng)的中國美術嫁接西方美術教學和創(chuàng)作的方法論提供了最初技術上的準備蘇派在法派的基礎上的進一步促成了傳統(tǒng)美術觀念和創(chuàng)作方法的轉型，把過去一直是文人士大夫養(yǎng)生修性賞心悅目的雅好，和附屬于禮儀喪葬的營造匠作，一并改造成與國家意識形態(tài)緊密聯系、服從于國家民族大義的宏偉敘事的組成部分。在這種基質之上，新型的雕塑藝術觀伴隨的新的認知和觀察方法、新的構造形式和表現語言，都在新的規(guī)則和培訓方式下確立起來，這成為中國雕塑藝術在外來文化影響下經過本土藝術家的選擇性吸收，在雕塑教學和雕塑創(chuàng)作中的現代性意義之所在。

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簡介：分類號號密級級公開公開論文編號論文編號S11070S11070學號20111100702011110070碩士學位論文碩士學位論文論公共領域與雕塑創(chuàng)作論公共領域與雕塑創(chuàng)作院系名稱院系名稱當代視覺藝術研究中心當代視覺藝術研究中心學號學號20111100702011110070研究生研究生張雪梅張雪梅指導教師指導教師王林王林教授教授一級學科一級學科美術美術學研究方向研究方向美術批評與美術策劃美術批評與美術策劃四川美術學院碩士學位論文中文摘要I論公共領域與雕塑創(chuàng)作摘要“公共領域”作為一個社會學術語，并且不是一個固定不變的概念，由于歷史的多樣性和變動性，它的含義依賴于政治國家和市民社會間的關系而呈現出動態(tài)性。因而公共領域中的雕塑創(chuàng)作也不僅僅是單純的審美創(chuàng)造活動，它必然會跟社會、公眾、政治、經濟發(fā)生關系。本文試圖從時間和空間兩個維度分析公共領域與雕塑創(chuàng)作的關系，全文共分三個部分。第一部分，梳理公共領域的概念，它由漢娜哈倫特提出用以區(qū)分私人領域和社會領域；由哈貝馬斯延伸到對政治國家和市民社會的討論中，視它為調整兩者緊張關系的中間地帶；形成以平等交流、理性交往為基本特征的公共輿論空間。進而討論公共領域與藝術領域的關系，引申出藝術公共領域的概念和特點。第二部分，依據哈貝馬斯的理論，對公共領域所經歷的三個歷史階段中雕塑創(chuàng)作的狀況進行梳理，古典型公共領域具有廣場的共享性與審美同一性的特點；代表型公共領域中雕塑創(chuàng)作具有宗教信仰的共同性與權力的代表性的特點；資產階級公共領域中雕塑創(chuàng)作審美的自律性與藝術的共享性的特點。在時間過程中，古典型公共領域，施行民主城邦制，公民共同追求理想中的美，但在代表型公共領域中，雕塑依附權利，形成統(tǒng)一的規(guī)則，代表了上層統(tǒng)治階級的審美趣味。而當權力逐漸趨于民主法制時，藝術得到解放，體現出審美自律，雕塑開始擴展創(chuàng)作道路，延伸向其它的方向。第三部分，從空間的角度對雕塑進入公共領域的方式與雕塑創(chuàng)作的問題進行討論從傳統(tǒng)的媒介空間開始，把空間定義為雕塑自身的空間；雕塑自身空間與外部環(huán)境形成的“現場”；在人的參與和體驗中形成“劇場”；最后以時間的進入成為“延伸的劇場”。接著討論現代媒介平面媒介圖像，使三維雕塑通過二維圖像進行傳播，現代傳媒，又使雕塑成為公共話題被討論；個體傳播個體作為傳播主體，探尋公共領域的個體與群體間相互作用的關系。在空間領域里，雕塑的類型發(fā)生著顛覆性的改變，大地藝術、生態(tài)雕塑、互動雕塑得以出現并被接受。同時隨著平面媒介的大勢侵入，雕塑有向二維圖片化轉型的傾向，這對于雕塑藝術的特性實體性是一種損害，但從另一個方面來說卻也擴展了雕塑創(chuàng)作的其它可能性和傳播的范圍。通過對時空的梳理，雕塑與公共空間的復雜關系逐漸明晰。

簡介：2015屆MFA碩士學位論文2015屆MFA碩士學位論文材質美的展現談雕塑創(chuàng)作中對陶瓷材材質美的展現談雕塑創(chuàng)作中對陶瓷材料的體驗料的體驗作者姓名王甜指導教師彭景躍周毅學科專業(yè)美術研究方向雕塑培養(yǎng)單位山西大學美術學院學習年限2012年9月至2015年6月二〇一五年五月2MFAMASTERSDEGREETHESISSHANXIUNIVERSITY2015TALKABOUTTHESCULPTURECREATIONEXPERIENCEOFCERAMICMATERIALSSTUDENTNAMETIANWANGSUPERVISJINGYUEPENGYIZHOUMAJARTSPECIALTYSCULPTUREDEPARTMENTSHANXIUNIVERSITYACADEMYOFFINEARTSRESEARCHDURATION201209201506MAY2015

簡介：中圖分類號G243UDC訶4￡解■QG二I辟密級學校代碼碩士學位論文學歷碩士雕塑藝術中的女性“姿態(tài)“WOMEN’SPOSTUREINSCULPTURALART作者姓名指導教師學科專業(yè)研究方向論文開題日期邢建神黃興國教授美術學雕塑創(chuàng)作與研究2014年9月20日公開10094H墨尤乒D0摘要從生物學角度假設，倘若人類如同蚯蚓那樣雌雄同體，我可以肯定地說，人類的感情生活必定是黯然失色和索然無味的，根本就不可能演繹出那么多膾炙人口、久傳不衰并令人向往的愛情故事當然，也不會有關于女權主張及歷史上轟轟烈烈的婦女解放運動，和為此付出過血的代價甚至付出生命的可歌可泣女性革命者?？v覽歷史上每次女權運動的政治主張，基本上可以概括為治政上的平等和社會作為的認同，而幾千年形成的男權強勢意識堡壘只靠幾次政治運動是難以撼動的。眾所周知，構成人類繁衍生息的基本條件是男人和女人共同為之的結果，推動人類社會的進步與發(fā)展也是男人和女人共同作為的必然。而有關女性在社會學范疇、推動人類文化進程等方方面面的作為與影響的理論依據、理論支撐及系統(tǒng)的理論研究相當饋乏，這與科技、經濟、文化快速發(fā)展的當下是極不相稱的。這就需要廣大的學者和有識之士，本著對歷史，對當下和未來負責的態(tài)度，放下成見，客觀、全面、立體的審視、梳理和研究人類文明史，著力彌補有關女性社會價值方面的理論研究，從而喚醒女性的社會擔當與創(chuàng)造的自覺和自信，以期與男性共同并肩書寫人類更加美好的未來。雕塑作為文化藝術范籌一分子，無論在人類社會文明的開端還是在科技進步、文明意識不斷提高的當代，都顯示出其獨特而不可替代的作用。在這漫長的歷史長河中，女性無論從雕塑藝術被表現的客體還是到雕塑藝術主體的實施者，她們始終扮演著不容忽視的重要角色，并從來沒有離開過人們的視線。從西方的女性主義藝術到中國的女性藝術，女性作為藝術界的另一種聲音在發(fā)出不同于原始狀態(tài)的屬于她們自己的呼喊，不僅僅是作為一個局外人，她們在用自己性別的本體生命語言不斷做出各種嘗試與探索，努力拓展更多的女性視角，至此，無論在任何一種藝術形式中，她們都受到了前所未有的關注和尊重。本文結合本人雕塑藝術的研究方向，深入的考察與研究了有關雕塑藝術史和當代雕塑現象，分別從雕塑作品中的女性到女性雕塑家的作品特征兩個大的方面入手，以女性在雕塑藝術中的存在歷史脈絡為依據，以她們“姿態(tài)’’的演變，試圖解析無論女性做為客體被表現在藝術作品中，還是做為藝術創(chuàng)作的主體，她們都發(fā)揮著無以替代的作用。那些具有代表性的作品準確地反映著人類歷史不同階段的審美水平與特征，并對人類文化HI

簡介：中國現代雕塑始于學習西方寫實雕塑后結合本土特有的審美情趣經過了幾代人不懈的努力逐漸形成了中國特色的民族化雕塑。作為我國著名的第二代現代雕塑家之一陳啟南先生在雕塑的民族化方面做出了突出成績近三十年來創(chuàng)作了大量雕塑作品尤其近幾年在大型城雕方面取得很大成就諸如完成張騫出使西域、唐詩魂、詩峽等明顯有著“漢唐雄風”氣派的民族化的雕塑。本論文將從著名雕塑家陳啟南先生的個案研究出發(fā)分析構成陳啟南雕塑藝術主要的“東、西”方藝術因素及變化的脈絡來看這個從西方寫實雕塑為主體結合傳統(tǒng)藝術形成中國現代本土雕塑歷程既“西體中用”的過程從而引發(fā)對中國現代雕塑民族化進程的梳理。第一部分論述本論文的研究背景、目的及意義。第二部分簡述了中國現代第一代雕塑家及陳啟南先生的雕塑民族化追求。第三部分分析比較了陳啟南架上雕塑的藝術風貌。第四部分分析比較了作為本論文重點的陳啟南城市雕塑在寫實基礎上融合中國傳統(tǒng)元素的藝術風貌。第五部分從陳啟南雕塑的分析而引發(fā)“西體中用”的民族化雕塑之路論述。第六部分結語。

簡介：雕塑作為一種藝術表達方式，其內容應該從生活出發(fā)，表現人性中最本質的、最能打動我們內心的東西。我的沂蒙遺韻系列從生活入手，每一件作品都選用跟童年生活有關聯的主題，去表現自己所理解的生活，表現自己在生活中所體會的悲與喜、苦與樂，借助童趣表現作為一個普通人對于普普通通的生活的理解。力求做到源于生活，且高于生活。在這組系列作品的構思中，采取單體人物塑造成組的方式，探索單個人物形象和系列作品題材之間的關系，使單個人物形象塑造更加生動，系列作品表現力更強。在作品的表現形式上，我主要從傳統(tǒng)的藝術作品中吸收形式語言，通過自己在麥積山石窟從事雕塑的復制和修復工作、對秦始皇陵兵馬俑、漢代畫像等的實地考察所形成的對傳統(tǒng)泥塑的感悟，探尋吸收運用中國傳統(tǒng)雕塑語言融入時代生活題材的創(chuàng)作表現中，并試圖在表達中尋求一種新的突破。達到含蓄生動，富有濃郁的鄉(xiāng)土氣息和“中國味”。讓人感悟到一種獨特的藝術美感。

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簡介：博士學位論文論文題目中國現代城市雕塑的發(fā)展研究研究生姓名邵靖指導教師姓名吳為山專業(yè)名稱設計藝術學研究方向城市雕塑設計原理論文提交日期2013年10月

簡介：分類號密級UDC學號405210113004南昌大學碩士研究生學位論文當代廣東城市雕塑研究當代廣東城市雕塑研究STUDYOFCONTEMPARYCITYSCULPTURESINGUANGDONG劉立峰培養(yǎng)單位（院、系）藝術與設計學院指導教師姓名、職稱王凱教授申請學位的學科門類藝術學學科專業(yè)名稱美術學論文答辯日期2015年5月28日答辯委員會主席評閱人年月日摘要II摘要對城市雕塑這一課題的興趣源于大二期間喜歡徒步游歷于各個城市間，每逢節(jié)假日，必是裝上行囊，帶上相機去探尋一座不一樣的城市韻味。當代城市生活快速發(fā)展，與時偕行，每座城市也日新月異，來不及駐足，唯一能記錄歷史和新生的也是整座城池中最為莫言的看似冰冷的城市雕塑。隨著國內城市生活水平的不斷提高，城市雕塑逐漸受到各方面的重視。其實它的存在也僅僅是從20世紀80年代才開始的一個從量到質的嶄新的變化階段。城市雕塑主要指設置在室外的與公共環(huán)境發(fā)生著關系的雕塑藝術品，通常與“環(huán)境雕塑”、“公共藝術”、“景觀雕塑”等有著密切的聯系并有著屬于自己的獨特藝術表現形式。在打造城市品牌，提升城市形象與創(chuàng)造城市經濟價值等方面有著不可估量的作用。本文以廣東省的城市雕塑作為研究對象，通過對廣東城市雕塑的發(fā)展歷史、現狀進行研究，并以優(yōu)秀的城市雕塑作為分析對象進而闡釋其對城市公共生活的重要作用。并深入當代廣東城市雕塑進行研究去探尋當代城市雕塑存在的現狀與發(fā)展方向及人文特征。最后從雕塑和公共藝術的關系，雕塑與城市雕塑的關系、概述、特點等方面，來研究當代廣東城市雕塑的發(fā)展現狀、問題及雕塑藝術的精神等一系列問題。關鍵詞關鍵詞廣東；城市文化；公共藝術；城市雕塑；當代雕塑

簡介：中國美術學院學位論文原創(chuàng)性聲明本人鄭重聲明所提交的學位論文是本人在導師的指導下，獨立進行研究工作所取得的研究成果。除文中已經加以標注引用的內容外，本論文不包含其他個人或集體已經發(fā)表或撰寫過的研究成果，也不含為獲得中國美術學院或其它教育機構的學位證書而使用過的材料。對本文的研究做出重要貢獻的個人和集體，均已在文中以明確方式標明。本人承擔本聲明的法律責任。儲虢酬易B日期刎≯年∥月7日學位論文版權使用授權書本學位論文作者完全了解學校有關保留、使用學位論文的規(guī)定，同意學校保留并向國家有關部門或機構送交論文的復印件和電子版，允許論文被查閱和借閱。本人授權中國美術學院可以將本學位論文的全部或部分內容編入有關數據庫進行檢索，可以采用影印、縮印或掃描等復制手段保存和匯編本學位論文。本學位論文屬于1、保密口，在年解密后適用本授權書。2、不保密區(qū)請在以上相應方框內打“√”作者簽名導師簽名日期婦峰歹月羅E1日期勃R伊∥月7日摘要觸覺是視障人感知事物形體空間的主要手段。因為視覺的缺失，學習文化知識主要是通過觸摸獲取，并且對認知生活環(huán)境和物象，體驗空間和感知大自然都是需要身體力行地觸摸來完成。這種認知是個體的真實感受，當他們將這種觸覺感受運用到雕塑創(chuàng)作當中時，其作品的形式突顯出更為純粹的雕塑語言。觸摸是雕塑創(chuàng)作的基本要素，如果將直接和純粹的觸覺感受運用到雕塑創(chuàng)作當中，就更能突出雕塑的本質語言。藝術家對雕塑材料的質感、形體空間的塑造，以及體量的感受，僅靠視覺是遠遠不能滿足創(chuàng)作的需求，必需通過觸覺感受的參與，才能更為有效地進行雕塑創(chuàng)作。人的視覺能夠彌補觸覺的不足，但也會在某種情況下使觀察者產生誤讀和錯覺。感受一個實體物的形體空間，觸覺感受會比視覺更為直接和準確。在雕塑創(chuàng)作時，充分尊重觸覺的直接感受是雕塑創(chuàng)作的基本要求，再借助豐富的視覺經驗對作品進行審視，結合兩者之優(yōu)勢，趨長避短，作品將更趨純粹和完美。本文通過對視障人的走訪及交談，并對他們生活方式的仔細觀察與其它相關資料的梳理，結合他們在創(chuàng)作雕塑時對形體空間的理解和表達方式，來探討如何從盲人的感知方式中，找尋一種對雕塑形體空間的新的創(chuàng)作理念與方法，并把它運用到雕塑創(chuàng)作當中。關鍵詞視障人觸覺感知方式雕塑語言形態(tài)空間