圖像的共識——齊白石與畢加索繪畫藝術(shù)比較研究.pdf

1、中西方的繪畫在原始藝術(shù)中，或者在古代是相似的，大都是直線造型，平涂填色。到公元六世紀(jì)后，開始走上了截然不同的道路，西方繪畫講究科學(xué)理性，追求在二維空間塑造三維立體幻像的仿生學(xué)方式，而東方繪畫則走上曲線造型，重在意象的象征主義道路。中西方不同的文化環(huán)境，滋生出風(fēng)格迥異的杰出藝術(shù)大師。貢布里希說：“藝術(shù)史并不是一部技術(shù)不斷進步的歷史，而是一部觀念不斷變化的歷史”。從歷史上看，歷代藝術(shù)大師長期進行藝術(shù)實踐、探索、研究并逐漸掌握藝術(shù)規(guī)律，由被動

2、到自覺、主動，從必然到自由探索繪畫形式，形成自己的藝術(shù)風(fēng)格，用他們的作品向我們展示出精湛的藝術(shù)表現(xiàn)力和獨特感受美的能力?，F(xiàn)代藝術(shù)史上，中國的齊白石和西班牙的畢加索這兩位不同國度、不同文化背景的藝術(shù)大師，其作品風(fēng)格迥異，雖然他們生活在東西方不同的文化土壤中，但是在探索現(xiàn)代繪畫藝術(shù)形式過程中的藝術(shù)態(tài)度和藝術(shù)歷程頗有共識且具代表性。他們二人都能享受生活所給予的甘苦與歡樂，在將近一個世紀(jì)的人生歷程中，從事藝術(shù)創(chuàng)作長達70多年，都為這個世界貢獻了

3、無價的精神財富。更確切的說，在近現(xiàn)代美術(shù)的轉(zhuǎn)折點上，不論是他們藝術(shù)的本身還是他們的藝術(shù)象征意義，都是沒有人可以與之相比的。
　　 “圖像”是現(xiàn)代視覺藝術(shù)研究、實踐探索中極其重要的一個研究對象，它起源于十九世紀(jì)，興起于西方的傳統(tǒng)圖像志研究，二十世紀(jì)前半葉迅速發(fā)展為國際藝術(shù)史研究中具有統(tǒng)治地位的學(xué)科之一，現(xiàn)在已衍生為一種全新的藝術(shù)史和藝術(shù)學(xué)的研究方法，經(jīng)歷了前圖像志、圖像志分析、圖像學(xué)闡釋三個階段，對藝術(shù)作品的研究從形式出發(fā)層層深入

4、，步步拓展，由藝術(shù)個體觀時代整體，再由時代整體反襯藝術(shù)個體。二十世紀(jì)現(xiàn)代繪畫藝術(shù)大師兩位重要代表畫家齊白石與畢加索的比較研究，是建立在畫家個案研究基礎(chǔ)之上的，這樣的研究能夠更加彰顯畫家各自的特點，通過畫家之間的比較以及互動性的交往綜合起來進行考察，有助于我們清晰地把握在畫家個人身上所反映出來的藝術(shù)現(xiàn)象及其規(guī)律，進而探尋中西繪畫藝術(shù)的異同，對中西繪畫藝術(shù)總體研究提供更為豐實的支持，將會給我們有益的啟示，也正是本文研究的目的，而且鑒于中西文