私人博物館正在興起

1、私人博物館正在興起私人博物館正在興起Inaclimatewheretherichestcollects–lesSaatchiRomanAbramovich–areascelebratedastheartiststheybuywetendtofgetthatinthehistyofartspatronageentrepreneursturnedconnoisseursareayoungdevelopment.Thewldsgreatest

2、museums–theLouvreHermitagePrado–beganaslavishcivilisationispowerstatementsbymonarchsempersprivateindividualsdidnotemergeassignificantmuseumpatronsbefethe19thcentury.Untilagenerationagothosewantingtoleavetheirmarkinbricks

3、mtarusuallydidsoinaroomoftheirown–albeitaverygrone–inastatemuseum:theDuveenGalleriesatTateBritaintheAbbyAldrichRockefellerGalleryatNewYksMuseumofModernArttheNationalGallerysSainsburyWing.Butinthepast15yearsthathaschanged

4、:wldwidecollectsseekimmtalityinglasssteelthroughamuseumoftheirowndesignedbyanarchitectoftheirchoosing.在最為富有的收藏家——查爾斯薩奇(lesSaatchi)、羅曼阿布拉莫維奇(RomanAbramovich)——被視為是他們購買藝術(shù)家的環(huán)境下，我們往往會忘記，在藝術(shù)品捐贈史上，企業(yè)家轉(zhuǎn)變?yōu)殍b賞家是一個新的進展。全球最偉大的博物館——盧

5、浮宮(Louvre)、Hermitage、普拉多博物館(Prado)——都是由君主和皇帝發(fā)出的“富足文明就是權(quán)力”的言論開始的；19世紀(jì)以后，個人才成為重要的博物館捐贈者。一個世紀(jì)以前，那些希望自己名留史冊的人通常會在公立博物館的一間屬于自己的展室中——盡管面積很大——實現(xiàn)這一理想：泰特英國美術(shù)館(TateBritain)的杜威恩畫廊(DuveenGalleries)、紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館(MuseumofModernArt)的艾比奧爾德

6、里奇洛克菲勒美術(shù)館(AbbyAldrichRockefellerGallery)、國家美術(shù)館(NationalGallery)的塞恩斯伯里展室(SainsburyWing)。但過去15年，情況發(fā)生了變化：全球收藏者希望由自己選定的建筑師設(shè)計屬于自己的博物館，從而讓自己名留史冊。ThesearenotlatterdayHenryTatesPavelTretyakovs.Althoughtheygavetheirnamestomuseums

7、TateMoscowsTretyakovweredemocraticvisionarieswhopaidfbuildingsdonatedcecollectionstokickstartevolvingnationalstateruninstitutions.Museumbuildersofthe1990s2000sbycontrastareproductsoflatecapitalismdedicatedtomepersonalpro

8、jectswithanindividualisticflavour.TheyrepresentthelegacyofThatcherReaganmantrasofchoiceprivatephilanthropymegenerationcelebrity.他們并非亨利塔特(HenryTate)或帕維爾特列季亞科夫斯(PavelTretyakovs)的現(xiàn)代版。盡管二人的名字都留在了博物館，但他們都是崇尚民主的理想家，他們出資興建了博物館，

9、并捐贈了核心藏品，以推動國家公立博物館的發(fā)展。相比之下，上世紀(jì)90年代和20世紀(jì)初的博物館建造者們都是后資本主義的產(chǎn)物，這些博物館致力于更為個人化的項目，都帶有個人特色。它們代表著撒切爾(Thatcher)里根(Reagan)時代關(guān)于選擇、私人慈善以及以自我為中心一代的名人箴言的遺產(chǎn)。Manyofthenewestablishmentsareextravagantlyspecialist–RonaldLauders2001NeueGal

10、erieinManhattandedicatedtoGermanAustrianartWalMartheiressAliceWaltonsCrystalBridgesMuseumofAmericanArtplannedfArkansasin2010.inrecentlycapitalistnationsthesymbolismoftheprivatemuseumisheavy.DashaZhukovasmuseumofcontempar

11、yarttheGaragelaunchedinMoscowlastmonth館，在那里，展區(qū)短缺意味著有些作品可能會被直接搬入儲藏室并在那里棲身。相比之下，專業(yè)博物館借助個人鑒賞能力，保持了藏品的完整性，并將優(yōu)秀作品匯聚在旨在提升其價值的博物館中。1997年，倫佐皮亞諾為恩斯特拜勒(ErnstBeyeler)精選的現(xiàn)代主義畫作建造了一座明亮寧靜的博物館，這就是一個很好的歐洲例子。對于當(dāng)代藝術(shù)品而言，私人收藏家擁有特殊優(yōu)勢：他們擺脫了政府

12、官僚主義的束縛，能夠迅速對快速發(fā)展做出回應(yīng)，同時能夠以對傳統(tǒng)博物館而言過于激進的方式展示作品，例如在邁阿密的前稽毒署的一個沒收商品的儲藏室進行展示，自1996年以來，這里一直是盧貝爾家族珍藏館(RubellFamilyCollection)的展區(qū)，展示的作品從中國的張桓那精湛的攝影作品到杰夫庫恩斯(JeffKoons)的真空吸塵器。WhatsnottolikeOnlythatwhethertheyarestylishlysuccessf

13、ultediouslytackytodaysrushofprivatemuseumsisdestabilisingtheartlscape.Thattheychallengetheeconomicsoftastemaywaftfreshairintoarthistysivytowerbutthespeedwithwhichnewmoneyshapesscholarlyendeavourisdaunting–witnesstherecen

14、tsplashofmonographsretrospectivesofGustavKlimtreckonedaminAustriansymbolistuntilLauderpaidarecd$135min2006toinstall“AdeleBlochBauerI”as“ourMonaLisa”inhisNeueGalerie.Privatemuseumsspeeduptoo21stcenturycrisesofshrinkingart

15、resourcesgrowingdem.WillAsherBDursiconicAmericanpainting“KindredSpirits”fexampleboughtf$35mbyAliceWaltonfromunderthenosesoftheMetropolitanMuseumtheNationalGallerywhohadbedtogethertotrytokeepitinapublicgalleryspeaktomepeo

16、pleinBentonvilleArkansasinNewYkWashingtonIfyoustrengthenholdingsintheregionsyouinevitablydilutecentresofexcellence.Buttotellartshistiespublicmuseumsneedaconcentrationofimptantwkdiminishingthatistothedetrimentofscholarsse

17、riousartloverseverywhere.不喜歡嗎？不管私人博物館是成功流行還是枯燥俗氣，如今私人博物館的熱潮正在解構(gòu)藝術(shù)品市場。它們對品味經(jīng)濟學(xué)的挑戰(zhàn)可能會為藝術(shù)歷史的象牙塔帶來一股清新空氣，但新資金改變這種學(xué)術(shù)性活動的速度十分驚人。看看最近古斯塔夫克里姆特(GustavKlimt)的論集和過去的作品吧，他被稱為奧地利二流象征主義者，直到Lauder于2006年以1.35億美元天價買下克里姆特的作品《AdeleBlochBau

18、erI》，并令其成為NeueGalerie的“我們的蒙娜麗莎”(ourMonaLisa)。此外，私人博物館還加速了21世紀(jì)藝術(shù)品資源不斷下降和需求不斷上升的危機。例如，阿什爾杜蘭(AsherBDur)標(biāo)志性的美國畫作《KindredSpirits》將與阿肯色州本頓維爾或紐約和華盛頓的更多人交流嗎？這幅畫由艾麗斯沃爾頓在紐約大都會博物館(MetropolitanMuseum)和國家美術(shù)館的眼皮底下以3500萬美元購得，這兩家博物館曾試圖聯(lián)

19、合起來讓這幅作品留在公立博物館。如果你擴大該地區(qū)的藏品，你不可避免的會削弱這些優(yōu)秀作品收藏中心。但為了講述藝術(shù)品歷史，公立博物館需要集中重要作品；削弱這一點將損害各地學(xué)者和嚴(yán)肅藝術(shù)品愛好者的利益。ifthenewmuseumsarenotuptoscratchThereisnopolitewaytosaythis:manyprivatecollectionsarefarinferitothoseinpublicinstitutions.

20、Theycollapsestardsofferavainglioustravestyofaculturalexperiencetoapayingpublic.WeallhaveourbtesnoiresoneofmineisFranoisPinaultsdisappointingartasfashionempiumatVenicesPalazzoGrassilaunchedin2006(anotherPinaultmuseumispla