彭吉象《藝術概論》35道論述題標準答案精校共8頁可編輯

1、1藝術基礎藝術基礎論述三十五題論述三十五題▲1為什么藝術作品能積極能動地反映生活？答題要點：（1）藝術家的創(chuàng)作動因，來源于對生活的實際感受和體驗。藝術反映生活的能動性，往往與藝術家強烈的社會責任感和使命感有關。（2）藝術反映生活的能動性、積極性，還表現在藝術家創(chuàng)作時，經常會按照自己的愿望、理想去剪裁、重組自然和社會的樣態(tài)、秩序，使之成為較之生活本身更有情趣、更有意蘊的藝術畫面。藝術家有選擇地反映社會生活，藝術作品只反映生活的一角，卻寄寓

2、著藝術家深刻、豐厚的社會理想。（3）藝術家用獨特的加工改造的手段去反映社會生活，藝術作品中所表現的一切都是經過藝術家加工改造過的生活。不同的藝術家根據同一客觀對象可以創(chuàng)造出不同的藝術作品，這源自于不同的藝術家有不同的生活道路和生活經驗，有不同的思想感情和藝術手法。（4）藝術反作用于社會生活是藝術能動性的突出表現：社會生活對藝術的作用是決定性的作用，藝術對社會生活的作用是第二位的。藝術的反作用取決于社會生活的狀況：當社會生活處于平穩(wěn)發(fā)展階

3、段，藝術的反作用不那么清晰可見；當社會處在激烈動蕩階段，藝術的反作用就顯而易見了?！?結合具體實例闡述社會生活是藝術創(chuàng)作的唯一源泉，藝術是社會生活能動的審美反映答題要點：（1）社會生活是藝術創(chuàng)作的源泉，藝術是社會生活能動的審美反映，這是馬克思主義藝術理論的一條根本原則。毛澤東曾強調指出，社會生活是一切文學藝術“取之不盡、用之不竭的唯一的源泉”。藝術家也只有在生活的源泉中開采礦藏、汲取營養(yǎng)，他的創(chuàng)作才會具有生命力。著名電影編導郭寶昌的力作

4、《大宅門》獲得巨大成功，收視率創(chuàng)下了當時電視劇的最高紀錄，其主要原因就在于它取材于真實的生活，是作者對生活的親身體驗、深刻理解與真情感悟。如果郭寶昌沒有這些生活經歷，沒有生活源泉給他提供如此鮮活、生動的創(chuàng)作原料，他的《大宅門》是難以產生轟動的社會效應的。（2）藝術“源于生活”卻又“高于生活”，因為藝術不是生活原樣的復制與照搬。藝術家從生活中獲取素材后，還需經過大腦的篩選、提煉、加工、改造，甚至是想象和虛構，才能孕育出凝聚著創(chuàng)作主體強烈情

5、感、富有審美意義和價值的審美意象，并用特定的藝術語言將其物態(tài)化，使之成為具體、生動、感人的藝術形象。魯迅先生筆下的“祥林嫂”，就是依據三個生活原型的素材“雜糅”而成的。（3）各門類藝術的創(chuàng)造，還要按照一定的藝術表現規(guī)律，改造生活中的自然形式。例如，芭蕾舞的女演員必須立起足尖來完成各種動作；戲曲的唱、念、做、打，既要服從生活，具有生活的真實感，又不同于生活中的語言和動作；齊白石強調作畫“不似欺世，太似媚俗”，要在“似與不似之間”使形象更具

6、藝術性和感染力。由此也進一步證實了，藝術家的主體創(chuàng)造離不開客體現實世界，社會生活是藝術創(chuàng)作的源泉與基礎，藝術是社會生活積極、能動的審美反映。3簡述藝術發(fā)展的規(guī)律答題要點：（1）藝術是發(fā)展的，藝術發(fā)展也是有規(guī)律的，探討藝術發(fā)展的規(guī)律是藝術理論的重要任務。在藝術理論發(fā)展史上，人們對藝術發(fā)展規(guī)律的闡述不盡相同，但是，絕大多數藝術理論家都認為應當從兩個方面研究藝術發(fā)展的規(guī)律：第一，揭示藝術發(fā)展的客觀過程，闡釋藝術發(fā)展過去、現在、未來之間的關系，

7、這就是藝術發(fā)展的模式；第二，探索藝術發(fā)展的原因，闡釋藝術作品與社會發(fā)展原因之間的關系，這也就是藝術發(fā)展的動力。（2）藝術發(fā)展規(guī)律就是藝術發(fā)展的本質的、必然的、穩(wěn)定的聯系，主要從藝術發(fā)展的他律性和自律性兩方面談。藝術發(fā)展的他律性：就是指藝術發(fā)展過程中，藝術與其他文化現象，如經濟、政治、道德、宗教、哲學等的本質的、必然的、穩(wěn)定的聯系，也就是揭示藝術的外因是怎樣制約和推動藝術的發(fā)展。其中經濟是藝術發(fā)展的決定性力量和終極原因。藝術發(fā)展的自律性：

8、就是藝術自身的發(fā)展規(guī)律，包括兩方面內容：從縱向的發(fā)展來看，就是藝術發(fā)展的繼承與革新。從橫向的聯系來看，就是不同民族之間、民族藝術與世界藝術之間的聯系。（3）自18世紀末以后，西方藝術強調自律性，逐漸擺脫了宗教崇拜、道德說教、政治宣傳等外界施加于藝術的規(guī)定，主張藝術只服從于其自身的“審美”律令和精神法則。至19世紀，出現了“為藝術而藝術”的口號。然而，把強調藝術自律推向極端，完全否定藝術的社會作用以及社會對于藝術的制約性，也帶來了很多問題

9、，造成了一些西方現代藝術流派脫離現實的傾向。（4）自律性和他律性實際上是辯證統(tǒng)一的，就社會物質生活總體而言，藝術的發(fā)展只有相對的獨立性，并非絕對自足的系統(tǒng)；而在另一方面，藝術作為一項特殊的社會意識形態(tài)和精神生產，其內在規(guī)律又有相當的特殊性，強調自律性意味著強調用藝術自身的特殊規(guī)律以指導藝術的實踐活動，具體評價一件作品、一個藝術家的水平高低主要還是運用藝術“內部規(guī)律”的知識——無視藝術自律的特殊性，以外部社會條件否定藝術作為獨立的精神范疇

10、的價值，就會嚴重干擾藝術的健康發(fā)展?！?聯系實例談談藝術發(fā)展過程中繼承、借鑒與創(chuàng)新的關系答題要點：（1）繼承、借鑒和創(chuàng)新是促進藝術發(fā)展的重要因素。藝術的發(fā)展是有其內在的繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。后一時代的藝術必然要在前一時代的基礎上得以發(fā)展。正如馬克思所說：人們自己創(chuàng)造自己的歷史。人們在直接碰到的、既定的、從過去繼承下來的條件下創(chuàng)造。同樣，藝術也在以連續(xù)的歷史軌跡發(fā)展著。藝術的繼承性是藝術發(fā)展的歷史

11、趨勢。（2）藝術的歷史繼承性，首先表現為對本民族藝術遺產的吸取和接受，以及對其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術成果的吸納，尤其表現為對藝術的形式與技巧、內容題材、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面的繼承。正如畫家吳冠中所說“風箏不斷線”，形象地說明了藝術必須立足于本民族的土壤，用本民族人民喜聞樂見的、容易接受的方式來進行藝術創(chuàng)造。同時，藝術也是無國界的，其他民族和國家的優(yōu)秀文化和藝術成果，既是民族的也是世界的。東西方各民族很早就已開始了文化藝術交流，歷

12、史上著名的“絲綢之路”，不僅是橫貫中西的貿易之路，而且也是中外文化藝術交往的通道。（3）藝術發(fā)展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程。為了創(chuàng)新，就要堅持批判的原則，對過去的文化遺產去其糟粕，取其精華。（4）在堅持批判的原則基礎上，還要堅持在藝術內容、藝術形式、藝術語言、藝術表現手法等方面的創(chuàng)造，不斷適應新時代人們對于審美文化和藝術的需求?？傊?，在藝術發(fā)展中，繼承、借鑒和創(chuàng)新是緊緊連在一起的，沒有繼承、借鑒，便不會有創(chuàng)新。繼承、借鑒

13、是手段，創(chuàng)新是目的。人類的藝術史正是藝術潮流不斷更迭、藝術風格不斷創(chuàng)新的歷史。繼承與創(chuàng)新的辯證統(tǒng)一關系，是藝術發(fā)展的一條基本規(guī)律。5經濟對藝術發(fā)展有哪些影響和作用？答題要點：（1）藝術產生后經歷了一個漫長的發(fā)展過程。藝術能夠不斷地得到發(fā)展的原因很多，但最主要的、最根本的原因是社會經濟發(fā)展。（2）在人類社會生活中，經濟基礎的發(fā)展對于意識形態(tài)具有較強的制約和影響作用，同樣，藝術的發(fā)展也要受到經濟的制約和影響。以生產勞動為中心的人們的經濟活動

14、是推動藝術發(fā)展的根本動力。如在新石器時代以前的大量洞穴壁畫中都以動物和漁獵場面為表現內容，卻從不表現植物，直到人類進入農業(yè)經濟以后，藝術中才開始出現植物的形象。這也恰恰說明了不同時期的社會經濟決定了藝術的發(fā)生和發(fā)展。（3）經濟對于藝術的制約和影響作用并不是直接的，往往要經過一些中介環(huán)節(jié)，其中包括政治的、法律的等各種因素。故而，經濟的興衰與藝術的興衰雖然有著密切的關系，但并不是機械地互為因果關系，因此，藝術的發(fā)展與經濟的發(fā)展并不總是同步的

15、，有時藝術發(fā)展顯得快些，有時慢些，有時甚至與經濟呈反方向發(fā)展。如我國春秋戰(zhàn)國時代并沒有呈現出明顯的經濟普遍繁榮，但卻出現了中國歷史上少有的百家爭鳴的文化繁榮，這主要是由于當時各國統(tǒng)治者出于政治需要而招攬人才、廣開言路的政治政策所致。3（3）民族風格，決定于某一民族的社會物質生活條件、文化傳統(tǒng)的特殊性所產生的審美要求和審美理想的特殊性。它同某一民族的共同的語言和心理特點緊密相連。我國傳統(tǒng)的繪畫（國畫），分明具有和西方繪畫顯著不同的民族風格

16、。這種風格是在我們民族的漫長的歷史過程中形成的，它滲透著本民族人民對繪畫這種藝術的特殊的（同時也是共同的）審美要求和審美理想。民族風格具有相對較強的穩(wěn)定性和持續(xù)性。11簡述藝術作品的內容、形式及其關系答題要點：（1）作品內容是它的形式的含義，是作品中表現出來的具體的、生動的生活和情感內涵。藝術作品的內容來源于藝術家對生活的認識和理解，藝術作品的內容是藝術家在意識中創(chuàng)造出來的，所以是一種精神性的內涵。藝術作品的內容不是抽象的概括說明，而是

17、題材、主題、情節(jié)、環(huán)境等因素化合融會的具體、生動、完整的展現。藝術作品內容的含義有兩方面：①藝術家在作品中描寫的現實生活，是內容的客觀因素，叫做藝術作品的題材。②藝術家作品中對題材及其意義的認識與評價以及由此產生的思想感情，是通過藝術形象顯示出來的主要的思想，是內容的主觀因素，叫做藝術作品的主題。內容是題材與主題的統(tǒng)一，也是主觀與客觀的統(tǒng)一。（2）藝術作品形式的含義有兩方面：①內容諸要素的組織和結構，通常叫組織結構，它是藝術作品的內形式

18、。②藝術作品內容的表現方式，叫做藝術語言，它是藝術作品的外形式。藝術作品的形式是組織結構與藝術語言的統(tǒng)一。（3）藝術作品內容與形式的關系：兩者是統(tǒng)一的，是相互依存、密不可分的，既沒有無內容的形式，也沒有無形式的內容。在藝術創(chuàng)作中，內容常常起到主導的作用，形式的選擇和確定應以是否適應內容的需要為原則；同時，形式又呈現相對的獨立性，它不僅可以具有獨立的審美價值，而且由于形式的變化，可以直接影響和制約內容的審美價值的實現。優(yōu)秀的藝術作品應當是

19、進步的思想內容與完美的藝術形式的有機統(tǒng)一。從藝術創(chuàng)作角度看，內容先于形式、決定形式；從藝術鑒賞角度看，形式先于內容、決定內容；本質上，形式與內容是辯證統(tǒng)一的，不存在誰決定誰和誰先誰后的關系，而是在矛盾統(tǒng)一中尋找最佳契機，共同表現。藝術作品內容與形式的完美統(tǒng)一是藝術家永遠努力尋求的藝術理想。（4）割裂藝術作品內容與形式的關系所導致的錯誤：①形式主義：忽視內容只重形式②形式虛無主義：忽視形式只重內容。以上兩種錯誤都不可能創(chuàng)造出優(yōu)秀的藝術作品

20、。12為什么說藝術意蘊是藝術作品的深層內涵？它具有什么特點？答題要點：（1）所謂藝術意蘊是指在藝術作品中蘊含的深層的人生哲理或精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境深刻領悟和創(chuàng)造的結果。（2）藝術意蘊是藝術作品的第三層面，即深層層面。在優(yōu)秀的藝術作品中，特別是典型或意境中，藝術意蘊往往能得到較為充分的體現。黑格爾說：“意蘊總是比直接顯現的形象更為深遠的一種東西。”藝術意蘊是藝術家對自然、社會、歷史、人生的一種深度感悟，它往往透視出人性

21、的深層內涵和社會的深刻本質。藝術意蘊極富哲理性，深深地潛藏于藝術形象的表層意義之下。（3）藝術意蘊獨特的內涵使其具有多義性、不確定性和深刻性的特點。面對一部藝術作品，可以從歷史、社會、文化、民族、時代、人性、時空等不同角度、不同層面去解說，可謂見仁見智。而且這種解說只是向其靠近，難以清楚地言說，也是難以盡說的。正如古人所云，“只可意會，難以言傳”。尤其是通過一些象征、暗示、隱喻、聯想、變形等曲折含蓄的手法來表現的意蘊，更需要聯系作品產生

22、的歷史環(huán)境和作者創(chuàng)作意圖方能領悟。這在詩歌中表現最為突出，詩美的奧秘，很大程度上是憑借這種“言外之旨”、“象外之象”來領悟其深刻的內涵。而在某些意蘊比較抽象、籠統(tǒng)的藝術中，意蘊的領悟就更顯得自由靈活無所定向，它們同欣賞者的主觀因素關系更加密切，如在無標題音樂、現代派繪畫、情緒性舞蹈、象征性建筑等藝術中，藝術意蘊的多義性、不確定性和深刻性的特點就表現得更加突出。藝術意蘊是衡量藝術作品境界高低的重要尺度。13怎樣理解藝術作品中感性與理性的關

23、系？答題要點：（1）在藝術作品中，感性更多地是指隱含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。情感因素和感性特色總是外顯于作品的表層，主要作用于人們的視覺、聽覺和情感。而理性是指通過作品的形象、意境及形式所凸顯出的思想內涵。理性的思想內涵和精神卻潛藏于作品的深層，它對人們的思想和靈魂具有持久的影響作用。優(yōu)秀的藝術作品必須做到感性與理性的統(tǒng)一，才能既使作品顯現出獨特的審美特征，又具有強烈的藝術感染力。（2）一方面，藝術作品表現為

24、感性形式與理性內涵的統(tǒng)一。優(yōu)秀的藝術作品在形式上具有鮮明的感性特色，在內容上卻帶有強烈的理性色彩。唐代柳宗元的《江雪》，全詩僅有四句：“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪?！绷攘?0個字，描繪了一幅充滿詩情畫意的情景，給人以美感和愉悅。同時，詩人通過身披蓑衣、手持釣竿的老翁那清高孤傲、堅強不屈的形象，以及冰冷死寂的環(huán)境，抒發(fā)了自己遭到貶謫后壓抑苦悶的情感和面對黑暗敢于抗爭的精神，給人以理性的啟示。（3）另一方面，藝術作品還表

25、現為情感因素與理性精神的統(tǒng)一。列夫托爾斯泰認為藝術是傳達感情的工具。我國古代的《樂論》認為音樂來自于情感，“情動于中，故形于聲”。但情感不能離開思想，必須把情感滲透在思想里，思想融合在情感中，必須經過藝術家的體驗和升華，使情感由感性上升到理性高度，使藝術家個人的情感突破狹隘的范圍，升華為社會的情感、時代的情感、民族的情感，乃至于全人類普遍的情感。例如，貝多芬的鋼琴奏鳴曲《熱情》最大的特點是火一樣的情感，評論家們把它比作“火山的爆發(fā)”，具

26、有震撼心靈的巨大力量。與此同時，這首樂曲又通過完美的藝術形式，以其悲劇性之深刻，矛盾沖突之激烈，斗爭精神之頑強，表達了成熟時期的貝多芬熱愛自由、追求個性解放的思想。▲14怎樣理解藝術作品中再現與表現的關系？答題要點：（1）再現與表現是藝術作品內容所包含的兩個方面，二者往往兼容并存、有機統(tǒng)一。所謂再現，是指在藝術創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。它以再現生活、再現生活中的人、事、景、物為主，追求和體現的是客體真實，如羅中立的油畫

27、《父親》、施耐庵的小說《水滸傳》等。（2）所謂表現是指在藝術創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及主體對客體世界的思考和評判，追求和體現的是內心世界的真實、情感的真實，如屈原的長詩《離騷》等。（3）藝術作品是再現與表現的統(tǒng)一。藝術創(chuàng)作離不開客觀現實，也離不開主觀情思，是客觀現實與主觀情思相融合的產物，所以，藝術作品中的再現和表現從來都是緊密聯系在一起的。再現性藝術作品，雖以再現社會生活為主，但同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想情

28、趣，只不過這種主觀因素是隱含在對客觀現實的再現之中，借助人物、場景、事件等自然流露出來的。表現性藝術作品雖然以表現主觀思想情感為主，但這并不意味著拋棄客觀現實，純粹地表現主觀情感，其思想情感也是在客觀現實的基礎上生成的，因此也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，作品也具有再現性，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。再現與表現在藝術作品中僅是所占比重不同，反映生活真實的側重不同，以及藝術家創(chuàng)作手法的不同。優(yōu)秀的藝術作品，再現與表現是有機地

29、融合在一起的。15簡述藝術情感的根本性質答題要點：藝術情感是藝術家在藝術創(chuàng)造過程中所表現出來的情感傾向。（1）藝術情感是追求自由的感情。人類的情感從社會性上分為兩類：追求自由的情感和扼殺自由的情感。追求自由是藝術情感的根本性質。（2）藝術情感是包含社會歷史內容的個人情感：藝術情感既包含深刻社會歷史內容的情感，又包含個人的獨特的情感。（3）藝術情感是人們再度體驗到的情感。理解感情是一個過程，人們要用冷靜的理智去理解情感。（4）藝術情感是與