河北旅游文化1

1、本章導(dǎo)讀：本章主要介紹了河北地方文藝、節(jié)日民俗、河北飲食文化和河北區(qū)域文化，通過本章的學(xué)習(xí)，應(yīng)了解河北地方文藝種類及特點(diǎn)，識(shí)記河北節(jié)日民俗、河北飲食發(fā)展歷史及特色，掌握河北不同區(qū)域文化特點(diǎn)。第七章 第七章 河北文化 河北文化燕趙大地經(jīng)過數(shù)千年的發(fā)展，形成了自己獨(dú)特的區(qū)域文化。在河北大地，傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代思潮相互碰撞，傳統(tǒng)文化得到了弘揚(yáng)，同時(shí)也產(chǎn)生了新的文化氣息。第一節(jié) 第一節(jié) 地方文藝 地方文藝一、傳統(tǒng)戲劇 一、傳統(tǒng)戲劇（一）河北梆子 （

2、一）河北梆子河北梆子是河北省最具代表性的地方性劇種，由康熙中葉流入北京的山、陜梆子演變而來，清朝道光年間正式形成河北梆子。在其發(fā)展的鼎盛時(shí)期，河北梆子曾流行于北至今蒙古的烏蘭巴托，南至廣州，東達(dá)今俄羅斯的符拉迪沃斯托克，西至新疆的大半個(gè)中國。如今主要流行于河北、北京、天津及山東、東北的部分地區(qū)。河北為京畿重地，與北京、天津的政治、經(jīng)濟(jì)、文化聯(lián)系都頗為密切，這些都給河北梆子的形成和發(fā)展、繁榮奠定了較好基礎(chǔ)。經(jīng)歷了康熙中葉開始的孕育期，道光

3、、同治的形成、成熟期，并分別于同治、光緒之交和民國初年兩次攀上其發(fā)展的頂峰，不僅在河北城鎮(zhèn)、農(nóng)村中蓬勃發(fā)展，還在北京、天津、上海、廣州等大城市與京劇展開了爭奪劇壇主導(dǎo)地位的競爭。河北梆子的音樂既有慷慨悲壯、蒼涼凄楚之風(fēng)，又有高亢激越、痛快淋漓的特點(diǎn)，剛勁、豪爽、激憤，伴奏熱烈火熾，很有震撼力。唱腔板式有大慢板、小慢板、尖板、哭板、大反調(diào)等，是典型的板式變化體音樂。表演藝術(shù)講究程式規(guī)范，與京劇表演形式基本相同，只是在具體運(yùn)用時(shí)較京劇更夸張

4、、更奔放，因之形成粗狂火爆、不尚蘊(yùn)藉的表演風(fēng)格。腳色行當(dāng)有生、旦、凈、丑、武行、雜行等。唯生行中的窮生、凈行中的凈生，是河北梆子所特有的。河北梆子與京劇曾有長達(dá)四十余年的同班合演歷史，因而河北梆子具有其他梆子聲腔劇種所不具備的“京味” ，這也可以說是河北梆子的又一重要特色。（二）評劇 （二）評劇評劇是在我國有較大影響的地方劇種之一。早在 19 世紀(jì)末，河北唐山一帶的貧苦農(nóng)民于農(nóng)閑時(shí)以唱蓮花落謀生，一八九零年前后就逐漸出現(xiàn)了專業(yè)的蓮花落藝

5、人。蓮花落即稱“落子” ，是一種長期流行在民間的說唱藝術(shù)，評劇就是在蓮花落基礎(chǔ)上發(fā)展起來的。其后，東北民間歌舞“蹦蹦”傳進(jìn)關(guān)內(nèi)，于是河北的蓮花落藝人便迅速地吸收了這種藝術(shù)，開始演唱如《王二小趕腳》 、 《王二姐思夫》 、 《楊二舍化緣》 、 《王大娘鋸大缸》 、 《丁香割肉》 、 《安安送米》等一類劇目，深受當(dāng)?shù)剞r(nóng)民的喜愛。這些藝人隨后又由農(nóng)村進(jìn)入到工業(yè)城市唐山：唐山的工人，特別是煤礦和鋼鐵工人成了這個(gè)劇種早期的熱心觀眾及積極支持者。但

6、是，它形成為較完整地戲曲藝術(shù)則在辛亥革命前后。當(dāng)時(shí)舞臺(tái)上已有文明戲和話劇演出，他們都擁有自己的劇作者，同時(shí)，進(jìn)步的民主思想已傳播到了文藝圈子，這就促使評劇這個(gè)新興的劇種也產(chǎn)生了第一代的劇作家成兆才等。成氏原系蓮花落藝人，他受到新的時(shí)代思潮的影響，在藝術(shù)上具有革新創(chuàng)造的精神，于是就以他的劇作把蓮花落演變成了蹦蹦戲，又從蹦蹦戲演進(jìn)為評劇。其早期劇目有《馬寡婦開店》 《老媽開嗙》 《花為媒》 《賣油郎獨(dú)占花魁》等，這些都是評劇的奠基戲。這位劇

7、作家對時(shí)代的變革相當(dāng)敏感，他吸收文明戲的表現(xiàn)手法，編演了一批很受群眾歡迎的反映現(xiàn)實(shí)生活的時(shí)裝戲，如《槍斃小老媽》《黑貓告狀》 《安重根刺伊藤博文》等，尤以一九一九年編寫的《楊三姐告狀》最為著名，久演不衰，成為評劇的代表劇目之一。當(dāng)成兆才等人把蓮花落演變成“唐山落子”時(shí)，吸收了河北梆子的全套樂器，他們給這個(gè)新劇種命名為“京東第一平腔梆子戲” ，簡稱“平劇” ，演唱時(shí)用本嗓。當(dāng)時(shí)的代表性岳飛》等是其代表性劇目。石家莊絲弦唱腔獨(dú)特，以其真聲唱

8、字，旋律向上大跳翻高，再用假聲拖腔，旋律順級下行，激越悠揚(yáng)，慷慨奔放著稱。絲弦音樂屬弦索聲腔，分官腔、越調(diào)兩大部分，官腔唱腔明快、清新；越調(diào)唱腔激昂、悠揚(yáng)。官腔曲牌多為長短句，以《耍孩兒》為代表；越調(diào)曲牌多為對偶句，以《三道腔》 、 《羅羅》為代表。 石家莊絲弦主要伴奏樂器俗稱三大件，即板胡、曲笛、笙。絲弦樂隊(duì)分文、武場，文場樂器包括弦索、月琴、大三弦、小三弦，即常說的四架弦，因此諧音“絲弦” （四弦） 。武場樂器包括板鼓、大篩鑼、大鐃

9、、啞鈸等。絲弦的角色分生、旦、凈、丑諸行；生行，分老生（戴白髯者） 、須生（亦稱紅生，指戴黑髯者） 、文武老生；小生，分文小生、武小生。絲弦生行還有凈生，抹臉角色如趙匡胤、關(guān)羽，多是由老生應(yīng)工，或是生扮唱花臉腔，如王允等。各行都有不同于其他劇種的程式動(dòng)作，以花臉、花旦、老旦等行當(dāng)表演尤具特色。生、旦崇尚技巧，表演細(xì)致；花臉動(dòng)作夸張，粗獷豪放；丑角詼諧幽默。表演以身段動(dòng)作、面部表部表情和手指動(dòng)作等完成戲中角色形象的塑造及人物的刻畫，其中不

10、乏夸張手法、刻板和直線條木偶動(dòng)作遺風(fēng)的運(yùn)用，除甩發(fā)、水袖和各種臺(tái)步外，還有一些特技，如耍牙、耍碗、耍鞭、耍扇、耍手絹、耍展（帽翅） 、耍髯口等。絲弦借用“社火”的形式，真刀真槍地在舞臺(tái)上進(jìn)行展示，追求熱烈火熾、火爆，粗獷豪放，崇尚特技，動(dòng)作夸張幅度較大，刻畫人物細(xì)膩傳神，帶有濃厚的泥土氣息。石家莊絲弦是燕趙文化的杰出代表，具有很強(qiáng)的獨(dú)創(chuàng)性，在河北地方劇種中占有較高地位，有“昆高絲亂不分家”和“一昆二高三絲弦”之說。（五）二人臺(tái)河北省境內(nèi)

11、的二人臺(tái)主要以康保、張北等縣為流傳中心，因與內(nèi)蒙古自治區(qū)呼和浩特市以西流行的二人臺(tái)有許多區(qū)別，又稱東路二人臺(tái)。其以敘事的形式反映現(xiàn)實(shí)，具有濃厚的鄉(xiāng)土氣息。二人臺(tái)傳統(tǒng)劇目有《回關(guān)南》 、 《割紅緞》 、 《拉駱駝》 、 《三女拜壽》 、 《串河灣》 、 《撒蕎麥》 、 《賣碗》等六十多出。音樂分唱腔和伴奏曲牌兩部分。唱腔主要是河北、陜西、山西、內(nèi)蒙古的民歌，多系一劇多曲，專曲專用。唱詞多用比興，極富夸張，襯詞疊字使用頻繁。較早的唱法是高打

12、低唱，用真聲。后來發(fā)展為真假聲相結(jié)合，有“滿” （滿打滿唱） 、“花” （旋律加花） 、 “閃” （閃板躲字） 、 “掐” （簡化旋律） 、 “口” （口語化）五種唱法。牌子曲是供樂隊(duì)單獨(dú)演奏的器樂曲，約有八十首，來源于蒙漢民歌、古曲、社火、佛曲、晉劇等戲曲曲牌，演奏風(fēng)格熱烈火熾。唱念用張家口及壩上地區(qū)方言，平聲不分陰陽，有入聲字，這是與西路二人臺(tái)的重要區(qū)別。二人臺(tái)傳統(tǒng)樂隊(duì)由笛、四胡、揚(yáng)琴（三大件） 、四塊瓦組成，演奏風(fēng)格熱烈。在表演上

13、具有短小活潑、花樣繁多、節(jié)奏緊湊、樸實(shí)健美等藝術(shù)特點(diǎn)，道白多用方言土語和“串串話” 、 “順口溜” 、 “疊字” 、 “歇后語” ，采用“走唱”形式，時(shí)說時(shí)唱、說唱結(jié)合、載歌載舞，表演人數(shù)不拘。二人臺(tái)表演可分為歌舞和小戲兩種形式，舞蹈幅度大、跳躍性強(qiáng)，給人以粗獷憨厚之感。歌舞的表演來自“社火”的高蹺，現(xiàn)在不再踩高蹺，但仍保留著高蹺顛顫步的遺風(fēng)，穿插過場仍用高蹺的剪子股、編蒜瓣以及秧歌的大小八字、大小圓場、二龍出水等套數(shù)。所用道具彩扇、霸