對西方繪畫人物造型嬗變的研究.pdf

1、藝術(shù)形象是人類意識求真、求善、求美的獨特展現(xiàn)，有血有肉的感性形象對理念的映射是藝術(shù)的本質(zhì)，藝術(shù)作品的創(chuàng)造都以藝術(shù)形象為主要構(gòu)成，而對人物形象的塑造又是藝術(shù)形象中的重要組成部分，因此對繪畫人物造型嬗變的研究有著非常重要的意義。本研究從藝術(shù)發(fā)展史的角度，通過文獻綜述西方繪畫中人物造型經(jīng)歷的四個階段——古樸的繪形階段、具象寫實的古典階段、客觀表現(xiàn)的印象階段和主觀升華的抽象階段，清晰地展示西方繪畫人物造型由繪形到抽象的嬗變歷程，準確地概括每一階

2、段的人物造型特征，并以每一時期中的幾個重要繪畫流派為例更直觀地表現(xiàn)該時期的繪畫風(fēng)格及人物造型特征。人物造型常借助于色彩、明暗、線條、解剖和透視等，經(jīng)過長期的藝術(shù)實踐，總結(jié)出塑造形象各有不同的表現(xiàn)法則。在此基礎(chǔ)上，對西方繪畫人物造型嬗變的成因進行分析，指出宗教與歷史背景、生產(chǎn)力與科學(xué)進步、人類意識提高、文化融合交流對人物造型逐步發(fā)展的重大作用。之后結(jié)合本人作品闡述在創(chuàng)作中塑造人物形象的感悟。最后得出造型是為抒發(fā)主觀情感服務(wù)的，應(yīng)將造型看作