論威爾第歌劇《阿依達(dá)》中女主人公阿依達(dá)的形象塑造.pdf

1、在輝煌的意大利歌劇史上，朱塞佩·威爾第無(wú)疑寫(xiě)下了濃墨重彩的一筆，他是自蒙特威爾第之后意大利最杰出的歌劇作曲家，他為歌劇藝術(shù)開(kāi)創(chuàng)了一個(gè)嶄新的時(shí)代。
　　 威爾第深受浪漫主義的影響，并逐漸成為這種思潮的重要推動(dòng)者。其創(chuàng)作風(fēng)格雖然隨著時(shí)代的變遷和閱歷的增長(zhǎng)而有所變化，但其中也有不變的特色，包括劇本、題材、對(duì)聲部的處理以及對(duì)歌手的要求等。一般來(lái)說(shuō)，我們可將威爾第的作品分為三個(gè)時(shí)期。第一時(shí)期從他的第一部歌劇《奧貝托》（1839）到《茶花女

2、》（1853），第二時(shí)期從《西西里晚禱》（1855）到《阿依達(dá)》（1871），第三時(shí)期可從《阿依達(dá)》（1871）到最后一部歌劇《法斯塔夫》（1893）。在這些著名的歌劇中，《阿依達(dá)》可堪稱杰出的代表作。
　　 本論文就是以《阿依達(dá)》作為研究對(duì)象，以歌劇中的音樂(lè)和腳本為切入點(diǎn)，運(yùn)用本體性研究方式，將歌劇納入歷史的宏觀視域，對(duì)阿依達(dá)的形象進(jìn)行了深入細(xì)致的解析。論文主體分為三部分：第一章介紹了威爾第生平及歌劇創(chuàng)作，第二章梳理了歌劇《阿

3、依達(dá)》的相關(guān)概況，第三章深入探究了阿依達(dá)的形象塑造。
　　 作為威爾第創(chuàng)作成熟時(shí)期的扛鼎力作，《阿依達(dá)》集中體現(xiàn)了他在此階段的歌劇理念。雄渾壯闊、悲涼凄婉的歌劇題材，主輔結(jié)合、虛實(shí)相生的雙線索結(jié)構(gòu)，在繼承意大利傳統(tǒng)音樂(lè)風(fēng)格的同時(shí)融入了法國(guó)大歌劇的理念，都使得《阿依達(dá)》具有了戛戛獨(dú)造的藝術(shù)風(fēng)格。歌劇塑造了一個(gè)“圣潔”的阿依達(dá)形象，而圍繞這一中心又展現(xiàn)了她善良無(wú)邪、聰慧堅(jiān)強(qiáng)、忠貞愛(ài)國(guó)的特征。
　　 在舞臺(tái)演出過(guò)程中，阿依達(dá)的