中國山水畫色彩表現(xiàn).pdf

1、無庸置疑，水墨是中國山水畫的主流，但是縱觀歷史，中國山水畫最初形態(tài)卻是以色彩面貌出現(xiàn)的，只是在發(fā)展過程中漸漸被崛起的水墨畫所替代，這是一個值得深思的問題。在藝術(shù)多元發(fā)展的今天，山水畫的色彩表現(xiàn)在理論上實踐上都應(yīng)該有其生存發(fā)展的空間，需要我們?nèi)タ偨Y(jié)。據(jù)于此，本文主要從三個方面進行了初步討論，即：中國山水畫需要色彩表現(xiàn)（以道家哲學(xué)理論為依據(jù)）；傳統(tǒng)青綠山水的表現(xiàn)樣式（縱向以青綠山水史為脈絡(luò)、橫向以西方風(fēng)景畫為參照）；近現(xiàn)代山水畫多元的色彩表

2、現(xiàn)。 一、分析“道”與色的關(guān)系，即論述中國山水畫需要色彩表現(xiàn)這一論題。（一）從哲學(xué)的角度來看，道家關(guān)注的對象是“大象”、是“全”。 道雖然是不可言說，至大無邊，難以捉摸，我們所見的繽紛世界只是“道”的表象，但“道”終究可以通過“象”去感悟的，色彩就是這“象”的一部分。莊子的“齊物論”認為萬物是同一的，萬物色彩的表象也是“道”的一種顯現(xiàn)，故而色彩可以表現(xiàn)“道”。孟子認為“不全不粹不足以謂之美”，很難想象缺少了色彩的世界是“全”的。

3、只有包括色彩在內(nèi)的象或物，才能表達出宇宙本源的規(guī)律或者說是“道”所存在的形態(tài)，落實在繪畫中就是應(yīng)當(dāng)允許畫面中的各種繪畫語言、錯綜復(fù)雜的矛盾同時共存，色彩就是其中的一員。這個部份擬從道家的宇宙觀、認識論來考量色彩的價值，以及從體道的對象、道的運動規(guī)律及色彩自身表現(xiàn)性等諸多方面來闡明可以通過色彩來體“道”的。（二）山水畫色彩表現(xiàn)的美學(xué)基礎(chǔ)。即從魏晉伊始的山水畫論來探討傳統(tǒng)色彩觀的問題。顧愷之在《畫云石山記》中有“清天中，凡天及水色，盡用空青

4、，竟素上下以映日”，宗炳在《畫山水序》里有“以形寫形，以色貌色”的設(shè)色要求，其應(yīng)該是山水畫設(shè)色范式的最早雛形。謝赫六法之“隨類賦彩”的提出開始把色彩作為繪畫方法和觀念來描述?！半S類賦彩”的要求是根據(jù)表現(xiàn)的主題和意境主觀用色，其就是意象色彩的發(fā)揮。再加上中國五色論的認知，即赤、黃、青、黑、白五色，使山水畫色彩藝術(shù)表現(xiàn)很早便從束縛于物象中解脫了出來，以至于對中國山水青綠表現(xiàn)有著深刻的影響。甚至可以說，正由于過分意象性而成就了水墨畫的發(fā)展。這

5、個部分不僅對“隨類賦彩”有詳細描述，還比較了西方色彩觀，以進一步窺探中國繪畫獨特的意象色彩觀。 二，分析傳統(tǒng)青綠山水的表現(xiàn)樣式及近現(xiàn)代山水畫多元的色彩表現(xiàn)。本文以為，中國傳統(tǒng)歷史以中唐為界，整個中國文化由于政治的影響在精神上發(fā)生巨大的變化。此前，中國文化具有一種激昂、豪邁、外拓、健朗的品質(zhì)，他正與富麗的色彩相契合，有著共同的性格。因此此時的山水畫色彩以富麗輝煌為特征，并以色彩為主要內(nèi)容，有了金碧山水這一路。之后，中國文化日益走向

6、柔弱，內(nèi)省的一種精神氣質(zhì)，這時，他恰好冥合了水墨清淡、虛滿、素樸等特征。因此色彩以內(nèi)秀蒼潤為主調(diào)，開啟了色墨結(jié)合的表現(xiàn)樣式。 從現(xiàn)存最早的《游春圖》工整山水到清初四王淺絳山水來看，其設(shè)色總的說來雖然都是以青綠意象色為主，但每個時期又有各自的風(fēng)貌。總的來說，后人按技法的不同把青綠山水分為了大青綠、小青綠、金碧、淺絳等類別，本文分別（縱向以歷史為脈絡(luò)、橫向以類別為界）在觀念、技法、材料上都作了詳盡的歸納介紹。 五四運動后的近

7、現(xiàn)代山水畫由于受西方色彩觀的洗禮，在觀念、材料、技法上出現(xiàn)了多元并存的局面。許多畫家結(jié)合西方理論在不同程度上紛紛作出了有益的嘗試，徹底打破了傳統(tǒng)單一的青綠設(shè)色樣式。其中，本文針對部分具代表性的畫家（尤其是張大千、林風(fēng)眠作為重點研究對象）及其作品進行了個案分析，其包括作者在研究生期間的藝術(shù)實踐及心得體會。由此得出了中國山水畫能夠與西方色彩理論相融合的結(jié)論，即：山水畫作品既有黑白色調(diào)與筆線，又有光的閃動、色彩的變化；既有西方繪畫那種強勁的視