羅西尼和多尼采蒂歌劇中典型男高音唱段之對(duì)比研究_9609.pdf

1、十八世紀(jì)末十九世紀(jì)初是意大利歌劇大發(fā)展的重要開端，涌現(xiàn)了大批優(yōu)秀的作曲家和歌劇作品。美聲唱法自誕生以來，幾乎是依托歌劇創(chuàng)作而發(fā)展起來的。在這個(gè)時(shí)期，隨著“閹人歌手”的衰落，男高音逐漸作為主要角色出現(xiàn)在歌劇舞臺(tái)上。大量男高音唱段的出現(xiàn)，促使了男高音得到前所未有的發(fā)展。
　　詠嘆調(diào)(Aria)是歌劇中的獨(dú)唱段落，用來抒發(fā)人物情感、表現(xiàn)演唱技巧，是歌劇中最為重要的歌唱形式，每個(gè)角色的演繹主要是通過對(duì)應(yīng)的唱段來呈現(xiàn)。男高音作為歌劇中的核心

2、角色，其唱段也在劇中占有舉足輕重的地位。自己在多年的聲樂學(xué)習(xí)過程中，接觸了大量的歌劇詠嘆調(diào)，在演唱羅西尼和多尼采蒂兩位作曲家的作品時(shí)找到了適合自己演唱條件的作品，從而獲得最自然、最舒適的歌唱狀態(tài)。這兩位作曲家的作品兼有古典主義和浪漫主義的雙重風(fēng)格，他們的作品存有許多相同點(diǎn)，但又不失各自的特點(diǎn)與個(gè)性，正確把握羅西尼和多尼采蒂創(chuàng)作手法和演唱風(fēng)格，是準(zhǔn)確演繹作品的關(guān)鍵所在。論文結(jié)合本人十幾年的聲樂學(xué)習(xí)和演唱實(shí)踐體會(huì)，對(duì)羅西尼和多尼采蒂歌劇中最

3、具代表性的男高音唱段進(jìn)行了細(xì)致的對(duì)比研究，從中得出代表個(gè)人的一些新體驗(yàn)和新觀點(diǎn)。
　　文章分五個(gè)部分，前兩章分別概述了男高音的歷史沿革和兩位作曲家的生平，第三章在兩位作曲家具有代表性的三部歌劇中，選擇了三首典型的男高音詠嘆調(diào)進(jìn)行了細(xì)致的本體分析，第四、五章結(jié)合譜例找出他們的創(chuàng)作特點(diǎn)以及演唱要求上的異同，通過詳細(xì)的對(duì)比研究，得出代表個(gè)人觀點(diǎn)的演唱體會(huì)和感悟，即意大利傳統(tǒng)美聲唱法的情感質(zhì)樸、自然、灑落，演唱靈活、流暢、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膬?yōu)良傳統(tǒng)。