中國動畫色彩場景的傳統(tǒng)內(nèi)涵與審美向度

1、<p>　　中國動畫色彩場景的傳統(tǒng)內(nèi)涵與審美向度</p><p>　　1928年，美國影業(yè)首先開始使用“動畫背景”一詞，當時叫襯底。“動畫場景”指的是動畫劇單元場次中的空間環(huán)境設(shè)計，是主體角色思想感情的陪襯物，也是劇情的時代背景、自然環(huán)境、風(fēng)土人文的具體呈現(xiàn)。動畫場景承載著空間和時間元素，成為動畫片中可以隨時間改變而發(fā)生變化的藝術(shù)化的自然景物。但是，動畫片中的空間場景又區(qū)別于生活中的自然景物和繪畫中的自

2、然景色，因為它是動畫片總體構(gòu)思的組成部分，滲透著主觀人文精神和個性化色彩，也就具有了獨特的審美意涵。 </p><p>　　色彩本身就是一種含義豐富的語言，呈現(xiàn)出差異性的心理與生理感受。在動畫的色彩場景里，色彩賦予一種視覺感應(yīng)力，產(chǎn)生出不需要解釋的視覺語匯與視覺力量。動畫電影作為色彩形態(tài)藝術(shù)，對色彩本性的發(fā)掘會更加充分。在動畫場景的藝術(shù)設(shè)計中，設(shè)計者常用寓意化的色彩表現(xiàn)冥想、幻覺、追憶的場景；用自由流動的色彩表現(xiàn)

3、頗具新奇與沖擊的視覺場景；用硬朗的色光表現(xiàn)沖突的視覺效果。這些帶著強烈主觀意識的色彩成了動畫場景的藝術(shù)詞語，創(chuàng)建了動畫場景設(shè)計的藝術(shù)維度。中國動畫以美術(shù)本質(zhì)來彰顯民族情懷，用中國元素的造型模式及富有民族特征的人物形貌來敘述故事，用帶著強烈民族審美情調(diào)的色彩塑造藝術(shù)氣質(zhì)和文化情懷，于是就有了屬于中國動畫色彩場景的藝術(shù)內(nèi)涵和審美向度 。 </p><p>　　一、 中國動畫色彩場景的傳統(tǒng)內(nèi)涵 </p>

4、<p>　　自1926年萬氏兄弟攝制第一部中國動畫片《大鬧天宮》（1961）起，中國動畫史邁出了富有創(chuàng)意的第一步。《大鬧天宮》綜合了花臉臉譜的俏皮傳神，戲劇表演的閃轉(zhuǎn)騰挪，年畫藝術(shù)的色彩紛呈，還有古代廟堂的造型樣式，創(chuàng)造出了民族感極強的手繪二維動畫，使《大鬧天宮》貼上了鮮明的中國標簽。這部50年前的中國早期動畫，設(shè)計者萬籟鳴不光將人物設(shè)計成年畫般的鮮艷，還在孫悟空活動的場景（花果山、龍宮、天宮、御花園）等處用濃郁的色彩，烘托著

5、美妙、遼闊、奇幻的天界。如在孫悟空與腳踩風(fēng)火輪的哪咤大戰(zhàn)時，他們的背景空間忽而是火焰騰騰的天空，忽而又是五色紛呈的云團，忽而又是湛藍的天宮。天空色彩的變幻就是人物心理的直接體現(xiàn)，也表現(xiàn)著不停延伸著的空間。在《大鬧天空》情節(jié)發(fā)展時，也往往會以一段色彩繽紛的場景轉(zhuǎn)化為前奏，如用祥云飛渡來表現(xiàn)天宮的安寧與壯麗，用云霧繚繞、巍峨疊嶂的峰巒表現(xiàn)王母娘娘桃園的神仙氣度，用飛瀑流水和花草茂盛來表現(xiàn)花果山的歡樂?？梢钥闯?，中國動畫在發(fā)展早期就已關(guān)注到色

6、彩場景對推動情節(jié)的作用，并采用與傳統(tǒng)藝術(shù)手法相融合的藝術(shù)風(fēng)格，使其很快成為承載中國傳統(tǒng)年畫、剪紙、木偶戲、臉譜、水墨畫、皮影等諸多傳統(tǒng)藝術(shù)樣式</p><p>　　在遙遠的新石器時代，華夏先民已掌握了顏色搭配的奧秘。在距今5000多年前的仰韶彩陶上，至今還留著先民用紅黑兩色顏料畫出的美妙圖案。先民們對色彩的應(yīng)用，呈現(xiàn)出人從本能出發(fā)選擇色彩的心理特征。正如至今仍在流傳的年畫口訣“畫畫無正經(jīng)，新鮮就中”所言，說明質(zhì)樸

7、的先民在長期的繪畫實踐中，已懂得僅用一種色相進行視覺傳達，會留下單純與呆板的感覺，而要獲得視覺上的舒適、協(xié)調(diào)、明快感，就得將顏料的明亮度、純凈度加以提高或者是降低，才可以獲得和諧明朗的色彩效果。因此，分析民間年畫的色彩構(gòu)成時發(fā)現(xiàn)，紅色最為普遍，是人類視覺最易感受的色彩，也是最純粹的色彩。因此，艷紅翠綠、明黃暗紫的色彩搭配，直抒先民的心靈感受，“粉青綠，人品細”“紅配黃，喜煞娘”等配色口訣，凝結(jié)著民眾的視覺習(xí)慣和審美趣味，也形成了色彩在明

8、度上的對比有序的關(guān)系。 </p><p>　　中國動畫的色彩場景設(shè)計也采取了傳統(tǒng)的色彩相互交錯的風(fēng)格，使得動畫片中的花花綠綠，斑駁錯落，簡潔光鮮。如動畫片《三只小豬》，從主題到動畫人物及場景設(shè)計完全走傳統(tǒng)之路，動畫片中的豬娃娃本身就是模仿年畫上的胖娃娃形象，其場景設(shè)計采用了艷紅翠綠、明黃暗紫的年畫色彩風(fēng)格，金黃色的月亮、藍色的天空、碧綠的樹木、雪白的云團、五彩的小路上、行走著的紫衣的小豬，這些班駁多彩的色彩場景，

9、呈現(xiàn)出小豬在與惡狼斗智時的樂觀機智，是以弱勝強、以善懲惡的主題話語的最佳表達。 </p><p>　　在中國傳統(tǒng)戲劇中，往往會用冷暖色調(diào)對比來區(qū)別正反角色，色彩成了凝練的戲劇圖譜，變幻無窮的彩色改變演員的本來面目，也形成個性化與美術(shù)化的語匯。戲劇中人物的服飾、面容以及建筑、場景的布置都滲透著中華民族對色彩審美觀，彩色的臉譜與斑斕的戲劇服裝構(gòu)成了舞臺人物的生動外觀，形成了舞臺上光彩照人的藝術(shù)形象，直觀地喚起了觀眾的

10、情感共鳴。如戲劇中常用紅色代表著真誠、正義，熱情的正面人物、也常用紅色來表達勝利、歡樂、吉祥的氛圍。而黑白灰等冷色調(diào)代表著邪惡、丑陋、奸佞，所以黑白灰等色彩常用代表反派人物或低沉壓抑的心境。中國動畫片色彩場景設(shè)計也沿襲了這一冷暖相伴的審美傳統(tǒng)，在諸多的動畫色彩場景設(shè)計中，正面人物的色彩場景多使用暖色調(diào)，反面人物則主要使用黑色、灰色、暗褐色等冷色彩。如在動畫片《四渡赤水》（2012）中，其故事情節(jié)大多放置于自然環(huán)境之中，屬于完全開放的場景

11、。在這個遼闊的大背景中，為了表現(xiàn)政治形勢的嚴峻和戰(zhàn)局的緊張，導(dǎo)演將天空設(shè)計成了陰雨連?d的淺黑色，樹木是肅殺的鐵灰色，云團是沉重的鉛色，江水是緩緩流動的黑色。這種灰暗的色彩場景有效地烘托國共兩黨激烈的政治戰(zhàn)爭，顯示出中央紅軍所面臨的艱難絕境。而當</p><p>　　二、 中國動畫色彩場景的審美向度 </p><p>　　文化飛速發(fā)展、傳媒無處不在正是當下時代的重要標志，在這個五顏六色的年

12、代里，色彩圖案已經(jīng)成為一種除文字之外最重要的語言符號，并廣泛地運用于各種藝術(shù)樣式，其效果甚至?xí)任淖指記_擊視覺，震撼心靈，也正在改善公眾的審美心理與價值向度。蓬勃發(fā)展的動畫產(chǎn)業(yè)從色彩藝術(shù)中汲取營養(yǎng)，并在傳承色彩藝術(shù)的審美價值的同時，還要推陳出新，令其美學(xué)意趣不斷升華，呈現(xiàn)出越來越豐富的審美向度。 　?。ㄒ唬┴S富的色彩帶來了視覺沖擊和色彩享受 </p><p>　　毫無疑問，動畫片的主要觀眾是低齡兒童，有專家做

13、過調(diào)查，兒童之所以喜歡看動畫片，主要是由于動物人物夸張活潑的造型和明艷的色彩對兒童視覺產(chǎn)生了感染力，還有明艷的色彩對兒童所起到的情緒暗示。通常，兒童都喜歡鮮艷的顏色，他們喜歡用彩色畫筆涂鴉，喜歡做五顏六色的拼圖游戲，喜歡采集花朵，喜歡一切與顏色相關(guān)的活動。動畫片恰恰迎合了他們的喜好，給兒童帶來歡樂的色彩享受。 </p><p>　　研究表明，兒童喜歡鮮亮的顏色，如紅色、橙色、藍色、金色等，低齡兒童更容易通過色彩去

14、認識事物，體驗情感，所以兒童對于冷暖色調(diào)的情緒影響比成年人更為敏感。暖色調(diào)容易令他們興奮，動畫色彩場景中出現(xiàn)的紅色、綠色、黃色、紫色、藍色、桃紅色、金色、銀色等，就像一道道彩虹，吸引著兒童的注意力。如果把動畫片中的色彩元素去掉，換成單調(diào)的黑白兩色，整部影片的色彩對比強度大大降低，兒童對此類的無色相動畫片的注意力也會大大降低。所以自從動畫片在中國誕生之日起，伴隨著動畫片中富有民族個性的人物造型的，還有五色繽紛的色彩場景。如室內(nèi)輕喜劇《大頭

15、兒子小頭爸爸》，動畫片中的大多故事都發(fā)生在父子倆的房間里，導(dǎo)演有意把父子倆的家描繪成鮮艷的充滿紅綠黃色塊的空間，房中的家具、室外的活動空間、就連天上的飛鳥和云團都是糖果般的亮色。在兒童動畫色彩場景中，考慮到兒童對色彩的生理和心理需求，在閃銀色、淡黃色、豆芽綠、軍綠、粉紫色、淡綠色、粉藍色、灰橙色、深灰色、海波藍、白色、青玻色、桃紅色、淡藍色、紫丁香色等色彩設(shè)計中，這些鮮艷的色彩有力地渲染了故事的喜劇氛圍，使兒童產(chǎn)生歡快的心情，也使動畫片

16、的喜劇氣氛更加鮮明。 </p><p>　　（二）色彩場景呈現(xiàn)出動畫的懸念感 </p><p>　　在動畫色彩場景設(shè)計中，色彩與光影往往具有神奇的穿透力。許多描繪自然風(fēng)光的場景，受光的一面總是以鮮艷而又溫暖的黃綠色籠罩，背光面卻是充滿暗灰色調(diào)，使畫面層次分明。一束垂直的光彩，穿過云層與樹枝，自然景色的懸念感立刻凸顯；一盞黑夜里桔紅色的燈光，有說不出的召喚力。如《神筆馬良》（2014）里煉丹

17、爐里投射出的一道金色的光焰，讓人對煉丹爐的神奇產(chǎn)生期待；當馬良出現(xiàn)在夜市上時，那飛來飛去的焰火在遼闊的夜幕襯托下更增加了故事的神奇；還有馬良的神筆第一次落在紙上，筆下立刻投射出道道金光，神筆筆下飛出的各種動物也華彩熠熠，奪目的光彩讓神筆的神奇感清晰凸顯。在這里，色差與光影是少不了的制造懸念的添加劑，在深深淺淺的光影之下，動畫片里的色彩場景更有立體效果。 </p><p>　?。ㄈ├_紛的動畫色彩場景烘托出詩歌般的

18、意境 </p><p>　　正如日本藝術(shù)家淹本孝雄所言：“隨著色彩聯(lián)想的社會化，色彩日益成為具有某種含義的象征，人們聯(lián)想的內(nèi)容也隨之變具體事物為抽象、情緒等意境。色彩成為具有普遍意義的某種象征后，便會給人相同的心像?！盵1]動畫中的色彩場景是最吸引觀眾眼球的視覺元素之一，也能有效激發(fā)觀眾特定的情感記憶。當某一種色彩與需要指代的感性聯(lián)系被觸動，就形成了牢固的色彩記憶與意象的視覺表達。利用色彩的符號性進行的視覺隱喻是

19、利用色彩的情感性與符號性所進行的視覺傳遞，深化著動畫片的內(nèi)涵。牢牢根植于中國傳統(tǒng)色彩審美心理之中的中國動畫，色彩的隱喻特質(zhì)與象征性的藝術(shù)表達等方面，更表現(xiàn)出了無限魅力。傳統(tǒng)色彩搭配在動畫色彩場景中，不僅增添了動畫片的民族化元素，恰到好處的色彩巧妙地把需要表達的情感意境傳遞給觀眾，同時，利用色彩場景表現(xiàn)出的典雅與柔和、溫馨與恬靜、冥想與幻覺，營造出千姿百態(tài)的動畫景致，使動畫片的藝術(shù)特質(zhì)得到延展和擴容。如《漁童》《人參娃娃》《豬八戒吃西瓜》

20、《除夕的故事》等頗具傳統(tǒng)風(fēng)格的動畫片的色彩?鼉埃?不僅對故事有著很強的裝飾性，而那種單純簡潔、裝飾意味濃厚的用色風(fēng)范，凝練著鮮明的 “中國學(xué)派”個性和中華人文意識，突出了中</p><p>　　總之，色彩場景是動畫電影中一個非常重要的藝術(shù)性元素，成功的動畫場景設(shè)計往往能恰好營造出動畫的劇情氛圍和角色心理，增強動畫作品的整體視覺效果，也在提高動畫的欣賞質(zhì)量方面起到了關(guān)鍵的作用。所以將中國傳統(tǒng)民族藝術(shù)中的寓意性設(shè)計元