畢業(yè)論文淺析王維的詩中有畫

1、1淺析王維的詩中有畫前言前言山水田園詩源于東晉的謝靈運和晉代的陶淵明，以唐代的王維、孟浩然為代表，這類詩詩境優(yōu)美，風格恬靜，語言清麗洗練。王維是盛唐山水田園詩派的代表人物，他繼承和發(fā)揚了謝靈運開創(chuàng)的山水詩而獨樹一幟，使山水田園詩的成就達到一個高峰，在中國詩歌史上具有重要地位。蘇軾《書摩詰藍田煙雨圖》說：“味摩詰之詩，詩中有畫。觀摩詰之畫，畫中有詩。詩曰：‘藍溪白石出，玉川紅葉稀。山路元無雨，空翠濕人衣。’此摩詰之詩，或曰非也。好事者以補

2、摩詰之遺?！碧K軾在此提出的“詩中有畫”、“畫中有詩”的命題，成為后代評價王維山水詩和山水畫的重要理論依據(jù)。這主要是源于王維的山水詩善于描寫山水，在自然地形貌中寄寓自己的審美理想，給人一種如詩如畫的超凡脫俗界。王維的山水詩中既然有畫，那么最先且最基本的是用感官去感受。讀者常常會被筆下的那種清寂空靈的山水景象所吸引，但更會被其所創(chuàng)造的那個含不盡之意于言外、于明滅瞬間寄寓生命感悟的審美想象空間所感染所陶醉。王維的山水詩在描寫客觀自然與表現(xiàn)自我

3、感受時，總能巧妙地將情與景自然地融通在一起，在自然地形象中寄寓自己的審美理想，給人一種美的享受。詩中既然要有畫那么最先且最基本的是用感官去感受。本文就王維的詩中有畫試作以淺析。一、畫面美一、畫面美（一）視覺意象后人常引用蘇軾之言評王維詩：“味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩”（《東坡題跋》卷五《書摩詰〈藍田煙雨圖〉》），說明其詩給人以顯著的視覺效果。而詩人亦自稱“宿世謬詞客，前身應畫師”。王維用他藝術家獨特的眼睛與靈性靜觀默察這

4、世間萬物，其詩融匯了畫的精神，因而也滲透著畫法、畫意和畫風，運用多種手段表現(xiàn)出山水景物的線條美，構圖美和色彩美。在時間的片斷和瞬間表現(xiàn)空間的并存性與廣延性，含有豐富的意蘊，即萊辛在《拉奧孔》中所說的“富有包孕性”的時刻。關于繪畫，王維在《為畫人謝賜表》中說：“骨風猛毅，3山林，吃齋奉佛”的生活了。此外，王維對于繪畫中透視技法的運用也達到了爐火純青的地步?！盎乜瓷涞裉?，千里暮云平”（《觀獵》）遙遙“回看”向來行獵處之遠景，已是“千里暮云平

5、”，“射雕處”暗示著將軍意氣風發(fā)，颯爽英姿的形象。千里之外云天相接正體現(xiàn)的是“遠水無波，高與云齊”的透視原理。云，天，人的空間組合給人以強烈的立體感，想象的畫面更加搖曳生姿，饒有余味。（二）聽覺意象錢鐘書曾引用培根的話說：“音樂的聲調(diào)搖曳和光芒在水面蕩漾完全相同，‘那不僅是比方，而是大自然在不同事物上所印下的相同腳跡’?！盵1]可見聲音在意蘊的創(chuàng)造上有其不可忽視的地位，而王維更是兼詩、畫、樂于一身的大家。詩人傾禪的心態(tài)，尤其能細致入微的

6、洞聽到大自然的冥冥悅耳之音。清代趙殿臣說：“王維之作，如上林春鳥，芳樹微烘，百囀流鶯，官商迭奏……真謂有聲畫也。”如《鳥鳴澗》：“人閑桂花落，夜靜春山空。月出驚山鳥，時鳴春澗中?！薄斑导拍笠簟?，因為“人閑”，所以“花落”的聲響也能聽得見夜的靜，山的空（這里的“空”應理解為靜和幽之意，是與喧鬧相對的）格外的明顯了。一“驚”字則更突出了山夜的靜謐與寧靜色調(diào)。仿佛被月的皎潔銀輝給打亂了，引起了鳥之“鳴”，也許“春澗中”的“時鳴”更多的含著

7、驚嘆罷。這里毫無惶惶之感，完全是一種寧靜祥和的環(huán)境氛圍，體現(xiàn)了盛唐時代獨有的和平與安定。再如“明月松間照，清泉石上流。竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。”（《山居秋暝》）展現(xiàn)的是一幅清新秀麗的有聲畫，仿若一支恬靜質(zhì)樸的美妙樂曲，輕緩的樂聲中亦不失靈動飛揚的活潑。世間中無論是潺潺的水聲，還是“燈下草蟲鳴”的嘶啞，亦或是“歌聞天仗外”的巍巍天朝盛國的太平之音，王維都能廣攝細取滲入到詩中，都能在“畫面上表出一片無盡的律動，如空中的樂奏。”[2]（P21