1、動畫造型設(shè)計概述

1、動畫造型設(shè)計,概述,動畫造型設(shè)計狹義上是指動畫中的角色造型設(shè)計，廣義上所指的造型設(shè)計，它包括角色設(shè)計、場景設(shè)計、道具設(shè)計、插畫、宣傳海報等的設(shè)計。目前動畫行業(yè)有一個很流行的詞——概念設(shè)計或概念原畫設(shè)計——動畫造型設(shè)計和游戲造型設(shè)計的統(tǒng)稱。動畫造型設(shè)計到底是什么、是不是畫出一個很有視覺沖擊力的設(shè)計圖就算完事！還是要受到其他元素影響！另外一個完整的動畫造型設(shè)計方案應(yīng)該包含些什么元素！,1-1動畫造型設(shè)計在整個動畫開發(fā)流程中的位置,這是非

2、常重要的步驟，后面的美術(shù)設(shè)計、動畫制作和程序編寫均要按照劇本來構(gòu)圖。因此劇本是靈魂，一個劇本的好壞，對整個作品的優(yōu)良起到一個關(guān)鍵性的作用。,動畫造型設(shè)計,Animation Design Course,編劇與審稿,使用鏡頭語言來寫作，用文字形式來劃分鏡頭。是一種具有完全分鏡功能的文字劇本創(chuàng)作方式，運鏡式劇本使用視覺特征強烈的文字表達方式，把各種時間、空間氛圍用直觀的視覺感受詞語表現(xiàn)出來。 “諸葛亮悠閑自得的閉著雙眼，下巴

3、微微前推，胡子成‘人’字行翹起，右手拿著鵝毛扇子輕輕搖動?！?動畫造型設(shè)計,Animation Design Course,運鏡式寫作,完成文字劇本的編寫后，下一步進行美工設(shè)計。根據(jù)劇本內(nèi)容進行分析，設(shè)定美術(shù)風格，繪制各個鏡頭的草圖，用簡單的線條勾畫出來。也就是我們稱為的“分鏡頭”。,動畫造型設(shè)計,Animation Design Course,導(dǎo)演初稿,包括整體風格設(shè)計、造型設(shè)計和場景設(shè)計三個方面。是確定整部動畫的造型風格、動作風格、

4、色彩、場景處理等諸多因素的整體把握。,動畫造型設(shè)計,Animation Design Course,美術(shù)設(shè)計,人物造型是動畫片非常重要的環(huán)節(jié)，作為動畫片中主要情感的傳達者。 除了人物造型還包括各種動物和器物。,動畫造型設(shè)計,Animation Design Course,造型設(shè)計,造型設(shè)計,要求比較嚴謹，包括標準造型、轉(zhuǎn)面圖、比例圖、道具服裝分解圖等。,動畫造型設(shè)計,Animation Design Course,是整個動畫片中景物和環(huán)

5、節(jié)的來源，嚴謹?shù)膱鼍霸O(shè)計包括平面圖、結(jié)構(gòu)分解圖，色彩氣氛圖等等。,動畫造型設(shè)計,Animation Design Course,場景設(shè)計,在這一階段，原畫設(shè)計師根據(jù)劇本和造型草圖，將人物和場景的造型設(shè)計出來。根據(jù)動畫作品來說，具有魅力的角色形象和場景使得動畫更有吸引力。,動畫造型設(shè)計,Animation Design Course,原畫設(shè)計,在原畫階段只原話師只設(shè)計出動畫的開始狀態(tài)與結(jié)束狀態(tài)，而中間的過程由動畫師來完成。,動畫造型設(shè)計,

6、Animation Design Course,動畫設(shè)計,動畫師完成的圖紙都是線勾圖，下一步就是填色處理。 色彩設(shè)計，必須配合整篇動畫的情緒、場合和角色性格等等方面來設(shè)計顏色。 上色的基本流程，用掃描儀將原畫和動畫線稿存進計算機，然后清理線條，最后按指定的色彩上色。,動畫造型設(shè)計,Animation Design Course,,,,,色彩設(shè)計與上色,將設(shè)計好的動畫和背景合成在一起。,將動畫導(dǎo)入到相關(guān)軟件中，進行特效的合成。

7、,動畫造型設(shè)計,Animation Design Course,動畫合成,剪接過程是通過分鏡頭和導(dǎo)演對剪接人員進指示，例如，調(diào)整某些鏡頭的長短，或者移動某些鏡頭位置，它需要不斷地重復(fù)觀看來進行調(diào)節(jié)。剪接是一個非常重要的步驟，他在很大程度上決定了動畫片的最后效果。,動畫造型設(shè)計,Animation Design Course,動畫剪接,人物配音 配音演員根據(jù)劇本進行旁邊和對話的配音錄制音樂 優(yōu)美的主題音樂也是吸引觀賞的主要因素，如

8、：《獅子王》、《阿拉丁》等音效 如：風聲、雨聲、動物的叫聲、器械運轉(zhuǎn)的聲音以及情緒音效等放 映,動畫造型設(shè)計,Animation Design Course,音響制作,1-2動畫角色造型風格,動畫角色造型風格類型,日韓動畫角色造型風格淺析,中國動畫角色造型風格淺析,歐美動畫角色造型風格淺析,目前常見的有：寫實風格、夸張風格和符號化風格,,,士宗室郎 寫實風格的人物造型,動畫片《螢火蟲之墓》寫實風格的人物 造型,,寫實

9、風格的動畫人物完全符合現(xiàn)實中人體的骨骼、肌肉結(jié)構(gòu)。這類動畫人物造型復(fù)雜、立體感強，其觀眾定位為青少年和成年人。由于造型與真人類似，這類動畫能很輕易被改編成真人版電影。,寫實風格,,,動畫片《蝙蝠俠》寫實與夸張風格的人物造型對比,夸張風格,夸張風格的人物造型是基于真實人體的夸大與變形，不拘泥于真實的人體比例，從而達到一種很有趣的效果。由于人物生動有趣，老少皆宜，這種風格被大多數(shù)動畫所采用。,符號化風格,符號化的人物僅保留人體的基本特征，弱

10、化人體結(jié)構(gòu)。用簡單的幾何圖形拼貼成人物造型簡潔、明快，在低幼類動畫里經(jīng)常出現(xiàn)他們的身影。,,中國動畫角色造型風格淺析,中國動畫片的種類包括水墨動畫片、皮影動畫片、剪紙動畫片、木偶動畫片、泥塑木偶片等等。角色造型一般來源于中國的傳統(tǒng)藝術(shù)，比如古代繪畫、壁畫、民間藝術(shù)等。因此角色造型的裝飾性比較重。,歐美動畫角色造型風格淺析,歐美動畫角色造型一般比較夸張，動作節(jié)奏較快。以迪士尼為代表的歐美動畫角色造型的特點即夸張、簡潔、概括；有趣滑稽的

11、配角設(shè)置也是其較為直觀的代表性特征。,日韓動畫角色造型風格淺析,日本寫實類風格的動畫造型突出其民族特有的審美趨向和造型習慣。(日本的動畫片大都改編自漫畫),1－3動畫角色造型特點,角色的造型設(shè)計確定角色性格的基調(diào),動畫角色造型的藝術(shù)特征,角色的性格特征超越于外在形式；要通過角色的表情和肢體動作的變化來傳達其性格特點。成功的動畫形象塑造必須賦予其強大的內(nèi)在生命力。角色通常表現(xiàn)出性格簡單、明確、易于區(qū)分的特點。動畫角色造型的藝術(shù)特

12、征夸張與變形,角色的造型設(shè)計確定角色性格的基調(diào),在進行動畫角色造型設(shè)計時，一般運用夸張變形的手法去創(chuàng)造角色。 變形是為了達到夸張效果的技術(shù)手段之一。 角色造型還要符合一般的自然規(guī)律與視覺、知覺、心理規(guī)律。,簡潔化,角色造型設(shè)計需要用最簡潔的造型語言塑造出具有豐富內(nèi)涵的視覺形象，使人們從簡潔的外形中感悟到豐富的內(nèi)涵，并獲得審美上的滿足。簡化歸納是動畫角色造型設(shè)計中常用的手法之一。符號化符號化是以單純、簡潔

13、的造型為基礎(chǔ)的，符號化目的是強調(diào)造型特征的認知度。它不只體現(xiàn)于形象的外形，也從一些主要細節(jié)上進行處理。,組合角色造型的關(guān)系,動畫設(shè)計師依據(jù)故事提供的角色性格取向與形象屬性設(shè)定進行造型的構(gòu)想與設(shè)計。在多個角色的動畫形象組合造型設(shè)計中，設(shè)計師會有意使不同角色的造型體態(tài)、體量等產(chǎn)生差異，目的是強化組合時的趣味性和戲劇效果。角色的組合除了要體現(xiàn)出基本形態(tài)的可識別性以外，還需要考慮角色性格特征的對比差異性。剪影的魅力剪影是指造型的外輪廓

14、線所構(gòu)成的平面化影像，它是從背景中對比出來的角色形狀。動畫角色造型剪影效果的設(shè)計是一種獨特的藝術(shù)表現(xiàn)形式，它可以幫助我們快速辨認角色造型以及角色的姿勢及動作。,角色造型的幽默感,幽默感是動畫設(shè)計的靈魂，增加了動畫的娛樂性，使角色更具生命力。幽默感通過角色的性格和造型以及建立在此基礎(chǔ)上的戲劇性的情節(jié)來闡釋。,擬人化,擬人化是指將身邊的動物、植物甚至是無生命的物體賦予它們?nèi)祟惖男愿裆踔列袨楹捅砬椤?思考題,1.結(jié)合實例思考動畫角色造型的藝

15、術(shù)特征。2.在熟悉的文學(xué)作品中選擇一個人物，根據(jù)其中的文字描述創(chuàng)作一個動畫角色造型。。,動畫角色造型的創(chuàng)作方法和步驟,繪制工具,動畫角色造型的設(shè)計步驟,動畫角色造型的設(shè)計形式,一些簡單材料和工具就可以進行創(chuàng)作：鉛筆 紙張 鉛筆 刀橡 皮鏡子動畫角色造型的設(shè)計步驟 閱讀劇本瀏覽相關(guān)背景資料，參考學(xué)習類似風格的動畫片勾畫草圖，確定基本創(chuàng)意,4.1 繪制工具,完成角色造型設(shè)計稿，與導(dǎo)演和制片

16、部門溝通定稿，繪制轉(zhuǎn)面圖、比例圖、色彩設(shè)定等一系列設(shè)計稿動畫角色造型的設(shè)計形式在商業(yè)動畫中，動畫片的創(chuàng)作體現(xiàn)出了創(chuàng)作周期長和需大規(guī)模團隊合作這樣兩個顯著特征。角色結(jié)構(gòu)設(shè)計角色結(jié)構(gòu)設(shè)計體現(xiàn)了角色內(nèi)在的形體構(gòu)成及其相互之間的關(guān)系。 角色轉(zhuǎn)面設(shè)計運用各種視覺的鏡頭來表現(xiàn)主題，以豐富視覺效果。角色與鏡頭的關(guān)系是多角度的。角色轉(zhuǎn)面設(shè)計包括身體轉(zhuǎn)面設(shè)計和頭部轉(zhuǎn)面設(shè)計。轉(zhuǎn)面圖的設(shè)計強調(diào)了角色的立體特征。角色面部表情設(shè)計角色的

17、面部表情設(shè)計是角色造型設(shè)計師根據(jù)動畫角色的性格、身份等對角色的面部表情進行的設(shè)計。,角色口型設(shè)計口型制作中，要求角色的臺詞和口型大致吻合，以獲得較為真實的視覺效果。規(guī)范化的口型可以是三種、六種或是八種，口型的數(shù)量根據(jù)具體的動畫片的風格進行確定。角色常見動作設(shè)計常見動作能直觀地表現(xiàn)人物性格特征。角色手形設(shè)計角色色彩設(shè)計角色色彩設(shè)計一定要突出人物特征，同時也必須符合動畫片的整體色調(diào)。各角色之間比例關(guān)系設(shè)計,道具設(shè)計道

18、具的設(shè)計必須符合人物的基本比例。繪制道具要根據(jù)繪畫的透視規(guī)律塑造道具，繪制出的道具應(yīng)具有準確比例的空間結(jié)構(gòu)關(guān)系。,角色服飾設(shè)計在動畫片中角色的穿著、服飾，是角色造型設(shè)計的重要部分，也是全片總體藝術(shù)設(shè)計和空間造型的重要構(gòu)成因素，角色的服飾設(shè)計風格支撐整個造型設(shè)計和影片的美術(shù)風格。,1－6動畫中人物及動物的角色 造型設(shè)計及其訓(xùn)練技巧,人物角色造型設(shè)計,角色的類型與表演,動物角色造型設(shè)計,機械角色造型設(shè)計,造型能力與技巧的訓(xùn)

19、練,5.1 人物角色造型設(shè)計,角色造型設(shè)計的目的是要對每一個動畫角色賦予感染力與生命力。人體比例對于人體造型形體特征的研究要以人體比例為首要研究方面。人體比例是指人的頭部與身體各部分之間長度的比較，它是人們認識人體在空間存在形式上的起點。男性與女性在體型上的差別。人體的骨骼結(jié)構(gòu)骨骼是人體形態(tài)的框架，主要由三個部分構(gòu)成：頭部、軀干和四肢。人體的肌肉結(jié)構(gòu)人體的形體關(guān)系從整體的角度去分析形體，就是要把復(fù)雜的人體結(jié)

20、構(gòu)加以簡化，把人體結(jié)構(gòu)看成由基本的幾何體構(gòu)成，可分為兩個基本的部分：頭部和軀干。,人物頭部設(shè)計,動畫化的人物頭部即使夸張也都要以真實的人物頭部比例為基礎(chǔ)來進行變形，如果沒有對真實人物頭部比例的了解，夸張就會失去依據(jù)，缺乏感染觀眾的魅力。圓形臉 方形臉 三角形臉 梨形臉 多邊形臉,學(xué)習人體結(jié)構(gòu)的意義有利于建立正確的繪畫與創(chuàng)作意識有助于各種夸張型人物造型的設(shè)計有利于非

21、人類角色造型設(shè)計的參考動物角色造型設(shè)計動畫片中的動物角色造型設(shè)計應(yīng)滿足兩個基本原則，一是要對動物的特征進行合理的夸張與保留。動物某一部分形體的夸張是動畫角色設(shè)計的特征，也是角色造型個性突出及吸引觀眾的原因。二是在設(shè)計中要充分考慮角色運動的特征和可能性，動物不同的運動特征是角色設(shè)計的重要依據(jù)。,機械角色造型設(shè)計一般機械角色沒有人類的特性，它們是具有極大破壞性和毀滅性的機器。同時機器人沒有性別之分，不同的肢體和關(guān)節(jié)都要突出機械質(zhì)感

22、，多采用直角幾何體的拼裝連接，從而展現(xiàn)出巨大的能量。人類在設(shè)計機械類動畫角色的過程中往往賦予角色擬人化或類擬人化的造型設(shè)計，就是保留了人類最基本的特征，如四肢、頭部、五官甚至可以直立行走等。,角色的類型與表演角色類型固定角色的形象便于觀眾快速的識別他們。動畫片的角色是根據(jù)現(xiàn)實通過想象進行再創(chuàng)造的結(jié)果。反面角色與英雄人物。角色表演生活中的角色都是有性格的個體，動畫片中的動畫角色更是個性十足。動畫角色的面部表情動畫角

23、色的肢體語言,臨摹角色造型的練習全身和局部造型的練習角度與體面的練習在進行造型設(shè)計基本功練習時，應(yīng)對整部動畫制作的每個環(huán)節(jié)的要求加以考慮，無論是寫生或收集素材都應(yīng)有更明確的目標和針對性，并能根據(jù)不同的動畫風格進行相關(guān)的造型訓(xùn)練。培養(yǎng)速寫和默寫能力的練習各種表現(xiàn)形式的練習,造型能力與技巧的訓(xùn)練 在進行造型設(shè)計基本功練習時，應(yīng)對整部動畫制作的每個環(huán)節(jié)的要求加以考慮，無論是寫生或收集 素材都

24、應(yīng)有更明確的目標和針對性，并能根據(jù)不同的動畫風格進行相關(guān)的造型訓(xùn)練。,思考題,1.反復(fù)練習直至能夠默寫人體的主要骨骼和肌肉的形態(tài)以及彼此之間的穿插關(guān)系。2.寫一個5分鐘之內(nèi)的劇本，并繪制出該劇本中的主要角色。3.以一個自己喜歡的動畫角色為原型，畫出一套角色面部表情設(shè)計圖。,1－7 cg動畫角色造型,數(shù)字創(chuàng)作時代的特點以及技術(shù)發(fā)展,技術(shù)發(fā)展對角色設(shè)計的影響,數(shù)字三維角色制作過程以及相應(yīng)的概念,數(shù)字三維角色造型設(shè)計特點,二維動畫硬件

25、設(shè)備及軟件,三維動畫硬件設(shè)備及軟件,二維動畫硬件設(shè)備及軟件,三維動畫硬件設(shè)備及軟件,技術(shù)的發(fā)展20世紀70年代到80年代，計算機圖形技術(shù)發(fā)展意義重大階段。在這一時期，許多至今使用的基本渲染技術(shù)成熟以及計算機的小型化并進入消費者市場。20世紀90年代至今，計算機圖形技術(shù)發(fā)展普及以及成熟的階段。2010年詹姆斯·卡梅隆執(zhí)導(dǎo)的電影《阿凡達》中，數(shù)字三維動畫中虛擬人物與實拍結(jié)合的使用技術(shù)將電影拍攝的技巧表現(xiàn)到了另一個的高度。,

26、數(shù)字創(chuàng)作時代的特點以及技術(shù)發(fā)展數(shù)字創(chuàng)作時代背景,數(shù)字三維角色制作過程以及相應(yīng)的概念,根據(jù)不同的創(chuàng)作目標、預(yù)算、進度和團隊因素，制作計算機動畫或者數(shù)字視覺效果有多種樣式和方法，并且這制作過程有著持續(xù)的變化，但基本上都包括前期制作、制作中期和后期制作。角色綁定：常用于制作角色動畫內(nèi)部骨架被稱為綁定，也被稱為IK綁定。動作捕捉技術(shù)材質(zhì)的添加與紋理繪制法線貼圖技術(shù)燈光與渲染,數(shù)字三維角色造型設(shè)計特點,數(shù)字三維角色的技術(shù)特點主要是在

27、空間的表現(xiàn)上，包括對畫面設(shè)定層次的豐富性，角色造型質(zhì)感表現(xiàn)以及對于攝像機的連續(xù)變化所帶來的強烈視覺空間層次方面等。,技術(shù)發(fā)展對角色設(shè)計的影響,技術(shù)的逐步發(fā)展對動畫創(chuàng)作有推動作用，而幾乎每一部具有影響的動畫片中都會有對于新技術(shù)的拓展與創(chuàng)新。細分表面建模技術(shù)真實的毛發(fā)技術(shù)肌肉骨骼搭建系統(tǒng)環(huán)境貼圖集群動畫面部表情動畫技術(shù)動作捕捉技術(shù),思考題,1.分析數(shù)字三維動畫對電影在表現(xiàn)、創(chuàng)作上的影響。2.分析動畫《功夫熊