《中國藝術精神》5000字讀后感

1、《中國藝術精神》讀書筆記在中西文化相互碰撞，中國傳統(tǒng)文化面臨危機的背景下，徐復觀先生寫了《中國藝術精神》一書，系統(tǒng)地指出中國傳統(tǒng)的藝術精神及其對現代人生的啟示。他在此書中對儒道兩家思想在傳統(tǒng)藝術人生形成過程中的地位與作用做了深入研究。這本書一共十章前兩章分別論述了儒家孔子與道家莊子各自所代表的藝術精神其余八章均為論述繪畫藝術及其所蘊涵的中國藝術精神。整部著作以第二章為總綱領重在探討莊子為藝術而藝術的“純藝術精神”其結論是中國繪畫藝術是由

2、莊子哲學一路開導而出。所謂藝術精神，就是指一種藝術獨自具有的、內在的品質或氣質，更或說是蘊涵一種文化的根本理念。談及中國的藝術精神，徐復觀先生就其中國藝術精神是莊子精神的論述具體在本書中有所闡述：莊子之所謂道，落實于人生之上，乃是崇高的藝術精神；而他由心齋的工夫所把握到的心，實際乃是藝術精神的主體；由莊子所顯出的典型，徹底是純藝術精神的性格，而主要又是結實在繪畫上面；老、莊思想當下所成就的人生，實際是藝術的人生；而中國的純藝術精神，實際

3、系由此一思想系統(tǒng)所導出；當莊子從觀念上去描述他之所謂道，而我們也只從觀念上去加以把握時，這便是思辨的形而上的性格。但當莊子把它當作人生的體驗而加以陳述，我們應對這種人生體驗而得到了悟時，這便是徹頭徹尾的藝術精神；莊子所追求的道，與、藝術家所呈現出的最高藝術精神，在本質上是完全相同；對儒家而言，或可稱莊子所成就為純藝術精神。徐復觀先生提出的這些觀點，讓我耳目一新，為我理解中國藝術精神提出了一條比較重要的路線。徐復觀認為，中國人在藝術精神上

4、的諸多區(qū)別，如果窮究到底，可以概括為孔子和莊子所代表的兩個典型。這是因為：中國只有儒道兩家思想，由現實生活的反省，迫進于主宰具體生命的心或性，由心性潛德的顯發(fā)以轉化生命中的夾雜，而將其提升和純化，進而落實于現實生活之上，奠定人生價值的基礎。所以只有儒道兩家思想，才有人格修養(yǎng)的意義，并使這種人格修養(yǎng)的作用成為文學藝術的根基。而具體地看，孔子和莊子所代表的藝術精神，又呈現出兩種典型性格。由孔子所顯發(fā)出的藝術精神，是道德與藝術合一的性格；由孔

5、門通過音樂所呈現出的為人生而藝術的最高境界，即是善與美的徹底諧和統(tǒng)一的最高境界。由莊子所顯發(fā)出的藝術精神，則是徹底的純藝術的性格；中國的純藝術精神，實際上是由此一思想系統(tǒng)所導出；中國歷史上偉大的畫家及畫論家，常常在若有意若無意之中，在不同的程度上，契會到這一點。當然這并不是說，只有孔子所奠定的儒家藝術精神才是“為人生而藝術”，由莊子所奠定的道家藝術精神則是“為藝術而藝術”，可以說，唯有“為人生而藝術”才是中國藝術精神的正統(tǒng)。但儒家所開出

6、的藝術精神，立足于仁義道德，需要經過某種意味的轉換方能成就藝術，沒有這種轉換便不能成就藝術，而更能代表中國藝術精神的，則是莊子的藝術精神。對莊子的藝術精神進行疏釋，是徐復觀闡釋中國藝術精神的畫龍點睛之筆。徐復觀進而通過對中國思想史和中國繪畫史圓融于一體的考察，對莊子的藝術精神的深遠影響作了深入論析。他指出，莊子的藝術精神，特別是在繪畫方面，通過魏晉玄學的影響，結出了豐碩的成果。而魏晉玄學的影響，是通過人物畫與山水畫兩方面表現出來的。徐先

7、生從文化的角度來研究藝術，將藝術作為與道德、科學相并立的三大文化支柱之一。他認為藝術最能體現出一個全整個體所具有的修養(yǎng)和所達到的人生境界，同時也是修身養(yǎng)性的手段。中國傳統(tǒng)藝術成就蔚為大觀，而其中體現的藝術精神來講，就是由道德而教化的目的就在于獲得得心應手、游刃有余的自我經驗，這個過程是走向身心和諧的必經階段，繪畫也不例外。儒家并沒有拒絕這一意圖達到永恒美感的心靈追求，而是把這本具有深刻出世意蘊的繪畫技藝，當做一個修身養(yǎng)性的重要手段。老莊

8、所謂的“道”是抽象的，但是卻具象于日常的生活中。藝術的使“道”更加形象；“道”使藝術更具有深度。而“道”在藝術里要通過“技”來表現。要入世才能真正地學到“技”。只注重于對“道”的追求而忽視“技”的訓練，并不能使藝術精神得以形成。可以看出，徐先生對道家思想代表中國藝術精神的論述還有值得推敲的地方。其實徐先生僅僅從儒家樂教的衰落推導出儒家藝術精神的“日歸湮滅”不免有些武斷，因為儒家講求的修身治世、立己達人的內在性超越精神對中國藝術精神的產生

9、也是有影響的。我更覺得中國藝術精神在內容上應該是儒道互補的。但是，當我看完此書后，我也有一些迷惑不解的地方，比如說莊子的藝術精神原本不在于藝術創(chuàng)作而是落實于人生態(tài)度上，這一點大家應該都比較熟悉。錢穆先生在《老莊通辯》中就曾說:“循莊子之修養(yǎng)論而循至于極可以使人達至于一無上之藝術境界。莊生之所謂無用之用此惟當于藝術境界中求之乃有以見其真實之義也?！焙髞斫涍^自己不斷的翻閱資料，對其也有一些自己的感言。李復觀講到孔子對樂的追求，舉孔子學鼓琴師

10、襄子的例子——十日不進師襄子曰：“可以益矣?！笨鬃釉唬骸扒鹨蚜暺淝?，未得其數也?！庇虚g，曰：“已習其數，可以益矣。”孔子曰：“丘未得其志也。”有間，曰：“已習其志，可以益矣?！笨鬃釉唬骸扒鹞吹闷錇槿艘病！比烁衽c磬聲為一體，這樣的大智慧才令人折服。講莊子的第二章，我不得不說，真的很難懂。徐復觀先生認為，莊子精神上的自由，以一個“游”字可以加以象征。即藝術上的東西，來源于游戲。因為在藝術上所得到的快感，是不以任何利益為目的的。事實上，我對

11、此有一些的懷疑。許多時候，對于藝術的創(chuàng)作，都是創(chuàng)作者對于自身某種情感的一種宣泄。宣泄自己的情感獲得一種快樂難道不是一種利益嗎？那么藝術的精神究竟是什么呢？恐怕誰也無法將它準確定義。那么究竟又為什么要來定義？道可道，非常道，名可名，非常名……老子說的好，順其事物自然的發(fā)展就好了。無即是有。研究過去研究過來，于我而言，也只不過是找到了數學上的一根漸近線。另外，我覺得對于不是學畫畫的人來說，徐復觀先生對于那些畫的整理、討論與考證，真的很讓人佩

12、服和贊嘆。不僅為他的作品——這本書，也為他的這種精神。真的很好，或許這就是衛(wèi)夫人所說的“善寫者不鑒，善鑒者不寫”吧。莊子雖說不言藝術但卻對中國藝術發(fā)展特別是最為中國繪畫主流的山水畫產生了重要影響。中國地大物博名山名川數不勝數，其優(yōu)美的山川景色，適合安頓人的心靈，因此古代的許多名人隱士寄居于這美景中。對于繪畫，他們在忘我、喪我的狀態(tài)下以“虛靜之心”觀照天地之間的“素樸之美”的影像來表現心中對山川那種空靈玄遠的境界的追求，這又恰與莊子的“天

13、地有大美而不言”的純藝術精神不謀而合。也就是在這種追求之下，中國繪畫藝術擺脫筆墨技巧的束縛，達到人與自然諧和統(tǒng)一的境界，由此也就獲得了精神上的無限自由。我想這就是藝術精神!徐復觀先生雖說不擅長繪畫但其著作卻是從哲學的角度去探究中國藝術精神的真諦。然其慧眼獨具匠心獨運以哲學家的敏銳眼光透視中國藝術精神的內核發(fā)前人所未發(fā)啟后人之所啟。雖說是無意于言“美”卻是提升了審美意趣豐富了中國美學理論。在徐復觀看來，在莊子的藝術精神影響下產生和發(fā)展起來