!怎樣寫影評及經(jīng)典影評范文

1、怎樣寫影評及經(jīng)典影評范文第1頁共6頁影評影評電影評論，簡稱影評，是對一部電影的導演、演員、鏡頭語言、拍攝技術(shù)、劇情、線索、環(huán)境、色彩、光線等進行分析和批評，又稱電影批評。評論目的評論目的電影評論的目的在于分析、鑒定和評價蘊含在銀幕中的審美價值、認識價值、社會意義、鏡頭語言等方面，達到拍攝影片的目的，解釋影片中所體現(xiàn)出的道理，既能通過分析影片的成敗得失，幫助導演開闊視野，提高創(chuàng)作水平，以促進電影藝術(shù)的繁榮和發(fā)展；還能通過分析和評價，影響觀

2、眾對影片的理解和鑒賞，提高觀眾的欣賞水平，從而間接促進電影藝術(shù)的發(fā)展。評論內(nèi)容評論內(nèi)容電影評論的內(nèi)容是多樣的。有著重評論影片的題材、主題、人物和它的社會意義的，也有專門論述不同片種、樣式或影片的藝術(shù)風格、造型表現(xiàn)手段和電影語言的運用的；有對某一時期、某一流派的電影創(chuàng)作進行專題評論的，也有為著名的電影導演、演員等電影藝術(shù)家撰寫評傳的；既有在報刊上對當時上映的影片或某種創(chuàng)作問題寫專欄評論的，也有對一定時期和范圍內(nèi)的影片進行評論的。由于讀者和

3、觀眾的層次不同，既需要供電影專業(yè)工作者研究用的專題論文，也需要有提高一般觀眾欣賞水平的影評文章。景別運用景別運用特寫：拍攝人像的面部、被攝對象的一個局部的鏡頭。它可使表現(xiàn)對象從周圍環(huán)境中突現(xiàn)出來，造成清晰的視覺形象，得到強調(diào)的效果。特寫鏡頭能表現(xiàn)人物細微的情緒變化，揭示人物心靈瞬間的動向，使觀眾在視覺和心理上受到強烈的感染。近景：攝取人物胸部以上的電影畫面。它能使觀眾看清人物的面部表情，或某種形體動作，有利于對人物的容貌、神態(tài)、衣著、儀

4、表作細致的刻畫。中景：攝取人物膝蓋以上部分的電影畫面。它有利于顯示人物的形體動作，有利于交代人與人之間的關(guān)系，可以加深畫面的縱深感，表現(xiàn)出一定的環(huán)境、氣氛，而且通過鏡頭的組接，還能把某一沖突的經(jīng)過敘述得有條不紊，常用以敘述劇情。全景：攝取人物全身或場景全貌的電影畫面。它可以充分展示人物的整個動作和人物的相互關(guān)系。在全景中，人物與環(huán)境常常融為一體，能創(chuàng)造出有人有景的生動畫面。遠景：是指表現(xiàn)廣闊空間或者開闊場面的畫面的景別，是所有景別中視距

5、最遠、表現(xiàn)空間范圍最大的一種景別。在電視節(jié)目中常用于表現(xiàn)地理環(huán)境、自然風貌和開闊的場景和場面。大遠景：通常是從高角度拍攝的畫面，用來做為定場鏡頭或提示寬廣開闊的空間。聲畫應(yīng)用聲畫應(yīng)用聲音：包括人聲、背景音樂、音響人聲：交代說明、推進劇情、推動人物性格背景音樂：烘托氣氛、渲染氛圍、深化主題、善于抒情音響：增加真實感、烘托環(huán)境氣氛、抒情言志畫面：包括人物、景物、道具人物：視覺的中心，意念的載體景物：抒情言志、推動情節(jié)發(fā)展、深化主題道具：刻畫

6、人物性格、串聯(lián)故事情節(jié)、抒情言志聲畫結(jié)合：包括聲畫對應(yīng)、聲畫分離、聲畫對比聲畫對應(yīng)：有什么畫面，就有什么聲音聲畫分離：聲音與畫面分別敘述，兩者不具備明顯沖突聲畫對比：聲音和畫面在意義和情緒上形成強烈反差色彩：塑造人物形象、營造環(huán)境氛圍、構(gòu)成創(chuàng)造思想色調(diào)：分為冷色調(diào)和暖色調(diào)冷色調(diào)：色環(huán)中藍、綠一邊的色相稱為冷色，它能給人以陰涼、寧靜、后退、深遠的感覺。暖色調(diào)：色環(huán)中紅、橙一邊的色相稱為暖色，它能給人以溫馨、亢奮、前進、和諧的感覺。光線：造

7、型作用、表意作用、外畫人物形象鏡頭運用鏡頭運用長鏡頭：一段持續(xù)時間內(nèi)連續(xù)攝取的、占用膠片較長的鏡頭，一般時長超過30秒。長鏡頭可以保持整體效果，保持劇情空間、時間的完整性和統(tǒng)一性；可以如實、完整地再現(xiàn)現(xiàn)實影像，增加影片的可信性、說服力和感染力；還可以渲染氣氛、表現(xiàn)人物的心理活動?？甄R頭：又稱“景物鏡頭”。指影片中作自然景物或場面描寫而不出現(xiàn)人物（主要指與劇情有關(guān)的人物）的鏡頭。常用以介紹環(huán)境背景、交代時間空間、抒發(fā)人物情緒、推進故事情節(jié)

8、、表達作者態(tài)度，具有說明、暗示、象征、隱喻等功能，在影片中能夠產(chǎn)生借物喻情、見景生情、情景交融、渲染意境、烘托氣氛、引起聯(lián)想等藝術(shù)效果，在銀幕的時空轉(zhuǎn)換和調(diào)節(jié)影片節(jié)奏方面也有獨特作用。蒙太奇蒙太奇蒙太奇原為建筑學術(shù)語，意為構(gòu)成、裝配?，F(xiàn)在是影視專業(yè)術(shù)語，是一種剪輯技巧，一般包括畫面剪輯和畫面合成兩方面。運用蒙太奇能豐富電影藝術(shù)的表現(xiàn)力，使表現(xiàn)內(nèi)容主次分明，達到高度的概括和集中；還能夠規(guī)范和引導觀眾的情緒和心理，啟迪觀眾思考；還可以實現(xiàn)對

9、時空的再造，形成獨特的影視時空。怎樣寫影評及經(jīng)典影評范文第3頁共6頁“這雙翎子，是從活雉雞的尾巴上，生生收取的。當真是難得?！薄膊恢窃谡f蝶衣難得還是在說自己這份心難得。從活雉雞的尾巴上生生收取的翎子，殘酷地疊印片中交纏一世，不得救贖的愛恨，也疊印亂世里屢遭摧折的絕美的京戲藝術(shù)?！粫r多嘴，跑題了，回來再說四爺。在四爺?shù)恼校驴吹侥前涯晟贂r許下心愿要送與師哥的劍。于他，那劍是關(guān)于他的愛人的威嚴，關(guān)于一份自幼固執(zhí)的信念，關(guān)于虞

10、姬對霸王的全部理解與寄托的信物。他要得到它。一個眼神，四爺已知其意。他說：“此劍是張府敗落時費了大周折弄到手的?！庇终f：“你我之間不言錢字。那個字眼實在不雅?！边@樣張揚的狂傲，卻未令人覺得他在市恩。緩而沉的語調(diào)，狂得有資格，傲得有資本?！纱艘嗫梢姡艺f“那個字眼實在不雅”，必得坐擁若干身家，不然便得是嘗過富貴浮云滋味的過來人，否則，不是實在不食人間煙火（這種人我還沒見過），便是故作清高，要么就是不知疾苦、更不知死活的狂言。于是，寶劍

11、贈佳人。蝶衣是四爺心目中一顧再顧，傾城絕世的佳人難再得。對于蝶衣自己，男兒郎與女嬌娥的身份顛倒一生，始終就沒弄清楚過。對于四爺，蝶衣是男是女，也已經(jīng)不重要。重要的是，在蝶衣身上，他看到所謂完美的化身。相信四爺對于蝶衣，欣賞的成分遠多于情。情是一種不可理喻的深陷癡纏，要瘋狂，要占有，妒恨煎熬，抵死纏綿。就像蝶衣對小樓。我們可以完全挑不出一個人好在哪里而依舊愛他，也可以相愛一世卻依然彼此陌生。情是不需要懂，只需要服從它的安排。但四爺對蝶衣，

12、不是。蝶衣的好處，蝶衣的美，大眾看到的，他懂，大眾看不到的，他也懂，就連蝶衣自己不知道的，他亦看到。四爺是如此敏感的人。他把蝶衣靈魂里美好的東西，看個通透。一笑萬古春，一啼萬古愁。此境非你莫屬，此貌非你莫有。當四爺說出這句話的時候，指的絕不僅僅是蝶衣的容貌。根本上，四爺與蝶衣一樣，是個藝術(shù)瘋子。于京戲（還有昆曲）這門藝術(shù)，他浸淫一生，奉獻了全部的心與魂。正像蝶衣所說，京戲全在情境二字。因為情境，兩三個龍?zhí)状┧?，便是千軍萬馬。因為情境，空

13、無一物的舞臺上，這些人分花拂柳，翻山越嶺，攻城掠地，活生生演盡才子佳人帝王將相一生的悲歡離合。京戲?qū)嵲谑切牡幕眯g(shù)。而情境這個東西，看不見摸不著，可遇不可求。所以當四爺與蝶衣，臺上臺下，兩個對京戲幾近入魔的戲癡乍一相逢，電光石火間，便有云垂海立的震撼。那一刻他們的靈魂是相通的。他們都是情境中的人。所以對四爺來說，蝶衣絕不只是一個美貌的戲子。在蝶衣身上，他看到京戲的化境。那是他一生癡狂的東西。對他來說，蝶衣已是藝術(shù)完美的象征。四爺這一生沒機

14、會登上紅氍毹為他理想中的藝術(shù)奉獻自己，他必須在俗世名利中打滾，這是無可選擇的。但是在蝶衣為戲而癡的靈魂里，他可以看到另一個自己，純粹的倒影。四爺對蝶衣的愛戀，實際上是有著自戀的成分，和對自身完美的期許。這樣狂熱的癡迷，已經(jīng)分不清愛的是藝還是人。但是他對蝶衣的態(tài)度，仍是節(jié)制的。并未陷入愛之便欲毀之的極端。事實上蝶衣的性別真的已經(jīng)不是這一場愛欲的焦點。四爺并不是真正的同性戀。他愛蝶衣不是因為他是個美好的男人，而是因為他是個美好的人。代表理想

15、中極致境界的人。相信如果蝶衣是一個女子而具有同等高超的藝境，四爺照樣會愛上她。又想象，如果四爺真的愛上了某個女子，也必定會比這個女子自己更懂得她的美，她靈魂的本質(zhì)——除非棋逢對手，被他遇到一個同樣敏感至極的女子——不過這概率不大啊。終究這種人不會太多。他是真正懂得蝶衣的人。他說，在看蝶衣演出時，有那么兩三刻，他有所恍惚，疑為虞姬轉(zhuǎn)世再現(xiàn)了?！鋵?，在這部影片的本義中，蝶衣被賦予的本來就是虞姬的靈魂。為霸王生，為霸王死的從一而終的一顆燃

16、燒的靈魂。四爺看到的，恰正是蝶衣的本相。不瘋魔不成活。這是小樓兩次用以評價蝶衣的一句話。說這話的當時，一次是在蝶衣發(fā)瘋似地凄喊：“我要跟你唱一輩子戲。少一年，一個月，一天，一個時辰，都不是一輩子！”一次是在文革中，實行“現(xiàn)代戲大改革”之時，堅持“情境”的蝶衣在討論會上獨排眾議反對現(xiàn)代戲（實際上反對的是對京戲的粗糙化和政治化），然后閉門不出。當小樓說“你一輩子就知道唱戲，你也不出來看看這世上的戲都唱到哪一出了”的時候，門里傳來蝶衣幽幽的聲

17、音：“虞姬她為什么要死？”——小樓罵出了那句話，憤然離去。那個時候，我在想，倘若四爺在，他一定會懂得。蝶衣的堅持。對感情的堅持，對藝術(shù)的堅持。蝶衣是這樣執(zhí)著于理想的，純粹的人。他的靈魂就是一股火，認準了一個方向便一路燒下去不回頭，哪怕玉石俱焚。小樓不懂。小樓與蝶衣并不相同。他是世俗的霸王，期許的是一些物質(zhì)的，著實的，平凡的幸福。對這個人世，他并不隔膜。他也懂大勢所趨，也懂順應(yīng)潮流。他是常人。正常，也平常。而蝶衣是瘋子。終其一生，蝶衣只生

18、活在自己的心中，只遵循自己內(nèi)心的聲音。他們不是一個世界的人。而四爺，我相信四爺如果在，會懂得蝶衣。不瘋魔不成活。但真正的愛情與真正的藝術(shù)，原本就是一種瘋魔。蝶衣是做到極致的人。他憑借一種天賦的狂熱抵達了感情和藝術(shù)的真義。在外部行動上，四爺或許不會如蝶衣那般絕然。但，他會懂他。他們是一類人。因為過度的敏感和唯美，而經(jīng)受焚煉。四爺曾問蝶衣：“你愿作我的紅塵知己嗎？”——實際上，在這個紅塵里（在這部電影中），蝶衣真正的知己，唯四爺一人而已。不

19、論蝶衣答不答應(yīng)，承不承認，他與四爺都已經(jīng)是一對孤獨的紅塵知己。小樓不是。他始終未曾進入蝶衣的內(nèi)心世界。他眼中只看到一個過度癡迷于戲、過度癡迷于他的師弟。而蝶衣，是虞姬。為了內(nèi)心完美的堅持而死的虞姬。小樓是尋常的人。蝶衣與四爺，是兩顆熊熊的靈魂。影片中有個細節(jié)令我非常感動（令我感動的細節(jié)也太多了，姑且揀一個說）：日軍占領(lǐng)北平。在懸著大東亞共榮條幅的戲院里，蝶衣于臺上貴妃醉酒。霓裳羽衣，飄飄旋轉(zhuǎn)著絕世的風華。頭頂忽地撒下無數(shù)抗日傳單。燈驟滅

20、。臺下喧嘩。沒有人再顧及臺上的貴妃。一片混亂之中，唯有蝶衣，獨自于黑暗之中，傳單之下，繼續(xù)著未盡的絕美舞步，絲毫未曾停滯。一片混亂之中，也唯有四爺，獨自于樓上包廂繼續(xù)目不稍瞬地注視黑暗中的蝶衣，絲毫未曾分神。這便是藝德和藝魂罷。不問外界風云突變，不問這世上如今是誰主沉浮，也不管有沒有人在看。上了舞臺，是虞姬便是虞姬，是貴妃便是貴妃，黑暗中，也要堅持演完那場戲。那已經(jīng)不是演給任何人看，是一場，對藝術(shù)的獻祭。而四爺，即使看不見，他知道蝶衣在