中外美術(shù)史答案

1、中國(guó)美術(shù)史：中國(guó)美術(shù)史：1.1.秦始皇陵兵馬俑的藝術(shù)成就。秦始皇陵兵馬俑的藝術(shù)成就。秦始皇陵兵馬俑的藝術(shù)特點(diǎn)總體而言就是：雕刻手法寫實(shí)，注重細(xì)節(jié)刻畫。1974年陜西省臨潼秦始皇陵兵馬俑的發(fā)現(xiàn)，揭開(kāi)了秦代藝術(shù)的神秘面紗，隨即也引起了全世界的關(guān)注，堪稱“中國(guó)美術(shù)史上的革命”，它被譽(yù)為“世界第八大奇跡”，“二十世紀(jì)考古史的最為壯觀的發(fā)現(xiàn)”。兵馬俑位于秦始皇陵封土東側(cè)1.5公里處，共發(fā)現(xiàn)三個(gè)，坑總面積達(dá)20000多平方米，加上一個(gè)未建成的，依次

2、編為一至四號(hào)坑，共發(fā)掘出戰(zhàn)車百余乘、陶馬600余匹、陶俑近8000件，還有其他的青銅兵器。秦兵馬俑陣勢(shì)龐大，組織嚴(yán)整，巨大的規(guī)模和氣勢(shì)，是秦王朝國(guó)力和武功強(qiáng)盛的象征，是對(duì)秦始皇統(tǒng)一偉業(yè)的歌頌，高超的寫實(shí)水平和對(duì)人物精神氣質(zhì)的成功塑造，充分體現(xiàn)了那一時(shí)代雕塑藝術(shù)的飛躍發(fā)展和進(jìn)步?！秾O子兵法》開(kāi)宗明義：“兵者，國(guó)之大事，死生之地，存亡之道，不可不察也?！睆闹锌梢?jiàn)，古代的軍隊(duì)在國(guó)家中占有的重要地位，也可窺見(jiàn)秦始皇一統(tǒng)天下的奧秘。就從藝術(shù)角度看

3、，它體現(xiàn)出了較高的藝術(shù)水準(zhǔn)，堪稱藝術(shù)精品。秦始皇兵馬俑的藝術(shù)特點(diǎn)首先是它的高度寫實(shí)性。秦始皇兵馬俑坑所展現(xiàn)的軍隊(duì)陣容是完全按照當(dāng)時(shí)秦軍的實(shí)況設(shè)計(jì)的，所以其中的秦俑、陶馬、車也是按實(shí)物大小制成。秦以前的雕塑以裝飾性為主，而秦俑采用了寫實(shí)的刻畫方式，帶有明顯的肖像性和寫生性的特征。陶俑一般身高1.8米左右，最高者可達(dá)2米，均為彪形大漢。陶馬一般身長(zhǎng)2米，通高1.7米，與真馬大小相等，形體比例準(zhǔn)確，形象栩栩如生，如此大規(guī)模的陶馬群在中國(guó)雕塑史

4、上也是一個(gè)突破。其次是它的傳神。秦兵馬俑的寫實(shí)并不只是簡(jiǎn)單地按照現(xiàn)實(shí)摹刻下來(lái)，而是經(jīng)過(guò)了藝術(shù)的處理。不同的人物外形，不同的官階，不同的性格特征，不同的精神面貌，如此這些都體現(xiàn)在了秦俑的身上，可見(jiàn)它的造型刻畫不僅實(shí)現(xiàn)“形似”而且還達(dá)到“神似”。秦俑以頭部的刻畫最為精致。通過(guò)對(duì)面部的精心刻畫將秦軍的各種人物表現(xiàn)得生動(dòng)萬(wàn)分。秦俑的傳神特征還通過(guò)藝術(shù)的夸張和提煉表現(xiàn)，它的刻畫不是追求細(xì)枝末節(jié)，而是抓住了關(guān)鍵的部位進(jìn)行藝術(shù)處理。對(duì)陶馬的塑造也是如

5、此，用洗煉概括的塑造手法便將一匹匹戰(zhàn)馬刻畫得形象和生動(dòng)。除了馬頭的塑造較為細(xì)膩多變化以外，四肢與胸部都用大寫意的夸張手法，棱角分明，肌腱隆凸，臀部渾圓，腰部微凹，顯得強(qiáng)健有力。沒(méi)有過(guò)多復(fù)雜的線條，流暢并富有韻律感，讓人感覺(jué)到如真馬一般，但卻似無(wú)法在現(xiàn)實(shí)中找到的神馬。靈活多樣的藝術(shù)技巧也是秦始皇兵馬俑的藝術(shù)特點(diǎn)之一。秦俑的刻畫并不是單一的，而是運(yùn)用了多種多樣的藝術(shù)技巧。對(duì)比就是其中之一，如刻畫細(xì)微的鎧甲和簡(jiǎn)潔的下身衣紋，精致的武官、發(fā)式和

6、簡(jiǎn)單的軀體。這些對(duì)比處理出于整體效果的統(tǒng)一，使形象既簡(jiǎn)潔又豐富，在樸拙中見(jiàn)精致，局部精細(xì)但不失整體的氣勢(shì)。另外秦俑也是圓雕、浮雕、線雕的統(tǒng)一體，運(yùn)用塑、堆、捏、貼、刻、畫等民間常用的傳統(tǒng)技法，成功地塑造出生動(dòng)的勇士形象。每一個(gè)陶俑和陶馬都是完整的統(tǒng)一體，可謂多種的刻畫手段集于一身。另外，兵馬俑的本來(lái)面目其實(shí)是彩繪的。秦兵馬俑身上所繪的顏色并不是簡(jiǎn)單的千篇一律，而是經(jīng)過(guò)嚴(yán)格的色彩配置，體現(xiàn)出整體的色彩效果。一般來(lái)說(shuō)，兵俑大多是紅色上衣配綠

7、色或藍(lán)色下衣，手和臉多用粉紅，衣袖衣領(lǐng)多用綠色或赭石色，鎧甲的甲釘多用黑色，連接甲片的線多用紅色，這些都是有一定規(guī)律和樣式。這種繪塑結(jié)合的藝術(shù)技巧，成為雕塑技法的補(bǔ)充手段，是秦俑狀的觀察研究，他們筆下的花果草木，務(wù)求生動(dòng)逼真，合情合理，一絲不茍。其表現(xiàn)精工細(xì)麗，設(shè)色濃重典雅，造型周密端莊，反映出宋代宮廷貴族的審美特征。代表人物與作品是趙佶即宋徽宗，北宋畫家，書法家。在政期間，擴(kuò)充畫院，興辦畫學(xué)，鑒藏古畫，編纂《宣和畫譜》，使的宋代宮廷畫

8、院人才濟(jì)濟(jì)，達(dá)到我國(guó)宮廷繪畫最興盛的時(shí)期。趙佶長(zhǎng)于工筆花鳥(niǎo)畫。代表作《芙蓉錦雞圖》。宋代是花鳥(niǎo)畫空前發(fā)展的時(shí)期。一方面有畫院畫家應(yīng)宮廷堂壁裝飾之需而創(chuàng)作的承襲五代“黃家富貴“的花鳥(niǎo)畫風(fēng)；另一方面文人士大夫的水墨花鳥(niǎo)畫也形成了獨(dú)特的體系，與院體花鳥(niǎo)畫并存而形成鮮明對(duì)比。宋代院體花鳥(niǎo)畫之所以能夠在傳神方面達(dá)到很高的境界，在于能夠從自然萬(wàn)物中直接取得，生意趣味濃厚是其重要的特征，當(dāng)時(shí)眾多的作品具備這樣的素質(zhì)。將作品歸類來(lái)看其特征：第一，純畫花

9、卉者：趙昌《杏花圖》花朵明媚嫣然，盈盈有綽約之姿。劉益畫蓮塘背風(fēng)荷葉百余，其中獨(dú)有一紅蓮花半開(kāi)，創(chuàng)意頗佳。此類畫花，調(diào)粉弄朱求得鮮華之色與搖曳俯仰之姿。第二，花果帶蜂蝶禽蟲者：崔白《杏花雙鵝圖》杏樹(shù)下有兩鵝，其一欲鳴，另一臨流唼花片。林椿《桂竹翠鳥(niǎo)圖》桂花竹葉，游蜂上下飛舞，翠鳥(niǎo)偷窺。此類講求物象之間呼應(yīng)關(guān)系，獨(dú)具生動(dòng)情趣。第三，帶景禽獸者：崔白《秋塘雙鵝圖》紅蓼清波，雙鵝游于其中。李迪《雪樹(shù)寒禽圖》一鳥(niǎo)立于枯枝上，旁有雪竹，空中飛雪如

10、粉點(diǎn)。此類畫追求特定景致的意境。第四，禽獸相戲或相斗者：李迪《鷹熊圖》在峭壁巖中，鷹熊相互顧盼，隱隱動(dòng)犄角之機(jī)。陳居中《五鶉圖》其兩相斗，其兩馴擾，另一伏于坡下草間延項(xiàng)窺伺得蓄怒之狀。此類作品傳得物象動(dòng)勢(shì)之神態(tài)。以上的歸類并不是絕對(duì)的，目的在于突出畫面的特征。這一幅幅畫作栩栩如生、宛然若動(dòng)?；ㄊ⑷~茂，果實(shí)燦爛，俯仰有體，布景有致?；B(niǎo)相伴，意趣頗多，游蜂棲蕊，飛鳥(niǎo)窺實(shí)，蟲穿綠葉。禽獸之態(tài)各得其情，戲水眠棲翻飛顧盼，獨(dú)立相斗哺乳覓食，安祥

11、嬉戲鳴噪捉攫。自然之豐富多采，可謂氣韻生動(dòng)，情趣活潑。院體還專指南宋畫院有代表性的畫家劉松年、李唐、馬遠(yuǎn)、夏圭等人的作品4、論述明代“吳門四家”的藝術(shù)成就。、論述明代“吳門四家”的藝術(shù)成就。吳門畫派屬文人畫體系，實(shí)稱為“家”畫。沈周、文征明是吳派開(kāi)派大家，而唐寅、仇英是“吳派”的友軍。在畫史上一般把他們四人稱為“吳門四家”或“明四家”。沈周和文徵明，是吳門畫派的主要代表人物。他們兩人都屬于詩(shī)、書、畫擅長(zhǎng)的名家，風(fēng)格主要繼承宋代、元代文人

12、畫傳統(tǒng)，能畫幾種題材，但山水畫創(chuàng)作最優(yōu)秀，作品很多描寫江南風(fēng)景和文人生活，注重筆墨，講究詩(shī)書畫的有機(jī)結(jié)合。沈周的山水畫用粗筆的勾勒和淡色渲染畫法為主，水墨寫意花卉很有特色。文徵明主要用細(xì)筆畫山水，喜歡用青綠重色罩染。唐寅和仇英，代表了吳門畫派中另外的類型。唐寅從文人變?yōu)橐再u畫為生的職業(yè)畫家，仇英因?yàn)槭锹殬I(yè)畫家，所以在創(chuàng)作上受文人畫的影響很多，技法全面，功力深厚，題材和趣味很能適應(yīng)城市百姓的要求。他們兩人的老師都是周臣，畫法學(xué)習(xí)李唐、劉松