奧斯卡最佳動畫短片研究——以1974年以來作品為中心.pdf

1、奧斯卡最佳動畫短片獎作為學(xué)院獎（Academy Award）的分支獎項，已走過八十余年的歷程，給后人留下了為數(shù)眾多的可供研討的文本。與先前的獲獎作品迥異，1974年以來的奧斯卡最佳動畫短片呈現(xiàn)出主題的轉(zhuǎn)向、審美標準的蛻變、創(chuàng)作媒介的多元化等一系列特質(zhì)，同時具有濃厚的人文情懷、較為廣闊的意蘊深度、形態(tài)各異的藝術(shù)技巧。這種藝術(shù)氣質(zhì)與消費文化語境下的商業(yè)化動畫長片形成了鮮明的對照。綜合考量，我們將其作為理想的研究對象和當代動畫發(fā)展趨勢的范例。

2、
　　本文將借助電影學(xué)、文藝美學(xué)、文學(xué)敘事學(xué)、電影敘事學(xué)、西方后現(xiàn)代哲學(xué)等理論，輔之以少量美術(shù)學(xué)原理，綜合運用相關(guān)理論，試圖構(gòu)建一種多維度、多側(cè)面、立體化的分析框架。全文論述思路大致如下：
　　第一章主要是梳理1974年以來奧斯卡最佳動畫短片的主題向度，分別從對重要社會問題的關(guān)注、對人性細致入微的探尋、超越性的哲理認知呈現(xiàn)等三個維度展開論述，并結(jié)合西方文化、哲學(xué)語境進行綜合探討，進而揭示出此類作品在主題內(nèi)涵上的先鋒價值和烏托

3、邦追求。
　　第二章從敘事策略角度入手，對1974年以來奧斯卡最佳動畫短片的敘事時間、敘事空間、敘事視點等幾個橫斷面進行立體化解讀，并進行規(guī)律性的總結(jié)。在敘事時間維度上，該類作品呈現(xiàn)出雙重“寓言”并置的復(fù)雜化傾向。它們通過多重虛構(gòu)時間的巧妙融合，以第三世界“民族寓言”的形式反抗著第一世界文化（這里特指以美國為代表的商業(yè)動畫體系）；與此同時，奧斯卡最佳動畫短片的美國本土作品聯(lián)合著有相同文化意圖的異國作品，共同打造了“總體制度內(nèi)部的飛

4、地抵抗”，進而形成第二重寓言。在敘事空間層面上，本文提出了作為影像空間和審美空間中間帶的“動畫短片意向性空間”的概念，通過這個概念，揭示出此類研究對象一方面飽含重塑被機械復(fù)制時代消亡的“靈韻”，另一方面又無法逃脫自己的宿命：注定要被美國主流文化理解為異域化的“他者”，并按照美國的規(guī)范而定制。最后我們解讀被徹底解放進而走向“狂歡”的敘事視點問題，以求窺見該類作品消融各國文化等級的意圖。具體而言，對學(xué)界存有爭議的“奧斯卡動畫短片真實性”問題

5、進行剖析，并探討該類作品全知視點與紀錄片互文滲透的可能性和二者的差異性，限制視點在文本應(yīng)用過程中的“越規(guī)”現(xiàn)象等。
　　第三章從影像風(fēng)格角度著手，首先對此類作品中反叛藝術(shù)規(guī)律的長鏡頭進行剖析，指出其叛逆姿態(tài)的特質(zhì)，即賦予長鏡頭以非現(xiàn)實的、具有虛幻色彩的功能；進而表達導(dǎo)演的共時性歷史觀，實現(xiàn)對巴贊意義上的長鏡頭理論的突破，獲得控制心理節(jié)奏的效果。其次，以構(gòu)圖為切入點，分析作品中靜態(tài)構(gòu)圖、不規(guī)則構(gòu)圖、色彩構(gòu)圖營造象外之象、味外之味、義