奏鳴曲式在浪漫主義早、中期的發(fā)展變化以及相關思考.pdf

1、武漢音樂學院碩士學位論文奏鳴曲式在浪漫主義早、中期的發(fā)展變化以及相關思考姓名：李亞光申請學位級別：碩士專業(yè)：音樂學指導教師：錢仁平20100601武漢爵樂學院碩上研究生學位論文李弧光：《奏鳴曲式曲：浪漫主義早、中期的發(fā)展變化以及相關思考》引言奏鳴曲式(SonataForm)是古典主義時期到20世紀之間，最重要、最經(jīng)典的曲式類型1；也是在單樂章結(jié)構(gòu)范圍內(nèi)，調(diào)性音樂最高級的組織形式2；還是跟和聲、體裁和其它音樂要素聯(lián)系最密切，自身變化形式最

2、多樣，曲式原則含量最豐富的曲式類型，并且在不同的音樂時期呈現(xiàn)出不同的結(jié)構(gòu)形態(tài)。多年來，奏鳴曲式一直都是國內(nèi)外理論研究的重要對象。就目前能夠查閱到的、尤其是國內(nèi)的相關文獻來看，不論是針對各曲式類型的基本結(jié)構(gòu)和組成部分的原理性闡述的教材類書籍；還是以單個作曲家或作品為研究對象的學術論文，都反映出一個現(xiàn)狀，那就是“局部拆解”的情況居多，“整體類比”的情況較少；“個案分析’’的情況居多，“時代梳理”的情況較少。從這個角度來看，有兩篇學術論文就顯

3、得尤為突出：一篇是鄒彥的《論古典奏鳴曲式的形成》。文章主要論述巴洛克時期和古典時期初期的部分體裁(如：詠嘆調(diào)、協(xié)奏曲、獨奏協(xié)奏曲、交響曲等)和部分曲式類型(如：二段曲式、三段曲式、“聲樂曲式”等)對古典奏鳴曲式的形成與定型所產(chǎn)生的影響。論文呈現(xiàn)出了從古二部曲式、到古奏鳴曲式、到前奏鳴曲式、直到古典奏鳴曲式這樣一個演變過程。第二篇是彭龍的《從20世紀初期幾位代表性作曲家的幾部作品看奏鳴曲式在調(diào)性音樂中的某些發(fā)展變化》。文章選擇了處在19世

4、紀末20世紀初的7位代表性作曲家使用奏鳴曲式創(chuàng)作的7首作品為研究對象，對其結(jié)構(gòu)、和聲、調(diào)性、材料發(fā)展手法等方面進行研究，進而將這些作品的處理方式與“古典’’、“浪漫”時期相比較，總結(jié)了奏鳴曲式在20世紀初期調(diào)性音樂領域中的某些變化。奏鳴曲式是筆者碩士期間的持續(xù)性研究課題。在第二階段，筆者通過比較研究《格羅夫音樂與音樂家辭典》2001版對1980版的“奏鳴曲式”條目的改寫情況獲悉：對于奏鳴曲式來說，古典時期是定型與成熟的主要時期，是其典型