試論中國山水畫皴法的歷史演變和審美意義.pdf

1、本文選擇中國山水畫皴法作為研究對象，理由在于：皴法是歷代山水畫家在“外師造化”、“中得心源”的實踐中提煉出來的藝術語言形式，并在不斷發(fā)展中形成了一套完整的體系，從而具有了獨特的價值地位。隨著時代的發(fā)展，皴法也體現出各自不同的審美特征。皴法從理論到實踐上的不斷豐富為中國山水畫的發(fā)展完善奠定了基礎。因此，深入研究山水畫的皴法具有十分重要的現實意義。 正文分為三個方面： 第一部分談皴法的含義和歷史淵源。皴法來源于自然界真實的山

2、石紋理，它的形成與地質有著密切的聯系。對于皴法在古代的發(fā)展，文中以“斧劈皴”、“披麻皴”的發(fā)展為線索來展開論述山水畫皴法的歷史淵源。 通過前一部分的梳理，第二部分由表及里、有淺入深的分析了山水畫皴法內在的文化意蘊和美學內涵。首先，從外在形式看，皴法作為“程式化”的典型形態(tài)，具有形式美的因素。皴法的形式美主要體現在線條美、力度美、肌理美等方面。其次，從皴法的美學內涵上看，它是藝術家審美意象的一種外化。 第三部分談二十世紀中

3、國山水畫家表現語言的新發(fā)展，其表現語言呈現出多元化發(fā)展趨勢，尤以黃賓虹、李可染、石魯最為突出。黃賓虹運用“一波三折”的“解索皴”以及“折帶皴”表現山水渾厚華滋之“內美”；李可染通過寫生重新步入早期中國山水畫摸索“皴”的階段，突破了寫實性描繪的舊程式；石魯則在荒蠻粗獷的黃土高原中發(fā)現了“黃土高原皴”法，開拓了表達真實性感受的又一境界。二十世紀山水畫審美取向整體表現出追求陽剛大氣、雄強渾厚的藝術風貌。 小結：通過對中國山水畫皴法從古