西方繪畫中“痕跡”的考察與研究.pdf

1、本文探討的“痕跡”概念有一個特定的范疇:西方繪畫，通過對西方繪畫作品從源頭到各個歷史發(fā)展時期中所出現(xiàn)的“痕跡”現(xiàn)象的調(diào)研式考察，整理出各個時期關(guān)于“痕跡”留存的代表性作品，從圖像、歷史背景、繪畫動機等角度多分析了這些“痕跡”的成因、效果、類型及背后所蘊含的美術(shù)史甚至其時代性轉(zhuǎn)向。本文著重挖掘并探討了從文藝復興以來西方所發(fā)展出的一整套成熟藝術(shù)體系中，繪畫如定格戲劇般與對象平行對應(yīng)的齒輪下那些“差異”與“延宕”的案例，是在何種情形下發(fā)生，以

2、及是反抗還是呼應(yīng)了那個時代。從而呈現(xiàn)出一條“痕跡”顯現(xiàn)之變遷的清晰脈絡(luò)。這條脈絡(luò)體現(xiàn)出一種共性:即“痕跡”的本質(zhì)屬性，就是去對象化。在一個畫面上成千上萬的筆跡中，痕跡與一般筆跡的區(qū)別就是它并非對象化刻意符合的產(chǎn)物，有些甚至是畫家一心想要遮蔽與糾正的敗筆或筆誤。因而它既非筆觸，也非輪廓，不指向任何具體可辨的對象與明確的意義，亦不擔當任何形式要素。但這些被忽視或是有意識留下的視覺符號因其恰恰透露了藝術(shù)創(chuàng)作中最為原初的與自然直接觸碰的歷程印證

3、，是藝術(shù)家與自然交流的先驗性產(chǎn)物，也可以當做藝術(shù)模仿自然的第一手資料而具有非常重要的視覺價值和實踐指導意義。在哲學轉(zhuǎn)向的當今時代，“痕跡”已然成為全球藝術(shù)領(lǐng)域內(nèi)最具啟示與思想性的視覺元素，深刻影響著當代藝術(shù)的價值體系的建立與評估，因此，本文通過對其歷史性與現(xiàn)代性兩部分考察旨在梳理出“痕跡”在繪畫的現(xiàn)代性與歷史性中的勾連，通過意外性、身體慣性、模糊性、未完成性等幾種成因特征，剖析了一直以來“痕跡”到底在多大程度上拓展著繪畫的邊界。現(xiàn)代性考