唐代詠樂詩研究_27206.pdf

1、唐朝是中國歷史上音樂和詩歌都空前繁榮的時代。音樂作為聲音的藝術，在教化人民、移風易俗、陶冶情操等方面發(fā)揮著不可替代的重要作用。唐代統(tǒng)治者對音樂的重視，特別是儒家對音樂教育的推崇，使得音樂走出神圣的殿堂，影響遍及朝野。唐代文人因此大都精通音律、能歌善舞，并具有高超的音樂鑒賞水平。唐代詩歌的創(chuàng)作也達到了歷史巔峰狀態(tài)，流傳至今的詩歌作品達到近5萬首，盛行朝野、影響全唐的音樂，自然不可避免地成為詩人關注的目標。于是，文學與音樂得以相互影響、相得

2、益彰。
　　 “詠樂詩”，是指以音樂作為主要或重要審美對象，通過對樂器、樂聲、樂工、樂曲、樂事等音樂題材和聽者感受的描寫，藝術地表達音樂感染力的詩歌作品。對于唐代詠樂詩數(shù)量的考證，學界長期以來沒有定論。筆者通過最原始的閱讀方式，對現(xiàn)存唐詩進行“地毯式”檢索，共求得含有音樂元素的唐詩11136首。在此基礎上進行反復篩選，找出唐代詠樂詩2051首。這一數(shù)字比此前學界最權威結論多出1458首。創(chuàng)作有詠樂詩的唐代詩人，有名字的達到437

3、人，其中創(chuàng)作數(shù)量居前30位的詩人，作品占總數(shù)的48％。
　　 唐代詠樂詩的描寫內(nèi)容十分豐富，主要有對器樂的描寫，對聲樂包括自然界聲響的描寫，對樂師演奏演唱技巧的描寫，對宴舞場景的描寫，對聽者感受的描寫等等。詩人通過這些描寫，抒發(fā)報國無門、懷才不遇的感慨，表達知音難遇的寂寥和苦悶，表達對美好生活的追求和向往。
　　 這些詠樂詩通過運用比喻、通感、夸張等修辭手法和高超的寫作技巧，營造出了豐富的意境，給后人留下寶貴的精神財富。