漢畫文化意蘊及藝術表現(xiàn)研究_835.pdf

1、漢畫藝術的偉大成就及其在中國美術史、美學史上承前啟后的地位和作用，決定了對它的研究具有重要的藝術、美學及史學價值。就目前現(xiàn)有的研究成果而言，漢畫藝術研究尚屬薄弱環(huán)節(jié)，而從文化藝術精神和審美思想視角具體研究其藝術表現(xiàn)，并將漢畫藝術的子系統(tǒng)置身于中國美術的母系統(tǒng)之中進行系統(tǒng)研究的成果，更是少之又少。隨著近年來更加豐富、精彩的漢代墓葬考古資料的出土，從漢畫的具體藝術手法出發(fā)，系統(tǒng)挖掘、探索和闡釋漢畫所具有的文化意蘊及藝術表現(xiàn)，無疑是頗具歷史和

2、現(xiàn)實意義及價值的迫切課題。
　　本文以漢畫文化意蘊與藝術表現(xiàn)的互證互映和雙向展望的方式，借助實地考證與文獻、圖像相結合的研究方法，按12個專題分別加以考察和論述。其中，第一章至第四章主要是針對目前學術界關于儒道釋及楚文化對漢畫的形式與內(nèi)容所產(chǎn)生影響的認識問題，以漢畫中儒道釋及楚文化思想交融共生、相互影響的文化和美學現(xiàn)象為研究的切入點，透過漢畫圖像的表象，發(fā)掘推動其形成的文化根源，在眾說紛紜的分歧中，厘清影響其形式和內(nèi)容的主導文化思

3、想及成因，更深層次地理解與把握漢畫藝術表現(xiàn)，重在挖掘漢畫文化思想及其審美意蘊。儒家文化思想在漢代的影響具有主導地位，對于早期漢畫的影響毋庸置疑，漢畫中以“天地人”為主題的“天人合一”思想重在宣傳“君權神授”;“仁義禮智信”的道德思想表現(xiàn)出忠君愛國的文化思想;以“孝”文化為主題的圖像內(nèi)容在漢初大量出現(xiàn)，則體現(xiàn)出“君君、臣臣、父父、子子”的封建等級文化觀念;漢代后期，南陽、四川、江浙出土的漢畫中更多地反映了現(xiàn)實生活的方方面面，正是儒家入世文

4、化思想的體現(xiàn)。同時漢畫的藝術表現(xiàn)還受到儒家的“中和之美”和追求“真善美”等文化意蘊和審美思想的作用，并體現(xiàn)出“天行健，君子以自強不息”的剛健勁利之美，蘊含著正大、莊嚴、高尚、至剛的人文氣象。這種思想自始至終貫穿于漢畫之中并影響至今，成為中國書畫美學思想的核心。道家作為最具影響的本土文化思想，后來演變發(fā)展成為中國本土宗教“道教”，早期漢畫中多見“孔子見老子”的藝術母題則是最好的證明。道家文化思想對中國書畫的浸染至深，其中“大巧若拙”、“知

5、白守黑”、“神仙方術”、“氣論”等文化思想深入中國畫的骨髓，同時老莊思想所蘊含的“放浪形骸”的浪漫主義情懷在漢畫的創(chuàng)作理念中表現(xiàn)得淋漓盡致，追求精神娛樂的主體意識和審美理想得以張揚。楚漢文化一脈相承，漢畫中的神話傳說、天文星象意識和“信巫鬼而好祀”的思想等都源于對楚文化精神的“承”與“變”，并在內(nèi)容與形式、題材與審美中均有深刻體現(xiàn)，其中以河南南陽漢畫的楚風傳承最為顯著，安徽、江蘇等地也頗為明顯。雖然佛教思想真正引發(fā)中國文化藝術狀態(tài)革命性

6、的變化是在魏晉南北朝時期，但是它對漢畫的影響卻是不容忽視。漢畫中佛教的“生死輪回”、“普度眾生”、“祈福益生”等思想除了為漢代的墓葬思想及文化、藝術表現(xiàn)和審美思想帶來改變外，更是為后世佛教思想的盛行和藝術的重大變化埋下了伏筆。新疆、四川、內(nèi)蒙古、徐州、滕州等地的漢代墓葬、崖墓中均可以追尋到佛教思想的蹤跡。
　　第五章是對漢畫蘊含的“以形寫神形神兼?zhèn)洹钡膶徝酪馓N的研究，雖然“傳神寫照”是東晉顧愷之所提出的美學命題，但在漢代美學中已經(jīng)

7、凸顯出了“神”的重要性，并在漢畫中多有體現(xiàn)，可以說漢代基本奠定了寫意精神的基石。“寫意精神”是中華民族內(nèi)在品格的凝結，是一種追求“大美”的情懷，它涵蓋了中國美學中“意象”、“意趣”、“傳神”、“暢神”、“意境”等美學命題，是審美理想的精神表達，更是中華民族浪漫主義精神的體現(xiàn)。漢畫中所追求的寫意精神是民族精神的集中表達，是其藝術化的呈現(xiàn)方式。對于寫意精神的產(chǎn)生和形成學術界歷來有著不同的看法，本文旨在通過詳實的史料將對寫意精神的自覺追求定格

8、在漢代。
　　第六章至第十一章以漢畫的藝術表現(xiàn)為切入點，進行藝術手法的剖析和例證，將漢畫藝術表現(xiàn)置身于漢文化精神的框架下進行研究和闡釋。目前的漢畫藝術研究缺乏系統(tǒng)性，需要從美術學的專業(yè)角度出發(fā)，將分散、片面、局部的藝術表現(xiàn)置身于中國美術的母系統(tǒng)中進行梳理，本文試圖形成系統(tǒng)、科學的漢畫審美特征研究體系，還原漢畫的本來面貌。其中，“骨法用筆”與“工寫兼?zhèn)洹钡木€描表現(xiàn)方法主要是以“線條”為契入點來理解“線”在中國繪畫中的重要作用?！熬€”

9、涵蓋了幾千年來中國繪畫的精神主線，亦是中華民族藝術精神的象征性符號，更是民族文化之“根”。中國繪畫精神隨著“線”之變化而舞蹈、律動，漢畫中“線”的語言已基本成熟，既有造型之功用，又有刻畫細節(jié)之妙用;既塑造寫實之形體，又傳達寫意之精神;既有“有形”之線，又有“無形”之“線”，更進一步融合了筆墨之法，表明了線條已經(jīng)成為中國繪畫理念和審美思想的象征。中國繪畫的色彩觀在“知白守黑”與“隨類賦彩”兩種觀念的交鋒中前行。漢畫呈現(xiàn)出兩種色彩觀念并重的

10、表現(xiàn)方法，“隨類賦彩”是人們對五彩斑斕的自然界的描摹，而“知白守黑”則是在中國古代文化、哲學思想的影響下化繁為簡、五色歸于黑白的民族審美意識的色彩體現(xiàn)。漢畫研究表明，漢代既奠定了黑白色彩觀的繪畫主旋律，又以五彩彰施豐富著藝術語庫和視覺感受，對中國繪畫用墨、用色的原則影響廣泛而深遠。中國傳統(tǒng)文化重視對“度”的把握、對“中庸之道”的推崇，映射到繪畫中則表現(xiàn)為在寫形與傳神、客觀與主觀、物象與精神之間對“似”與“不似”的“度”地掌控與營造。漢畫

11、既重“應物象形”，又崇尚“似與不似”，是漢代人對“本我”的主體意識和精神思想的追求與張揚，這種審美理念持續(xù)至今并依然引領時代風尚，對中國繪畫注重“傳神”的整體風格的形成起到了導向和奠基作用。中國古代對“簡”的追求，在漢畫中則表現(xiàn)為造型之“簡”與筆法之變化多端、精神內(nèi)涵之豐富相映生輝。于是，漢畫中表現(xiàn)出了對平面構成及裝飾性表現(xiàn)方法的偏愛，既承載著前代裝飾紋樣的發(fā)展成果和漢人的審美理念，又為塑造感染力極強、頗具形式美感的藝術形象提供了二維空

12、間的裝飾理念和表現(xiàn)方法，可以說是“形”簡“神”凝。漢畫的裝飾性特征影響著中國畫象征性、單純性、平面性的審美特征。漢人使用了“三遠”（即平遠、深遠和高遠）的視覺理念，創(chuàng)造性地運用了大量的散點透視和少數(shù)的類焦點透視。從視覺理念和透視方法來審視藝術時空的表達，漢畫則打破了時間、空間、季節(jié)、內(nèi)容、形式等，形成了不拘一格、自由自在的藝術表現(xiàn)形式。經(jīng)過對現(xiàn)存的、有代表性的漢畫地深入辨析，其作品幾乎囊括了單幅獨立式、平行排列及連環(huán)式、中心放射式、全景

13、立體式等構圖方法，奠定了中國畫獨具特色的透視及構圖體系的基礎。最后通過對漢畫“書畫合璧”形式美的探尋，將學術界所爭論的中國畫題款的起源時間推進到了漢代，以往的學術觀點認為中國畫的題款成熟于宋元，我們通過對漢畫的題記內(nèi)容、書寫字體、書畫結合的藝術形式等考證，更加清晰而明確地認識到漢畫為后世題款及“書畫合璧”的形式美構建了基礎框架，并為中國畫的藝術表現(xiàn)及審美特征的形成貢獻著自己獨有的美學價值。
　　漢畫的文化意蘊和藝術表現(xiàn)深深地影響著

14、中國美術發(fā)展的進程，其中壁畫及佛教藝術的傳承尤為顯著。漢畫對現(xiàn)當代美術的影響深遠，魯迅是倡導和使用漢畫藝術的先驅(qū)，他指導左翼版畫家積極學習漢畫藝術，并借鑒西方版畫創(chuàng)造出了新興版畫。著名畫家林風眠、李可染、吳冠中等深受漢畫影響，他們的作品汲取了漢畫的藝術養(yǎng)分并發(fā)揚光大。藝術大師畢加索曾經(jīng)收藏漢畫像石拓片，并創(chuàng)作出了具有漢畫藝術特點的版畫作品。如今漢畫的影響已遍及世界，特別是日韓的漢畫研究成果取得了令人矚目的成就。漢畫的審美思想已經(jīng)流淌在中