版權(quán)說明:本文檔由用戶提供并上傳,收益歸屬內(nèi)容提供方,若內(nèi)容存在侵權(quán),請進行舉報或認(rèn)領(lǐng)
文檔簡介
1、<p><b> 本科畢業(yè)設(shè)計</b></p><p> 題目:談黃賓虹晚年山水畫的留白藝術(shù)</p><p> 學(xué) 院 藝術(shù)學(xué)院 </p><p> 專 業(yè) 美術(shù)學(xué) </p><p>
2、班 級 10美本1班 </p><p> 學(xué) 號 1034020013 </p><p> 學(xué)生姓名 吳笑慧 </p><p> 指導(dǎo)教師 李昌平 </p&
3、gt;<p> 完成日期 2014/2/1 </p><p><b> 目錄</b></p><p> 陰陽哲學(xué)關(guān)系 …………………………………………………………………………1</p><p> 藝術(shù)的演變 ……………………………………………………………………………2
4、</p><p> 2.1繪畫創(chuàng)作的“成蛹”期 ……………………………………………………………3</p><p> 2.2繪畫創(chuàng)作的“成蝶”期 ………………………………………………………3</p><p> 3 留白藝術(shù) ………………………………………………………………………………4</p><p> 3.1晚年的重大轉(zhuǎn)
5、折—“渾厚華滋” …………………………………………………4</p><p> 3.2“太極筆法的運用”…………………………………………………………………5</p><p> 參考文獻 ………………………………………………………………………………………7</p><p> 致謝 ……………………………………………………………………………………………8</p
6、><p> 談黃賓虹晚年山水畫的留白藝術(shù)</p><p> 摘要:黃賓虹是一位早學(xué)晚熟的一個畫家,他在中國畫的筆墨應(yīng)用上有自己獨特的講究和借鑒,他在實踐中對筆墨進行了革新,從而使他經(jīng)歷了“白賓虹”到“黑賓虹”的演變,形成了渾厚華滋的獨具自己的特色風(fēng)格??偟膩碚f,黃賓虹在繪畫領(lǐng)域所帶來的成就是影響深遠的,特別是晚年時期,他建立的太極系統(tǒng)是中國古典畫的總結(jié),不僅是黃賓虹本人的秘訣,更是近現(xiàn)代學(xué)
7、者們所要學(xué)習(xí)的。</p><p> 關(guān)鍵詞:“陰陽觀”;“白、黑”賓虹”;“渾厚華滋”;“太極筆法”</p><p> Huang in space art</p><p> Abstract:Huang is an early or late of a painter, his pen and ink application in traditional C
8、hinese painting has its own unique standards and reference, he has carried on the innovation to ink in practice, so that he had \"Bai Binhong\" to the evolution of the \"black bean hong\", formed vigo
9、rous by mail with their own characteristics of style. In general, in the field of painting achievement is far-reaching, especially in later period, he established system of tai chi is the summary of the Chin</p>&
10、lt;p> Keywords: philosophy; Yin and Yang. Meter white when the black; Bai Binhong; Black bean rainbow; Vigorous by mail. Tai chi brushwork</p><p> 談黃賓虹晚年山水畫的留白藝術(shù)</p><p> 藝術(shù)學(xué)院 2010級美術(shù)學(xué)
11、 吳笑慧 指導(dǎo)老師:李昌平</p><p> 黃賓虹先生作為近代山水畫大師在山水畫的變革中具有舉足輕重的地位,特別是他的晚期山水畫85歲到去世近七年左右時間,形成了渾厚華滋的藝術(shù)風(fēng)格,以“密、黑、厚、重”而著稱畫壇,他的繪畫風(fēng)格獨樹一幟,影響深遠。以“黑賓虹”而著稱的繪畫風(fēng)格背后值得深究和思考。</p><p><b> 陰陽的哲學(xué)關(guān)系</b><
12、/p><p> 天地有陰陽,事物有陰陽,人也有陰陽,陰陽無處不在。人類最原始的一種直接感受就是陰陽,它是人類對宇宙整體變化和事物發(fā)展的一種依存。陰陽是史前人類表現(xiàn)圖形和文字最常見的形式,它聯(lián)系到自然事物的發(fā)展,反映了事物之間及內(nèi)部矛盾和統(tǒng)一。陰陽就是宇宙間相反的兩種根本力量,這是古人總結(jié)出的自然哲學(xué)的思想,是不可抗拒的探索,它的存在與世界上萬事萬物都存在著聯(lián)系。陰陽,中國傳統(tǒng)哲學(xué)中的重要范疇,任何矛盾運動的事物都是
13、“陰”“陽”的對立統(tǒng)一體。陰陽學(xué)說作為一種哲學(xué)思想滲透在我們生活中的每個角落。</p><p> 陰陽最初的意識是很樸實的,陽就是陽關(guān),而陰則是陰影。通過陰陽我們可以聯(lián)系到自然界的事物,它們之間對立而又相互作用的關(guān)系。事物的陰陽屬性不是絕對存在的,而是相對的,在一定的條件下,陰和陽是可以相互轉(zhuǎn)變的。陰陽的對立統(tǒng)一是運動是自然事物發(fā)生、發(fā)展、變化及消亡的根本原因。正如《素問·陰陽應(yīng)象大論》所中說:“陰陽
14、者,天地之道也,萬物之綱紀(jì),變化之父母,生殺之本始?!币虼耍庩柮軐α⒔y(tǒng)一運動規(guī)律是自然一切事物運動變化固有的規(guī)律,世界本身就是陰陽二氣對立統(tǒng)一運動的結(jié)果。[1]</p><p> “陰陽”最早見于《易經(jīng)》,同時也是《易經(jīng)》的總體哲學(xué)思想。陰陽作為哲學(xué)在春秋時期就已經(jīng)形成了,它是我國古代哲學(xué)的重要思想之一。中國古代哲學(xué)家發(fā)現(xiàn)在自然中都存在這樣的一個關(guān)系——萬物即相互對立又是相互用作的關(guān)系,因此他們就用陰陽來解
15、釋這個自然現(xiàn)象,并且得出陰陽的對立和消長是宇宙的基本規(guī)律?!兑捉?jīng)》中“一陰一陽之謂道”,說的就是宇宙萬物的運動都是陰陽的運動,陰陽運動是事物運動的規(guī)律,這為事物的矛盾做了精辟的概括。</p><p> 陰陽關(guān)系在中國的繪畫中更為講究,在繪畫中我們會常常提到一個詞語—“計白當(dāng)黑”。它是清代鄧石如提出的一個書法術(shù)語,指字的結(jié)構(gòu)和通篇的布局一定要有疏密虛實,這樣才能破平板和劃一,有起伏有對比,即矛又同一,從而獲得良好
16、的藝術(shù)情趣。中國書法是以黑白為主調(diào)的獨特藝術(shù),計白當(dāng)黑直接而巧妙的應(yīng)和了老子的哲學(xué)觀,它抓住書法藝術(shù)形式和布局的關(guān)鍵,有利于營造書法深邃而美妙的境界,顯現(xiàn)出多方面的審美價值?!坝嫲桩?dāng)黑”雖然是書法術(shù)語,但在國畫的運用中是非常常見的,它是中國傳統(tǒng)文化中的一種獨特的美學(xué)觀。在繪畫的制作過程中,畫家通過對畫面置黑布白的處理,使得黑與白虛實相生互為依存。黑白相互賦予了無限的外延個內(nèi)涵,拓展了畫面無限的繪畫意境和審美空間,但是也正是因為這個原因,
17、中國畫才形成了它獨具風(fēng)貌的魅力。</p><p> 當(dāng)然,在一副畫中,如果只有黑或者只有白的話,那么固然是不會有畫的。黑白失調(diào)的畫也不會四一副好畫的,難以給人帶來審美上的愉悅感。其實“白”與“黑”就相當(dāng)于“虛”與“實”一樣。虛實相生,反映著中國人的宇宙觀,就像我們所學(xué)到的陰與陽的關(guān)系一樣。兩者是相互對立而又相互作用的關(guān)系。就像上述所提到的,在一定的條件下,陰陽是可以相互轉(zhuǎn)化的,就如同“白與黑”一樣,無論是書法中
18、還是在繪畫上,白與黑的關(guān)系在一定的條件的作用下,兩者就可以轉(zhuǎn)化。</p><p> 陰陽運動的結(jié)果就是達到平衡,即“一陰一陽謂之道”。黃賓虹說:“《易》曰:‘道成而上,藝成而下?!莱伤嚦桑q今所謂精神文明與物質(zhì)文明也。中華五千年來為文明化開化最早之國。古人制作,皆古之圣賢,政教一道初無道與藝之分?!薄八嚤匾坏罏闅w?!薄八囍琳撸嗪虾踝匀?,比所謂道?!盵2]因此,我們可以得知陰陽平衡無論是在自然生態(tài)方面,還是
19、藝術(shù)領(lǐng)域上都是以各個方面的平衡為目標(biāo)而廣泛運用的。“黑”與“白”的和諧統(tǒng)一其本質(zhì)上合乎“道”的哲學(xué)自然法則。</p><p><b> 二、藝術(shù)演變</b></p><p> 黃賓虹(1865--1955)近代畫家、學(xué)者。初名懋質(zhì),后改名質(zhì),字樸存,號賓虹,別署</p><p> 予向、虹叟、黃山山中人。擅長畫山水,為山水畫一代宗師。自小
20、受父親的影響和啟蒙教師的啟發(fā),培養(yǎng)了詩、書、畫、印的童子功,有著濃厚的文化和藝術(shù)氣息的家庭給黃賓虹奠定了深厚的傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ),同時也培養(yǎng)了他對藝術(shù)欣賞的品味和審美能力。早年時期受“新安畫派”的影響,黃賓虹以干筆淡墨、疏淡清逸為特色,因而為“白賓虹”;晚年時期,及八十歲后便以黑密厚重、黑里透亮為其特色,故稱為“黑賓虹”。 在我過近代繪畫史上有“南黃北齊”之說,北齊是指在北京的齊白石先生,而南黃是指在浙江的山水畫大師黃賓虹,從中可見黃賓虹的
21、藝術(shù)成就是非同一般的。在繪畫技法上黃賓虹重視章法上的虛實、繁簡、疏密的統(tǒng)一,所謂的“黑、密、厚、重”的畫風(fēng),成了他獨具特色的畫風(fēng)。</p><p> 縱觀黃賓虹的一生,他的藝術(shù)之路從最初時期扎實臨摹的初級造型到了師法自然中革新筆墨面貌的階段,及最后到融自然和眾長為我所有的三個繪畫階段,最終形成了屬于自己的繪畫風(fēng)格。在生活經(jīng)歷和社會實踐的磨礪中,黃賓虹在藝術(shù)風(fēng)格上發(fā)生了改變,他在繪畫的領(lǐng)域上經(jīng)歷“白賓虹”到“黑賓
22、虹”的蛻變。</p><p> 2.1繪畫創(chuàng)作的“成蛹”期</p><p> 在很小的時候黃賓虹就接觸了中國畫,最初他是受“新安派”和“黃山畫派”的影響。以及這種的悠然的生活態(tài)度和師法自然的創(chuàng)作方式給黃賓虹深刻的影響,讓他在繪畫的風(fēng)格上以樸實清淡為主,存在著自然之氣,形成了用筆疏朗,空白較多,虛處性格明朗,實處點染隨性的“追隨新安派”的白賓虹。</p><p>
23、 何謂“白賓虹”時期,一般指的是黃賓虹早年主要臨擬古人的作品的時期。這個時期他的作品幾乎筆筆有出處,點點有來路,以至于他的章法有人評為是一種麓臺體。從“白賓虹”的畫里我們可以看到他是強調(diào)線條和用筆的,更加注重用筆的自如靈動。但是他又不會之拘泥于所要臨摹的對象,二是著意于所臨習(xí)的作品中,更多地是訓(xùn)練自己用筆的素養(yǎng)。黃賓虹認(rèn)為不管是學(xué)習(xí)古人時還是離開古人,都要有屬于自己的見解和獨特的面貌。正因為黃賓虹的這種不刻意去追去“個性”,而淡化“風(fēng)
24、格”的特點,所以形成了具有清秀的審美特征的“白賓虹”。</p><p> 2.2繪畫創(chuàng)作的“化蝶”期</p><p> 黃賓虹是一位早學(xué)晚熟的畫家,他在藝術(shù)上的一大轉(zhuǎn)折在于他的晚年。因為對自然景色的喜愛,黃賓虹走出了臨摹古人的藝術(shù)作品,從而去游歷祖國美好的山河。在晚年時期黃賓虹的眼睛患有白內(nèi)障,但并不嚴(yán)重,那時的他情緒高漲,精力飽滿,下筆黒密渾厚,潤澤的風(fēng)格更加的純粹,技法也是更加的精
25、煉和嫻熟。晚年他的藝術(shù)風(fēng)格從清雅疏淡到渾厚黑重,運墨姿態(tài)意象,畫面整體給人感覺不再是平時樸淡,而是黑厚高古,氣勢不同給人一種蒼茫淋漓的感覺。他晚年繪畫的變法,可總的概括為三點:一是運用積墨、宿墨和漬墨三墨法,二是點彩法,三是鋪水法。三法歸一,使黃賓虹在畫面上達到“黑墨團中天地寬”的獨特韻致。黃賓虹晚期的山水畫,風(fēng)范氣候,極妙參神,特別是在八十歲以后,所畫體韻遒舉,興會淋漓,渾厚華滋卓爍前人。黃賓虹在繪畫上的成就總的來說就是在墨法和水法上
26、的成就。</p><p> 黃賓虹在作畫時,對任何東西都不會去講究,但是唯獨除了墨。他早在《墨法要旨》中就提出:“若墨之下者,用濃見水沁散湮汙,未及數(shù)年,墨跡已脫。蓄古精品之墨,以備隨時致用,或參合上等清膠新墨研之,是亦用濃墨之一法。”[3]因此,他在作畫的時候必須要有上等的徽墨。晚年黃賓虹的變主要體現(xiàn)在濃墨破淡墨上。當(dāng)他以濃墨破淡墨后,又加宿墨,宿墨稍干后,又在宿墨之上干擦,又加宿墨點,即所謂“層層積墨”。[
27、4]雖然這種畫法在落筆之后不容易修改,且容易出現(xiàn)敗筆,但是對黃賓虹來說這個不算問題,憑借他多年的繪畫經(jīng)驗,宿墨的使用對他來說是得心應(yīng)手的。也正是因為這樣所以出現(xiàn)了“亮墨”的奇效,晚年的繪畫給人帶來了渾厚華滋的感覺。</p><p> 黃賓虹在雙目幾乎失明的狀況下,反而大膽的嘗試筆、墨、色、水的各種表現(xiàn)力的可能性和極限性。黃賓虹所強調(diào)的韻律感,讓我們通過不一樣的方式去感受自然的本性美,同時也感受到了筆墨的美麗所在
28、。黃賓虹他所體現(xiàn)近代藝術(shù)史上特征,給我們在繪畫的領(lǐng)域上建立了更好的基礎(chǔ),他在藝術(shù)上的這種突破無論是地域上還是空間上都是前無古人的。我們可以同過“黑賓虹”時期《擬孫雪居筆意》作品的欣賞可以得出?!稊M孫雪居筆意》是黃賓虹在晚年86歲時的佳作,此作品正是他從清逸疏朗轉(zhuǎn)向渾厚華滋斐畫風(fēng)的發(fā)展過程。此畫的取景雖然是常見的自然景色,但是在技法上是以斑駁凝練的墨線勾勒自然景物的,再用濕筆暈染畫面。此畫色漬滿溢,筆法的運用,給人一種超越視野的美感。這種
29、以情寫景的手法,可以看出畫面里大自然無限的活力。</p><p><b> 三、留白藝術(shù)</b></p><p> 3.1晚年的重大轉(zhuǎn)折——“渾厚華滋”</p><p> 黃賓虹是山水畫傳統(tǒng)型大師,他從小攻經(jīng)、詩、書畫及篆刻,青少年時代就奠定了深厚的傳統(tǒng)文化功底。正如上面所述,他經(jīng)歷了師古人,師造化和融化古人造化形成獨特風(fēng)格的三個階段。雖
30、然他極度尊崇傳統(tǒng),但他還是在堅持學(xué)古的同時突破古人,形成自我。</p><p> “渾厚華滋”的美感和獨創(chuàng)的“黒密厚重”的藝術(shù)風(fēng)格是黃賓虹山水畫的顯著特點。他晚年的作品更是激情澎湃,筆力圓渾,意境深邃,開創(chuàng)了中國畫的現(xiàn)代面貌,影響至今。黃賓虹在繪畫上所達到渾厚華滋的境界是值得我們學(xué)習(xí)和贊賞的,這種渾厚華滋的效果取得是和他對材質(zhì)的選擇是密不可分的。上述提到黃賓虹對用墨的要求是非常的高的,他一般所使用的都是咸豐年間
31、以前的舊墨,當(dāng)然更重要的一點是因為黃賓虹數(shù)十年對前人積累起來的豐富的墨法不斷加以總結(jié)和發(fā)展的結(jié)果。</p><p> 從技法角度的探究,渾厚華滋離的畫風(fēng)離不開筆墨的厚重、深沉、豐富和微妙。黃賓虹在1929年廣州演講里,黃賓虹提出了“七墨法”,但知道1934年《畫法要旨》的發(fā)表,我們才知道所謂的“七墨法”是什么:一、濃墨;二、淡墨;三、潑墨;四、積墨;五、焦墨;六、宿墨;七、潑墨。[5]黃賓虹在墨上的探討戰(zhàn)果累累
32、,大大的擴寬了中國畫墨法的疆域,是非常值得我們?nèi)ド钊氲难芯康?。然而黃賓虹又特別強調(diào)“內(nèi)美”他曾說過“江山本如畫,內(nèi)美靜中參”。在他的眼中,內(nèi)美是一種非外在的,需要靜靜的起源觀賞,才能品味出其中的美。</p><p> 3.2“太極筆法”的運用</p><p> 但凡每一個出色的藝術(shù)家都會是一個哲學(xué)家,因為一個哲學(xué)家思考的深度會決定著藝術(shù)的層次,哲學(xué)是文化藝術(shù)的思想基礎(chǔ),它創(chuàng)作的源泉,給
33、藝術(shù)家?guī)頍o限的動力。就如同黃賓虹在藝術(shù)領(lǐng)域中的地位一樣他有著這樣的成就跟他的哲學(xué)思想是相聯(lián)系的。他深刻了的領(lǐng)悟了中國哲學(xué)的精髓,他是站在民族歷史的角度上抓住中國民族精神的主脈,實踐自己的藝術(shù)理想。在他晚年79歲的時候就曾經(jīng)說過“太極圖是書畫的秘籍”。他一生就根據(jù)這個原理不斷的研究創(chuàng)新,從中得到新思路,一直循環(huán)漸進。所以我們不得不說:黃賓虹的藝術(shù)是太極藝術(shù),黃賓虹的書畫是太極書畫。</p><p> 筆墨是中國
34、書畫的靈魂,要是沒有了筆墨中國書畫將是不復(fù)存在的,只有抓住筆墨,才能抓住中國書畫的重點。當(dāng)然筆墨不是單純的一個載體,它是有自己的靈魂的,并且的超越了屬于媒介本身的價值。在黃賓虹眼里筆墨就好比是八卦中的陰和陽的關(guān)系一樣,筆是主,墨是輔,即筆是陰,墨就是陽,兩者的關(guān)系是互補的。首先他是非常講究筆法的運用的,強調(diào)用筆的波折變化,柔中有剛,虛中有實的筆法變化。</p><p> 黃賓虹曾指出“太極圖乃變化無窮,生生不息
35、之圖”。進一步明確指出了太極圖是書畫秘訣。然而他這一生也正是在貫徹著這一哲學(xué)理念基礎(chǔ)上不斷的推陳出新,完成自己的藝術(shù)蛻變。黃賓虹用筆有陰有陽。剛為陽,柔為陰;骨為陽,肉為陰;枯為陽,潤為陰;剛健為陽,婀娜為陰;他論用墨也有陰陽。焦為陽,濕為陰;濃為陽,淡為陰;提為陽,潑為陰。此中之陰陽為消長,和而為太極。筆與墨之間同時有事陰陽互補的統(tǒng)一關(guān)系。[6]</p><p> 在山水畫中,黃賓虹將其中皴說成是太極中的“S
36、”。在她的畫中,確實充滿了長短、濃淡不宜的“S”,《畫法簡語圖解》中,黃賓虹將太極之圓分解為一勾一勒,一勾一勒同S線進行對照。雖是為兩筆,但是它的意是相連的,內(nèi)在氣勢是貫通的,最終還是一個S。從黃賓虹的畫中,可以知道他畫面的事物都是由一勾一勒組合成的,這就是太極回環(huán)之勢,即陰陽互動,這是值得我們?nèi)ド钊雽W(xué)習(xí)和探究的。</p><p> 黃賓虹將《老子》中講到的“知其白,守其黑”運用到繪畫當(dāng)中。初看黃賓虹的山水畫,
37、我們會以為只是“黑乎乎”的一片,但是只要你仔細觀察,你會發(fā)現(xiàn)畫中會有意無意的留出一塊塊的“白”,這白不是云、光以及別的東西。但是如果你觀看全局,你會發(fā)現(xiàn)這白的存在是這么的自然合理,無可挑剔。這就是黃賓虹山水的“渾厚華滋”,他將此繪畫風(fēng)格運用的淋漓盡致,惟妙惟肖,這就是畫家將自然山水轉(zhuǎn)變成繪畫中的山水,也就是陰陽辯證觀。</p><p> 可以說中國山水畫中筆筆皆陰陽,處處含陰陽,陰陽的觀念盡顯現(xiàn)于畫中。一陰一陽
38、都是中國山水畫中生命的來源,如果能夠掌握陰陽不測的自然奧秘的規(guī)律,那就可以掌握藝術(shù)的守法,對提升畫面的意境和層次有很大的幫助。</p><p> 黃賓虹以其山水畫藝術(shù)獨特的風(fēng)格被譽為中國20世紀(jì)的偉大畫家之一,縱觀黃賓虹的藝術(shù)生涯即使曲折漫長又是輝煌的。他畫中的“渾厚華滋”更是讓人百看不厭,在欣喜玩味之余更是讓人驚嘆和贊美。因為他能透過表象看到筆墨的價值,從中找到發(fā)展的契機,使中國畫的發(fā)展進一步的提升的新的領(lǐng)域
39、。黃賓虹很可貴的一點在于發(fā)展的思想,他很好的繼承傳統(tǒng)中的優(yōu)良部分,同時吸收一些優(yōu)秀的外來文化,對中國畫有一個很大的革新和突破。黃賓虹簡歷的畫論和他對山水的研究對藝術(shù)領(lǐng)域帶來了極大的影響,對于當(dāng)代熱愛中國畫的我們有著很大啟示。</p><p> 黃賓虹不僅在山水畫的傳承有很大的影響,對中國山水的發(fā)展也是起到一定決定因素。他所倡導(dǎo)了學(xué)習(xí)古人,但要突破古人的思維對我們的中國畫發(fā)展做了積淀??v觀黃賓虹的一生,可得他對中
40、國畫以及學(xué)習(xí)國畫的我們有著特殊的意義。</p><p><b> 參考文獻:</b></p><p> [1]季偉林.中國山水畫與五行藝術(shù)哲學(xué)[M].文化藝術(shù)出版社,2009</p><p> [2] 《精神重于物質(zhì)說》 《國畫》月刊卷1第11、12期合刊,1935</p><p> [3][4]黃賓虹研究,第六
41、十四集.[M]. 上海:上海書畫出版社,2005.8.</p><p> [5]黃賓虹.虹廬畫談[M].上海:上海書畫出版社,2007.</p><p> [6]黃賓虹的太極世界--- 李建團戊子新作,2008</p><p> [7]葉子.上高水長---黃賓虹山水畫藝術(shù)論[M].上海:人民美術(shù)出版社,2005</p><p> [8
42、]海天.藝術(shù)概論[M].上海:上海人民美術(shù)出版社,2005.</p><p> [9]中國畫論.[M].江蘇,美術(shù)出版社,1988</p><p> [10]美術(shù)學(xué)者梁江.上高水長:渾厚華滋黃賓虹,博客,2008</p><p> [11]魏及淇.陰陽的哲學(xué)思想及其管理中的應(yīng)用,日志,2011</p><p> [12]中國網(wǎng)海濱高新
43、.中國書法藝術(shù)中的“計白當(dāng)黑”論,百度,2011</p><p><b> 謝辭</b></p><p> 我的論文得以成功的完成,得益于大學(xué)四年老師們傳授我的知識,讓我學(xué)到了很多的在生活中無法學(xué)的知識,使我的知識得到積累,讓我有了一定的知識儲存量,為寫論文打下了一定的基礎(chǔ)。當(dāng)然這中間少不了我的指導(dǎo)老師李昌平副教授對我的幫助,從選題的確定、資料書籍的收集、開題報告
44、的準(zhǔn)備和論文初稿的形成以及對論文的修改等等,都為之付出了很多的心思,所以在此對李昌平老師您說一聲謝謝!</p><p> 在大學(xué)的四年里我收獲了很多,有友情,我要感謝10美本1班的同學(xué)們。跟你們一起生活了四年我很開心,也很幸福,在大學(xué)的生活中我們參加過很多的活動,當(dāng)然其中有心酸也有快樂,但無論是什么樣的,都為我們的生活添增了色彩,使我們?nèi)松械囊坏里L(fēng)景。除了同學(xué)們帶給我的歡聲笑語,還有老師們帶給我的果實的收獲。
45、在這里我要感謝汪洋老師、李昌平老師、陶忠盛老師、王斐玲老師、鄭士龍老師等等對我的指導(dǎo)和幫助,有了你們的幫助使我在專業(yè)上面得到了很大的提升。你們給予我的知識和指導(dǎo)我將會銘記于心!</p><p> 當(dāng)然四年里少不了家人給我的支持和鼓勵,有了家人的鼓勵和支持讓我信心倍加,一句謝謝代表不了我的感激之情,但我還是想說聲謝謝,我努力的前進,好好的認(rèn)真學(xué)習(xí),希望以后的成績是給于你們最后的回報。謝謝我親愛的家人!</p
溫馨提示
- 1. 本站所有資源如無特殊說明,都需要本地電腦安裝OFFICE2007和PDF閱讀器。圖紙軟件為CAD,CAXA,PROE,UG,SolidWorks等.壓縮文件請下載最新的WinRAR軟件解壓。
- 2. 本站的文檔不包含任何第三方提供的附件圖紙等,如果需要附件,請聯(lián)系上傳者。文件的所有權(quán)益歸上傳用戶所有。
- 3. 本站RAR壓縮包中若帶圖紙,網(wǎng)頁內(nèi)容里面會有圖紙預(yù)覽,若沒有圖紙預(yù)覽就沒有圖紙。
- 4. 未經(jīng)權(quán)益所有人同意不得將文件中的內(nèi)容挪作商業(yè)或盈利用途。
- 5. 眾賞文庫僅提供信息存儲空間,僅對用戶上傳內(nèi)容的表現(xiàn)方式做保護處理,對用戶上傳分享的文檔內(nèi)容本身不做任何修改或編輯,并不能對任何下載內(nèi)容負責(zé)。
- 6. 下載文件中如有侵權(quán)或不適當(dāng)內(nèi)容,請與我們聯(lián)系,我們立即糾正。
- 7. 本站不保證下載資源的準(zhǔn)確性、安全性和完整性, 同時也不承擔(dān)用戶因使用這些下載資源對自己和他人造成任何形式的傷害或損失。
最新文檔
- 云南藝術(shù)學(xué)院本科畢業(yè)論文開題報告
- 吉林藝術(shù)學(xué)院本科畢業(yè)論文規(guī)范化要求
- 內(nèi)蒙古大學(xué)藝術(shù)學(xué)院本科畢業(yè)論文撰寫規(guī)范
- 內(nèi)蒙古大學(xué)藝術(shù)學(xué)院本科畢業(yè)論文撰寫規(guī)范
- 內(nèi)蒙古大學(xué)藝術(shù)學(xué)院本科畢業(yè)論文撰寫規(guī)范
- 內(nèi)蒙古大學(xué)藝術(shù)學(xué)院本科畢業(yè)論文撰寫規(guī)范
- 播音主持藝術(shù)學(xué)院本科課表
- 南京藝術(shù)學(xué)院本科課程教案
- 藝術(shù)學(xué)院推薦優(yōu)秀應(yīng)屆本科畢業(yè)生
- 藝術(shù)學(xué)院推薦優(yōu)秀應(yīng)屆本科畢業(yè)生
- 藝術(shù)學(xué)院畢業(yè)論文(設(shè)計)開題報告
- 藝術(shù)學(xué)院畢業(yè)論文(設(shè)計)開題報告
- 藝術(shù)學(xué)院2012年本科畢業(yè)生
- 藝術(shù)學(xué)院2012年本科畢業(yè)生
- 藝術(shù)文化學(xué)院本科生學(xué)位論文寫作規(guī)范-云南藝術(shù)學(xué)院藝術(shù)文化學(xué)院
- 山東藝術(shù)學(xué)院畢業(yè)論文設(shè)計開題報告
- 瓊州學(xué)院藝術(shù)學(xué)院
- 瓊州學(xué)院藝術(shù)學(xué)院
- 藝術(shù)學(xué)院本科教學(xué)評估自評報告
- 藝術(shù)學(xué)院本科教學(xué)評估自評報告
評論
0/150
提交評論