中國油畫的現(xiàn)代性進程

1、1中國油畫的現(xiàn)代性進程現(xiàn)代藝術是現(xiàn)代社會的一個方面，在西方，它的生成與社會、經(jīng)濟、政治、文化的發(fā)展息息相關。而現(xiàn)代藝術在中國落地的時候，中國還沒有形成整體性的現(xiàn)代社會環(huán)境。20世紀前期，中國美術界將學習西方現(xiàn)代畫派的繪畫稱作“新派畫”，以區(qū)別于古典寫實繪畫。從上世紀20年代開始，中國藝術家陸續(xù)介紹西方現(xiàn)代藝術流派及其作品。到30年代初期，“新派畫”在西畫界已堪與古典寫實風格分庭抗禮。在當時美術院校學習繪畫的青年人心目中，“新派畫”的影響

2、更有超出古典寫實繪畫之勢。中國前衛(wèi)畫家的藝術活動十分短暫，他們的業(yè)績主要在對西方現(xiàn)代繪畫的介紹以及移植歐洲藝術活動的方式上。從實際作品看，則摹仿多于創(chuàng)造，追隨甚于思考。而關良、丁衍庸、龐薰琴、倪貽德等人進入抗戰(zhàn)時期之后在藝術上改弦易轍，他們的繪畫觀念和繪畫風格實際上遠離了當初積極倡導的前衛(wèi)藝術風向。在這種激烈變化當中，他們達到了個人藝術的成熟。20世紀40年代后，在中國共產(chǎn)黨陜甘寧邊區(qū)根據(jù)地活動的美術界人士中，曾針對現(xiàn)代派繪畫展開辯論。

3、據(jù)江豐回憶，辯論是以反對并批判現(xiàn)代派藝術的他們取得完全勝利而結束的。從那時起，除了50年代中期個別畫家的現(xiàn)代繪畫試驗之外，中國內地的現(xiàn)代繪畫創(chuàng)作全部中斷。3行其道的現(xiàn)實基礎。作者不想或者不能直截了當?shù)乇硎緦λP注的事物的真實態(tài)度，是這種作品流行的社會環(huán)境。畫家對傳統(tǒng)文化資源的興趣日增，是近年中國油畫的一大特點。與過去從某種政策或社會需要出發(fā)利用傳統(tǒng)藝術資源不同，現(xiàn)在的畫家是從現(xiàn)代視角選擇、運用傳統(tǒng)文化。袁運生、王懷慶、洪凌、祁海平、王

4、玉平、顧黎明、曹吉岡等畫家在這方面的探索引人注目。“女性意識”或者“女性經(jīng)驗”并不等同于女性主義，它是畫家觀察生活時凸顯性別意識的角度。雖然有一些女畫家并不認為自己屬于“女性主義者”甚至對別人將她列入“女性畫家”不以為然，但這種情緒恰是傳統(tǒng)文化造成的性別歧視的折射。進入21世紀之后，油畫創(chuàng)作對“新時期油畫”有所超越。許多青年畫家在繪畫創(chuàng)作中表現(xiàn)出對“時尚裝扮”和“長不大”心境的玩味，成為新一代畫家的標志，傳達著當代中國文化環(huán)境的整體趨勢

5、，表現(xiàn)了新一代藝術家的心理狀態(tài)。他們的作品輕松、活潑，絕無故作深沉或無病呻吟的弊病，但不加掩飾的“游戲人間”實際上是一種對主流文化既叛逆又順應的無可奈何。藝術各門類手段的融合與界限的消失，是世界性的藝術發(fā)展趨向。傳統(tǒng)中國畫與現(xiàn)代油畫在手段、趣味、形式方面的相互流通、相互影響是顯而易見的。在油畫創(chuàng)作中，這一發(fā)展還表現(xiàn)在綜合媒材的運用和繪畫與裝置的結合等方面。碎片、拼貼，挪用，互文等等，是后現(xiàn)代創(chuàng)作的方法特征已經(jīng)屢見不鮮，藝術各門類手段的融