爵士樂基本介紹

1、按爵士樂的分支可以排列如下：按爵士樂的分支可以排列如下：1、新奧爾良爵士（、新奧爾良爵士（NewleansJazz）新奧爾良爵士是指三十年代（指二十世紀，下文中如未作注明均指二十世紀）以前的傳統(tǒng)爵士樂，興起于新奧爾良，盛行于芝加哥，是迪克西蘭爵士（DixielJazz）和芝加哥爵士（ChicagoJazz）的總稱。我們所能聽到的最早的爵士樂就是新奧爾良爵士，它出現(xiàn)于1917年（第一張爵士樂唱片誕生于1917年）。從唱片的音質(zhì)上辨認，這個

2、時期的唱片大多數(shù)都是用留聲機播放的密紋唱片，音質(zhì)較差，帶有沙沙的噪聲，并且缺乏立體感（第一批立體聲唱片誕生于1958年）。從音樂形象上辨認，新奧爾良爵士講究合奏，給人的感覺是激烈、興奮并充滿生機的。樂隊編制一般為小號（或短號）一至二人吹奏主旋律，單簧管一人吹奏副旋律，長號一人吹奏固定低音，貝司（或大管）或鼓各一人擔任節(jié)奏。后來又增加了薩克斯，使其從此成為爵士樂隊的一大特色。新奧爾良爵士作為最早的傳統(tǒng)爵士樂已被歷史永久記載，但是作為有聲爵

3、士樂的源頭，如今聽起來還是別具一番風味。代表人物及樂隊：“正宗迪克西蘭”爵士樂隊（iginalDixielJazzB）代表作BugleBlues查爾斯博爾頓（lesBolden，1868～1931，擅長樂器：短號）杰利羅爾莫頓（JellyRollMton，1890～1941，作曲家，擅長樂器：鋼琴）代表作BigFootHam金奧利佛（KingOliver，1885～1938，擅長樂器：短號）西德尼貝徹（SidneyBechet，1897

4、～1959，擅長樂器：高音薩克斯、單簧管）代表作ShakeItBreak路易斯阿姆斯特朗（LouisArmstrong，1901～1971，歌手，擅長樂器：小號）代表作whatawonderfulwld比克斯貝德白克（BixBeiderbecke，1903～1931，擅長樂器：短號）代表作SinginTheBluesVolumeI范茨沃勒（FatsWaller，1904～1943，歌手、作曲家，擅長樂器：鋼琴）基德奧賴（Kidy，188

5、6～1973，擅長樂器：長號）2、搖擺樂（、搖擺樂（Swing）搖擺樂盛行于三十年代，經(jīng)常采用20～30人的大樂隊（BigB）形式，因此三十年代又被稱為爵士樂歷史上的大樂隊時期。從音樂上分析，搖擺樂最明顯的特征是讓你一聽便想隨之舞動的搖擺節(jié)奏。所以搖擺樂被認為是當時最好的伴舞音樂。搖擺樂的樂隊一般都由薩克斯、銅管和打擊樂等幾個部分組成，按譜演奏不同的聲部。從音響上分辨，銅管樂的明亮音色以及大樂隊的龐大氣勢，讓人一聽便能認出這就是搖擺樂。

6、代表人物：埃爾文瓊斯（ElvinJones，1927～，鼓手）索尼斯蒂特（SonnyStitt，1924～1982，擅長樂器：中音薩克斯、次中音薩克斯）奧斯卡彼得森（OscarPeterson，1925～，擅長樂器：鋼琴）查爾斯明戈斯（lesMingus，1922～1979，作曲家，擅長樂器：貝司）4、冷爵士（冷爵士（CoolJazz）冷爵士出現(xiàn)于四十年代末，盛行于五十年代，是一種柔美的爵士樂風格。由于集中在美國西海岸，故又稱“西海岸爵

7、士”（WestCoastJazz）。對于冷爵士可以用八個字來概括，即“溫馨、典雅、舒緩、放松”。從演奏形式上看，冷爵士有點類似于古典音樂中的室內(nèi)樂，樂隊一般由3～6名樂手組成，其中最典型的是由鋼琴、貝司、鼓組成的爵士三重奏。薩克斯、小號、顫音琴等樂器也經(jīng)常在冷爵士中作為主奏樂器出現(xiàn)。從音響上分辨，冷爵士總是給人一種松弛、悅耳的感覺，每種樂器互不干擾“點到為止“。冷爵士的另一特色體現(xiàn)在鼓的演奏技巧上，鼓手一般都用鋼絲制成的鼓刷進行演奏，對

8、音色的控制極為細膩。因此，成千上萬的酒吧、咖啡廳里至今仍然以冷爵士作為背景音樂洗盡塵世的喧囂，為人們提供著清新自然的“柔美之音“。代表人物：邁爾斯戴維斯（MilesDavis，1926～1991，作曲家，擅長樂器：小號）代表作Myfunnyvalentine戴夫布魯貝克（Dave布魯貝克，1920～，作曲家，擅長樂器：鋼琴）切特貝克（ChetBaker，1929～1988，擅長樂器：小號）代表作LittleGirlBlue蓋瑞穆里根（G

9、erryMulligan，1927～1996，作曲家，編曲，擅長樂器：上低音薩克斯）吉爾伊文斯（GilEvans，1912～1988，作曲家，編曲，擅長樂器：鋼琴）5、自由爵士（自由爵士（FreeJazz）自由爵士出現(xiàn)于六十年代，一批先鋒派樂手使爵士樂達到了一種“無法之法乃為至法”的境界。他們反對以往爵士樂的一切傳統(tǒng)，采用驚人的自由調(diào)性，猶如現(xiàn)代派音樂中的機遇音樂和偶然音樂，極力地破壞音樂的結構和調(diào)性，引進意外因素。從樂隊編制上看，自由

10、爵士和以往的爵士樂沒有太大的區(qū)別，最大的差別在于他們的演奏是完全自由的，美學標準是抽象的。從表面上看顯得雜亂而無序，但是內(nèi)在的和聲結構卻是十分嚴謹?shù)模瑯肥种g的合作精神是自由爵士最重要的技術依托。雖然自由爵士將爵士樂推向了一個極高的思想境界，但是由于它那極難理解的音樂形象和美學標準，最終使它只能成為專業(yè)人士探討和分析的對象而與普通聽眾無緣。代表人物：奧內(nèi)特科爾曼（teColeman，1930～，作曲家，擅長樂器：中音薩克斯）代表作Con