古代埃及美術特點

1、古代埃及美術特點：規(guī)模宏偉，以此表現(xiàn)至高無上的地位。法則嚴格，埃及藝術必須遵循基本的法則和程式，最著名的就是正面律。宗教影響，宗教對埃及藝術產(chǎn)生了重要的影響，甚至法老必須借助宗教的力量統(tǒng)治國家。風格穩(wěn)定。古代埃及雕刻程式：姿勢必須保持直立，雙臂緊靠身體，正面直對觀眾；根據(jù)人物地位的遵卑決定比例大小；人物著重刻畫頭部，其他部位則非常簡略；面部輪廓寫實，又有理想化的修飾，表情莊嚴，感情表現(xiàn)很少；雕像著色眼睛描黑，有的眼睛用水晶、石英等材料鑲

2、嵌，已達到逼真的效果。正面律：表現(xiàn)人物頭部為正側(cè)面，眼為正面，肩為正面，腰部以下為正側(cè)面，頭頂、頸部和肩部的連接處以及身體的中心都處于同一垂直面上。古代希臘美術：荷馬時期（幾何紋風格的陶瓶）古風時期：瓶畫（日常生活用品和出口商品）分東方風格、黑繪風格、紅繪風格；建筑（圓柱風格：多利亞式、伊奧尼亞式、科林斯式）雕塑：人物臉部帶有微笑這種千篇一律的笑容被稱為“古風的微笑”古典時期：建筑（巴底農(nóng)神廟作者菲狄亞斯）雕塑（橢圓形的臉，直鼻梁、平展

3、的額頭、端正的弧形眉、扁桃形的眼睛、嘴唇微微鼓起，下唇比上唇豐滿，嘴角微微下垂發(fā)髻刻成有組織的波紋，人物表情寧靜嚴肅）米隆《擲鐵餅者》波留克列特斯《持矛者》理論著作《法則》普拉克西特列斯《赫爾墨斯與小酒神》《薩提爾》希臘雕刻第一裸女《你多斯的阿佛洛狄忒》希臘化時期：羅馬藝術與希臘藝術的區(qū)別：特征：羅馬藝術比較寫實實用，希臘藝術充滿浪漫主義色彩和幻想成分。來源：羅馬風格淵源復雜受到伊特魯里亞美術影響，又吸收了希臘、埃及、兩河流域文化影響，

4、希臘則源來單純。藝術目的：羅馬藝術大多數(shù)是為給帝王歌頌功德、滿足羅馬貴族奢侈生活需要為目的。希臘藝術主要用于敬神、祭祀紀念活動帶有理想化色彩。成就：希臘人創(chuàng)造了古代世界最偉大的雕塑藝術，希臘人強調(diào)共性與民族精神。羅馬人在肖像雕刻藝術方面有獨特成就，要求肖像個性特征鮮明。建筑成就：羅馬人在技術上首先使用三合土，在結(jié)構上采用各種拱券，在建筑類型上比希臘豐富，建筑類型多實用和紀念性建筑，在空間處理、節(jié)約材料、耐久實用和美觀方面都作出有價值的探

5、索。希臘建筑主要是神廟和劇院建筑。希臘藝術是理想主義的、簡樸的、強調(diào)共性的、典雅精致的；羅馬藝術是實用主義的享樂的、強調(diào)個性的、宏偉壯麗的。羅馬浮雕具有記事寫實的特征。羅馬式美術：含義羅馬式美術的起止時間約為公元10世紀至12世紀，隨著西歐經(jīng)濟的發(fā)展和宗教的狂熱他們在教堂和修道院的建筑中普遍采用類似古羅馬的拱頂和梁柱結(jié)合的元素，大量采用希臘羅馬時代的“紀念碑式才”雕刻裝飾教堂。特點：1，堡壘式建筑；2窗子開的很高，3入口處修筑塔樓，塔樓

6、是羅馬建筑的標志。羅馬藝術的復興第一是羅馬式教堂的復興和石雕的復興。哥特式美術：意大利文藝復興學著把12到13世紀以來的藝術稱為“哥特式”，他們認為是哥特人所作，哥特式藝術是整個中世紀藝術發(fā)展的一個頂點。哥特式藝術開始于建筑方面，而后才逐漸波及到雕刻和繪畫。圣德尼教堂與羅馬式教堂的區(qū)別：首先羅馬建筑有著結(jié)實而厚重的墻壁，而前者具有輕盈、纖細的結(jié)構；羅馬式教堂建有沉重的拱頂，其穩(wěn)定性取決于堅實的墻壁，以支撐各種各樣的壓力和應力。圣德尼教堂

7、使用尖券和肋券來減輕拱頂?shù)闹亓?，他們比半圓的形的拱券更為穩(wěn)固，并能夠跨越各種形狀的開間，在肋拱間以很輕的石片和纖細的墩柱便可以支撐拱頂?shù)闹亓苛耍黄浯卧诹_馬的建筑中，窗戶總是很小，而現(xiàn)在，窗戶的尺寸大大增加了，允許空前規(guī)模的采用彩色玻璃面。第三，圣德尼教堂的平面遵循了帶有呈放射性分布的后堂回廊式型制，禮堂不再像早期建筑那樣呈孤立的單元。最著名的哥特式建筑是法國巴黎圣母院。采用不符合常理的幻想式構圖，喜歡表現(xiàn)裸體，人體比例常常是變形的畫面人

8、物眾多，但姿勢扭曲，迷戀使用透視法，色彩往往也像畫面內(nèi)容一樣光怪陸離，過多的表現(xiàn)情緒而非自然。主題有事晦澀難明。德國文藝復興時期繪畫：此時的藝術家對人的生活環(huán)境和生活現(xiàn)象表示出關切，熱心描繪自然壞境，人物造型則強調(diào)真實感，反應了文藝復興時期人文主義者肯定現(xiàn)世生活，肯定人性、歌頌大自然。康拉德維茨《基督履?！贰恫遏~的奇跡》丟勒：德國文藝復興時期最偉大的藝術家，銅版畫家、雕刻家、建筑師。肖像畫《奧斯瓦爾克雷爾》銅版畫《農(nóng)民和他的妻子》《三個

9、農(nóng)民在談話》《農(nóng)民舞蹈》《騎士、死神和魔鬼》《書齋中的圣哲羅姆》多瑙河畫派：德國風景畫形成為獨立的繪畫科目的主要推動者，這種畫派并不是學院意義上的畫派，標志著風景畫的一種風格，其代表畫家是布雷希特阿爾特多費爾《闊葉樹林中的圣喬治》《多瑙河風景》它是德國繪畫中第一幅沒有人物純粹風景畫和沃爾夫胡貝爾法國文藝復興時期繪畫：特點，畫風穩(wěn)健、工細、精致而莊重、展示出高貴的裝飾感和象征性。楓丹白露畫派：以意大利的兩位大師羅索和普利馬蒂喬，他們接受了

10、法國楓丹白露王宮的裝飾工作，羅索設計出壁畫與灰泥邊結(jié)合的新形式。卡隆，重視透視與構圖，運用逼真的靜物描繪和強烈的寓意使作品具有明顯的超現(xiàn)實主義味道，將北派的線條與男派的明暗表達相融合，使法國樣式主義別開生面?！兜俨紶柕呐氛摺?、古贊父子、《維納斯的梳妝》它標志著法國畫家對技巧的純熟運用，對于微妙的明暗關系和人體肉感的表現(xiàn)已于意大利的樣式主義難分伯仲。17、18世紀意大利美術：意大利17、18世紀美術處在一個歷史的轉(zhuǎn)折時期，這個時期的美術

11、有著承前啟后繼往開來的作用，藝術家的隊伍更加分化，不同的藝術思想和流派間的競爭與摩擦更加激烈。學院派美術：創(chuàng)始人卡拉奇兄弟，原因：繼承先輩大師的藝術傳統(tǒng)，總結(jié)先人經(jīng)驗，并在此基礎上培養(yǎng)新的藝術人才；企圖把年輕的藝術家引向所謂的正路，使他們不受樣式主義美術和卡拉瓦喬主義美術的干擾。要求：米開朗琪羅的人體、拉雯爾的素描、柯羅喬的典雅與風韻、威尼斯畫派的色彩?？ɡ邌膛c地方畫派：卡拉瓦喬繪畫強調(diào)黑影與強光，他的《水果籃》為后來的靜物畫的發(fā)展奠

12、定了基礎，他認為應該把下層貧民畫進教堂，這是有一定進步意義的，他的作品引起爭議的原因：他把目光對準下層，專門畫那些被侮辱被損害者的形象；他對自己所處的社會抱有批判和懷疑的態(tài)度，而這種態(tài)度被別人看做叛逆的表現(xiàn)。評價：他的藝術可貴之處首先在于追求藝術的真實性，反復的強調(diào)好很好的模仿自然。巴洛克美術：特點：1他有豪華的特色，服務對象主要是上層人物和貴族。2具有濃郁的浪漫主義色彩；3富有激情性；4具有運動感5表現(xiàn)語言具有綜合性；6具有濃厚的宗教

13、色彩。貝尼尼：意大利巴洛克風格中最著名的雕刻家、建筑家、畫家?！洞笮l(wèi)》表現(xiàn)運動激情《阿波羅和達芙妮》《圣德列薩祭壇雕塑》標志貝尼尼的雕刻頂峰《四河》《路易十四胸像》。素描特點：人物生動活潑，線條流動隨和。評價：繼承了文藝復興人文主義的精神與傳統(tǒng)，也繼承了希臘藝術的傳統(tǒng)，他是米開朗琪羅之后和羅丹之前最有才能的雕刻家，他在創(chuàng)作上標新立異和突破傳統(tǒng)他的藝術表現(xiàn)強烈的世俗情緒。局限性：由于身居高位，在藝術創(chuàng)作上日已脫離生活，在后期表現(xiàn)愈加明顯。