從語言到符號——淺析銅版畫干刻技法之美.pdf

1、干刻是一種最為簡單直接而自由的銅版畫技法，用刻針直接在金屬板(銅板、鋅板、PS板等)或塑料板的版面上表現(xiàn)，不經(jīng)過腐蝕。制作后即可上墨印刷。其特征是線條富于變化，溫潤富于魅力，給人一種輕盈和自由的感覺。干刻技法在15至 17世紀，先后經(jīng)幾位藝術(shù)大師的努力從萌芽走向發(fā)展。19世紀版畫藝術(shù)家們大多具有抵抗藝術(shù)品批量生產(chǎn)的特點，藝術(shù)家們往往寧愿手工制作數(shù)量較少的佳作，而不是數(shù)以百計相同他們并不滿意的作品。他們更愿意嘗試新的媒材和技術(shù)，這使得“干

2、刻”又有機會重登版畫藝術(shù)的舞臺,可以說19世紀是“干刻”全新的轉(zhuǎn)折點。20世紀以來，隨著時代的變遷、新技術(shù)的更新及各種新興藝術(shù)觀念蓬勃興起，使更多的藝術(shù)家向干刻技法投來橄欖枝。
　　 如果將“毛刺”印刷出的效果作為一種“符號”來看，不但是干刻“特異性”的表現(xiàn)，也是干刻“表象符號性”的基礎(chǔ)。傳統(tǒng)意義上我們可以將版畫理解為：運用各種媒材和方法，通過印刷手段制作出不同畫面語言，且有一定印額的藝術(shù)形式。那么如果我們將不同版種特殊的藝術(shù)語