畸鏡之戀、符號之偽與凝視之殤——拉康“凝視”理論視野下對蔡明亮電影的解讀_18206.pdf

1、臺灣著名導(dǎo)演蔡明亮的作品不斷為華語電影提供著清晰而可辨的營養(yǎng)，他的電影似乎總有辦法置觀者于迷醉和震驚的兩極。蔡明亮也是當代臺灣電影界，乃至華語、世界電影界頗富有爭議的導(dǎo)演之一，至今已經(jīng)創(chuàng)作有8部劇場作品、10部電視劇、6部電影的編劇、1部紀錄片以及10部電影作品。而電影凝視理論作為當下電影研究中比較復(fù)雜的前沿課題，它將電影放置在一個更開闊的語境中，同時運用許多新的方法和模式來深入探討電影與“看”的關(guān)系，也成為精神分析和電影研究的契合點。

2、因此筆者援引拉康的三界、凝視、認同等相關(guān)的視覺理論，立足于電影文本系統(tǒng)與觀看行為之間的互動關(guān)系，從電影的敘事、場面調(diào)度、美學(xué)形式分析以及鏡頭分析展開，提出蔡明亮在處理電影凝視關(guān)系上的特殊貢獻。
　　第一章主要從想象性認同的角度分析蔡明亮影片。也就是說，首先，在電影文本上，其電影中的角色雖然充盈著想象性認同，但這種想象性認同不再是自足、圓滿的，而是雜糅進了曖昧、游戲等不確定、支離破碎的成分，我們可以看到他們?yōu)榱司S持幻覺的統(tǒng)一而進行虛

3、妄而無效的“縫合”，這也大致對應(yīng)拉康所說的想象性認同只是一種誤認。其次，在電影文本和觀看行為的互動關(guān)系上，蔡明亮試圖造成一種布萊希特式的間離效果，甚至在電影中指涉電影機器運作和生產(chǎn)本身，也就是“元電影”，避免讓觀眾簡單地陷到想象性認同柔軟的網(wǎng)中，而是讓觀眾“無所適從”并反身思考。
　　第二章主要講，蔡明亮的作品不論從電影文本上，也從電影文本和觀影行為的互動關(guān)系上，一再實現(xiàn)著拉康所謂的“對象征界的穿刺”。蔡明亮作為極具后現(xiàn)代創(chuàng)作風格

4、的導(dǎo)演，一再通過鏡頭語言讓我們體悟到象征界的失敗。他就像自己電影里那個將所有鐘表撥慢七小時的男孩，或者將家宅用黑色膠帶纏繞的女人，作品里充盈著對實效話語的呈現(xiàn)、對符號父親的解構(gòu)、對“丑陋”鏡頭的展示，尤其還以其獨到的蔡氏風格，扭轉(zhuǎn)了主流電影的“窺視”機制，從而實現(xiàn)了對電影性別秩序的顛覆以及對觀看的權(quán)力機制的逆轉(zhuǎn)，所有這些都呈現(xiàn)著對那個表面上圓滑的符號秩序的不信任、支離和反諷。
　　但要想深入蔡明亮的“稠密地帶”，去辨識其獨具一格的

5、“簽名”，僅僅分析鏡像關(guān)系或停留在象征秩序中是不夠的。在第三章中筆者試探性地進入實在界領(lǐng)域:想象的凝視因其對真正凝視的忽略，而能夠維持主體虛假的確定和縫合，而這種縫合隨時有可能被小它物拆穿，像影片《洞》中的那只破洞就是這種拆穿，當主體同小它物的凝視不期然相遇或主體主動向小它物的凝視迫近時，想象的凝視所苦心經(jīng)營起來的同一性幻想被轟然崩塌，因而接下來接二連三的補洞行為也歸于失敗。也正是實在界小它物的凝視才是解開蔡明亮電影之扭結(jié)的根本。蔡明亮