建筑美術訓練的設計思維

1、<p>　　建筑美術訓練的設計思維</p><p>　　摘要：美術與建筑，歷史同源。美術的創(chuàng)作中隱含了設計思維。建筑美術的訓練任務，包括一個中心，兩個基本點。建筑美術教育，使建筑學專業(yè)學生對藝術作品、藝術價值和藝術創(chuàng)作的理解、把握和參與，成為一種職業(yè)的自覺行為。藝術自覺地存在，使建筑學生學習受益并貫穿于建筑師的職業(yè)生涯。 </p><p>　　關鍵詞：建筑美術；設計思維；藝術自覺

2、 </p><p>　　中圖分類號：TU851　文獻標識碼：A　文章編號：1003-9104（2006）07-0080-03 </p><p>　　1．建筑學中的美術存在 </p><p>　　1．1藝術的生活本質(zhì) </p><p>　　人類的生存有沒有終極的目的?至少生活的過程需要有追求的目標，而對生活追求的價值判斷之一是藝術的存在。盡管不

3、是在這里探討藝術的生活發(fā)生本質(zhì)，盡管“生活產(chǎn)生藝術，藝術豐富生活”已是老生常談，卻也是顛覆不破的至理。 </p><p>　　藝術同時也是天賦人權。觀察河姆渡出土的畫有人面和魚形的陶盆，并傾聽盆壁被敲擊而發(fā)出的悅耳音韻，便已經(jīng)超出了“當其無，有器之用”的生存利用的目的，這超出器物之用的價值，被接受為藝術的存在。 </p><p>　　對藝術門類之分化產(chǎn)生的理解，一定程度上，與不同門類的藝術

4、品(或藝術表現(xiàn))的物質(zhì)性以及藝術價值的發(fā)生過程的差異有關，即外在的，藝術的發(fā)生與分化與工具的發(fā)展有某些聯(lián)系，而工具直接地來源于生活。最基本的工具是人的身體、感官和精神，眼耳鼻舌身意，色聲香味觸法，藝術的發(fā)生滲透到人類生活的任何一個角落。很大程度上，藝術發(fā)展史見證了人類文明史，其中重要的組成部分，是人類的建筑現(xiàn)象。 </p><p>　　1．2建筑的藝術價值與美術同源 </p><p>　　

5、藝術源于生活，生活需要藝術。 </p><p>　　人類發(fā)蒙以后，房屋的建造是最經(jīng)常的應用技藝。而當美術成為獨立的藝術門類以來，回溯歷史進程我們會發(fā)現(xiàn)，自覺的美術創(chuàng)作與建筑現(xiàn)象同源共生，同時建筑又是人類藝術的集大成者，建筑并肩負有傳達藝術價值的責任。 </p><p>　　是共同的造型本質(zhì)使美術與建筑不可須臾或分，建筑文化中的精華同時貢獻于造型藝術的發(fā)展。 </p><

6、p>　　人類生活在有形的世界中，所創(chuàng)造的一切，與造型有關的人類活動，具有基本的人類美學認同。人類及其個體對建筑的初期認識，也總是從造型和裝飾開始，建筑學生從造型的研究開始入門，并貫穿職業(yè)生涯始終，建筑造型的創(chuàng)造是無止境的，而造型的基本原則與美術的價值判斷是相通的。 </p><p>　　另一方面，建筑的創(chuàng)作首先是一種生活的設計，美術在其中的作用，正是藝術對生活最直接的反饋。 </p><

7、p>　　1．3美術史中的建筑藝術 </p><p>　　建筑史曾經(jīng)是美術史的一個章節(jié)，建筑中藝術的巨大存在是誰也不能和不曾忽視過的。 </p><p>　　西方建筑歷史中，在風格的觀念仍占主導地位的時期，建筑的風格與藝術的思潮也是互動的，嚴格地說是聯(lián)動，建筑的風格變化經(jīng)常滯后于藝術的發(fā)展。 </p><p>　　建筑的古典理論使用與藝術理論相同的語匯，如造型、

8、色彩、構(gòu)圖、比例、尺度、韻律、節(jié)奏、母題、形制、夸張、聯(lián)想、通感、組織、有機，等等，不一以足。是不是因為職業(yè)的原因，美術家對藝術的判斷更敏銳于建筑家，而在現(xiàn)代早期，畢加索也曾向柯布西耶討教過建筑圖樣的制作方法。看不懂畫家的作品嗎，便不會真正看得懂并要求進而設計高尚的建筑。 </p><p>　　建筑的藝術在當代，已經(jīng)是一種后文化現(xiàn)象?，F(xiàn)代建筑技術一定程度上掩蓋了藝術的存在，使大量建筑設計成為普通智力下的、少量心血

9、投入的簡單重復勞動。中國建筑現(xiàn)實中的文化貧乏的環(huán)境，折射出時代精神的多元化和當下大眾文化流于庸俗的局面。建筑師不了解現(xiàn)代藝術精神，如何使現(xiàn)代建筑承當時代的文化角色? </p><p>　　藝術家原是替人類保存和宣揚理想的人，歷史上美術家從來就是領先于建筑師的。所以美術的意義和藝術的精神之于現(xiàn)代建筑尤為重要，有著名建筑教育家呼吁中國建筑補現(xiàn)代主義的課，則從建筑教育抓起，讓建筑學專業(yè)的學生先補現(xiàn)代藝術精神的課。 &l

10、t;/p><p>　　2．美術創(chuàng)作中的設計思維 </p><p><b>　　2．1美術的創(chuàng)作 </b></p><p>　　美術作品的創(chuàng)作是一個綜合復雜的過程，包括現(xiàn)象感知、主題構(gòu)思、表達制作等潛在的心理變化和外在的行為表現(xiàn)，通常要經(jīng)歷反復的存廢、修改與推敲研究，最終達成藝術價值。這其中工具的技巧與材料的掌握是必備的專業(yè)技能，靈感的被捕捉，包括創(chuàng)

11、作沖動、主題發(fā)現(xiàn)和表現(xiàn)方法，也是所期待的，這一切只能來自于長期的藝術實踐經(jīng)驗的積累。 </p><p>　　建筑物的設計生產(chǎn)，包括建筑作品的創(chuàng)作，理想化地，與藝術創(chuàng)作的情感體驗和一般過程應該是相同的。二者的不同之處在于，藝術品的創(chuàng)作，可以由藝術家相對自由地操作，而建筑方案的產(chǎn)生卻一般是技術性的命題設計，這一特點使設計的概念小于創(chuàng)作的內(nèi)涵。并且同樣地，在具體的美術作品的創(chuàng)作過程中，設計的概念也同時技術性地存在，換句

12、話說，“設計”本身是藝術創(chuàng)作的工具之一。 </p><p>　　繪畫創(chuàng)作中的設計成分最直接地表現(xiàn)為畫面的經(jīng)營，如造型、構(gòu)圖、比例、光影、色彩、調(diào)子，無一不是技術性的設計思維在發(fā)生作用，并逐漸產(chǎn)生技巧和手法，于繪畫的藝術境界中，已是等而下之的匠人手藝了。 </p><p>　　成熟的藝術家是藝術本身。藝術創(chuàng)作是天賦職權，并且是藝術家的生存本能。這本能的形成依靠多年的藝術實踐積累，靠理論的學習

13、和思考，最終反映到藝術創(chuàng)作時忘我的境界中。在創(chuàng)作構(gòu)思和畫面經(jīng)營中的“從無到有”的過程中，“設計”看似無形，卻真實地隱身其中。 </p><p>　　所以藝術家更自由，藝術品更純粹，藝術生活也就成為一種理想。 </p><p>　　但從技術上說，沒有單純的觀察。觀察總是有“發(fā)現(xiàn)”的目的，從而就沒有純粹感性的表達，從來沒有純粹感性的藝術的存留，拿起筆，就已經(jīng)是理性的方式。如何小說的藝術不能盡用

14、影視的方式表達?小說已不是純粹感性的藝術形式了。所以繪畫藝術，以造型與色彩刺激視覺感官，本質(zhì)卻是理性的。 </p><p><b>　　2．2建筑的設計 </b></p><p>　　建筑設計具有更大的理性成分。由于造型材料的不同物質(zhì)存在和建造者目的之要求，建筑設計思維與繪畫藝術相比較有更多的“技術”成分，但就“設計思維”本身的發(fā)生而言，于情感體驗和心理運作上是相同的

15、，并且這種相同是永恒的。 </p><p>　　建筑設計是解題式的主動過程。建筑設計的對象是三維的空間存在物，原是多元技術應用的綜合性創(chuàng)造勞動。這里限于造型與空間設計的方法和工具而論，建筑界數(shù)百年來形成了圖解設計的行業(yè)傳統(tǒng)，制作精良的圖紙或妙手天成的草圖，具有繪畫一樣的表現(xiàn)力。 </p><p>　　繪畫和設計，從無到有、無中生有。繪畫的結(jié)果與建筑的被設計方案，同樣地可傳達情感并預見有機的

16、內(nèi)在和諧的世界景象。但是，繪畫可以無畏地想象，音樂可以無言地傾訴，文學可以無形地刻畫，但建筑必須堅實地站立并真實地觸摸。 </p><p>　　從而知道建筑物與建筑物的被設計方案不是同一樣東西，二者是不同性質(zhì)的存在物。 </p><p><b>　　2．3繪畫與圖紙 </b></p><p>　　藝術品構(gòu)成的世界，當“畫意”超越于畫布載體之上以

17、后，這個世界獨立于物質(zhì)的世界，成為精神世界的一部分。而 藝術品本身則是精神的物化，這一點與設計方案(圖紙)的階段性成果的屬性是一致的。藝術品所期待的是理解和升華，這里“升華”的語義是準確的，藝術價值跨越一切中間形態(tài)而獲得精神上的認同。而建筑被設計方案自身則有待于進一步地轉(zhuǎn)化，即需要經(jīng)由建造的過程而使設計圖紙物化為方案所同構(gòu)指向的建筑物實體。 </p><p>　　美術的“虛擬性世界”與建筑設計的本質(zhì)相關聯(lián)，建筑

18、設計其實是一種“虛擬的建造”。而且我們可以看到，建筑設計本身及其專業(yè)教育，都不是直接的房屋或構(gòu)筑物建造，而是主要地進行圖上的作業(yè)，已經(jīng)是一種模擬的方式。繪畫與圖紙的差別只是來自于藝術與技術的目的上的分別，而繪畫與建筑設計表達物的形態(tài)，在認知對象媒介的水平上，是一致的。 </p><p>　　3．建筑美術訓練的任務 </p><p>　　3．1一個中心，兩個基本點 </p>&

19、lt;p>　　建筑美術教育的任務，是以培養(yǎng)建筑學生的美學基礎素養(yǎng)為中心。這個中心任務靠兩個基本點來完成，即表達的基本技法訓練和設計的一般情感體驗。 </p><p>　　美學修養(yǎng)的養(yǎng)成是一個長期的實踐過程，畫家的成熟需要大約二十年的時光，普通的藝術教育中，即使對于天資極聰穎的學生，足夠的藝術實踐也是自我發(fā)現(xiàn)的必要過程。 </p><p>　　創(chuàng)作和設計，必須經(jīng)過學習，本質(zhì)上卻是不可以

20、教的。教育首先是外力施加的過程，在教育過程中觸發(fā)受體的感應，感應的存在正是人類的學習本能，是每一位個體都具備的能動的心理機制。教育有使受體自身覺醒的目的，便不可單憑熱情地教，不能僅守道德地學。藝術創(chuàng)作是生命力的投入，需要激情。在這一點上，設計的沖動，也即感知、表達和創(chuàng)作的欲望，是美術訓練成為設計基礎的本錢，并且不僅是基礎，正是設計本身而貫徹始終。因此掌握建筑美術作為實用美術的工具性，只是其一，美術訓練使精神境界的進階和藝術修養(yǎng)的養(yǎng)成才大

21、目標。 </p><p>　　需要有明確的教育思想的指導，通過訓練量的積累，形成對象的觀察力、表現(xiàn)的欲望和膽氣、表達的抽象力和技巧，使學生找到適合自己的表達工具和方法，體會創(chuàng)作的沖動，驗證主動設計并捕捉靈感的心理和情感經(jīng)驗，對美學基本的自在規(guī)律的把握便發(fā)生于藝術的實踐的過程之中。 </p><p>　　3．2建筑學專業(yè)后續(xù)學習的要求 </p><p>　　傳統(tǒng)的建筑

22、教育體制中，這里指突破巴黎美術學院的建筑教育思想以后的，現(xiàn)代已形成的建筑教育的一般意識，美術訓練課是作為專業(yè)學習的基礎之一而設置，期望與后續(xù)的建筑設計學習相接續(xù)，但是這一期望因為操作的簡單化和理論依據(jù)的貧乏而發(fā)生脫節(jié)現(xiàn)象。建筑學專業(yè)的教師有時會無奈嘆息，相當一些學生的建筑設計草圖和作業(yè)的線條表現(xiàn)得瑣碎幼稚，缺乏色彩觀念，構(gòu)圖與造型意向丑陋甚至愚蠢，仿佛從來沒有學習過美術。作為職業(yè)的教師自然不能一味要求所有學生具備先天素質(zhì)，為解決這樣的問

23、題，設計課教師自有義務要承擔，但美術教師的辛勞苦心也不可被如此輕易虛擲。 </p><p>　　這里再次強調(diào)美術的存在和作用，卻不是單純的美術教育觀念，而是建筑師職業(yè)教育的美術教育思想。 </p><p>　　最直接的，學生徒筆畫的勇氣和圖解的習慣、徒筆線條的表現(xiàn)力、基本構(gòu)圖常識和能力、基本色彩觀念、基本觀察能力和方法、基本表現(xiàn)工具的使用，是兩年的美術訓練所應該要求達到的目標。 </

24、p><p>　　同時，一般美術作品和美術史常識的了解也是相關聯(lián)的過程。這一切是為了最重要的、核心的，造型美(學)的修養(yǎng)和美(學)的判斷力的養(yǎng)成。 </p><p>　　總之，讓學生學會像藝術家那樣去工作。 </p><p>　　在當代條件下，美術的技法和工具是多樣的，徒筆的技巧也不是設計的唯一表現(xiàn)和表達技術，尤其如數(shù)字化技術的影響，更使美術基礎教育訓練和藝術境界的養(yǎng)成顯

25、得尤為重要。 </p><p>　　3．3美術訓練不只是建筑設計學習的前奏 </p><p>　　建筑學專業(yè)的學生，什么時候開始“正式”學習建筑的設計?實際上，從造型設計的本質(zhì)上說起，所謂的“設計”，從美術課的第一幅素描靜物的第一根線條就開始了。造型，光影，環(huán)境，主題，空氣，整體，細部，線條，速度，力度，節(jié)奏，情緒，情感，感知，表達，點線面體的維數(shù)轉(zhuǎn)換，其中的美術創(chuàng)作、畫面經(jīng)營的心理體驗，

26、無不與建筑空間與造型設計表現(xiàn)為相同的本質(zhì)。所以讓基礎的建筑美術訓練真正成為建筑設計學習的有機組成，而美術訓練中存在的設計和研究性，可以讓建筑美術訓練延伸到建筑設計學習中，并成為建筑設計學習本身。 </p><p>　　美術的訓練當然不去替代建筑設計的研究。賀蘭山房的舊聞，是某個號稱藝術家的家伙給中國藝術家?guī)淼膼u辱，幾乎沒有發(fā)現(xiàn)建筑家任何正式的評論，一定程度上說明建筑藝術的獨特性質(zhì)，不是可以簡單跨越的。也許賀蘭山

27、房的策劃者，深受平庸的建筑師低能的創(chuàng)造力的困擾，希望通過藝術家給當代建筑家一些顏色看看，但是所謂藝術家的表現(xiàn)如此蒼白無力，著實讓建筑家大大地出了一口惡氣。也許是視覺經(jīng)驗與建成造型環(huán)境的生活影響，破壞了現(xiàn)代藝術家的感覺，但是藝術表達方式的移情最是人心的試金石，總是能夠考驗藝術家的藝術精神境界。 </p><p>　　建筑與美術在現(xiàn)實生活中存在著互動，這種互動應該在建筑學職業(yè)教育的過程中就開始并持續(xù)地發(fā)生。建筑學院中

28、的美術家是建筑職業(yè)教育體系中的重要資源，這一資源長期以來被忽略并浪費了。我們曾經(jīng)有過嘗試，美術課教師受邀請以藝術家的身份參與學生的建筑設計作品講評，對建筑造型與建筑空間的藝術價值進行直覺地判斷，成效是顯著的。在美術家眼里任何藝術價值中的瑕疵都是不能忍受的，美術家對于造型比例和色彩調(diào)和的缺陷的高度敏感和激烈批評。得到設計課教師和學生的認同和歡迎。 </p><p>　　3．4建筑家的成熟 </p>&

29、lt;p>　　一位建筑家的成熟，在職業(yè)技能之外，要求其有更多的社會生活經(jīng)驗，了解人和人群的行為與心理，洞悉當代藝術精神的真諦和走向。有著名建筑家說過建筑設計是老年人的工作，當然這老年人還需要有如畢加索般年輕的活力。 </p><p>　　美術訓練本身，作為藝術創(chuàng)作的雛形，正是一種生活體驗，即表達的欲望和創(chuàng)作的沖動的情感和行為體驗，學生的專業(yè)境界的成長在這一生活體驗中完成，將是一段不可多得的經(jīng)歷。傅雷說傅聰，

30、學習音樂，不一定成為藝術家，但是有一塊藝術園地可以耕耘，一生都受用不盡。二年的美術學習和其后(三年)的美術存在，如播種機，使藝術的滋養(yǎng)、成長和收獲，貫徹于建筑師的整個身心和職業(yè)生涯。 </p><p><b>　　4．藝術自覺 </b></p><p>　　藝術發(fā)生時，人類首選欣賞自身的價值，形成自我中心的情感，然后移情為對外物的觀察和感受，分辨了自然藝術與人工藝術，

31、所以才有“奪天工”的說法，但反過來，本質(zhì)的，人工藝術又如何不是自然藝術的延續(xù)。藝術家就是來源于具有天賦感受力并富于表達的沖動力的自然人群，他們并具有非凡的獻身精神，最終生活于藝術的自由中，所以總是少數(shù)人的群體。但是藝術作品和藝術的行動精神，以及藝術所發(fā)現(xiàn)、記錄、傳達的生活經(jīng)驗和情感體驗則是全人類的財富。 </p><p>　　可是人類如何得到她的藝術家?敏銳的眼，靈巧的手，豐富的情，亢奮的性，執(zhí)著的心，長壽的命，

32、誰人有如此齊備的天賦才情去擔當藝術的使命?所以能夠有機會，哪怕是偶然地或者被迫地，獲得資格去學習美術和親近藝術，已經(jīng)是人生中天貺般寶貴的禮物了。 </p><p>　　但是無論如何，建筑學院并不承擔培養(yǎng)傳承美術本身的人才的任務，未來建筑師的藝術精神境界才是頭等大事。 </p><p>　　在建筑學修養(yǎng)的初級觀念中，藝術與技術之間是存在矛盾的。并不是任何一個房子造出來就具有藝術價值，有些刻意

33、設計的房子反倒證明設計者的淺薄或愚蠢。真正的建筑設計師，其天賦使命正是將藝術引入工程。 </p><p>　　學生的基礎條件不可以奢求。職業(yè)教育從來具有某種強制性和定向性，并不總是讓人心甘情愿、心情愉快，但是當學生經(jīng)過數(shù)年的艱苦訓練，超越工具和技法的限制，獲得設計的自由的時候，教師和藝術家，藝術教育的傳播者的職業(yè)甘苦也正在這里獲得價值體現(xiàn)。因為盡管藝術的發(fā)生有工具發(fā)展的因素，但是先驗的，在發(fā)生后的時段里，工具不在

34、時，生活在，藝術在。素描在，色彩在，書法在，繪畫在，情感和精神在。 </p><p>　　不只哲學家、科學家，藝術家也觀察世界，感受并發(fā)現(xiàn)規(guī)律，而且更直接、更人本，差別是，藝術經(jīng)驗的傳達方式通常是個體的，科學因為轉(zhuǎn)化為技術，所以更普及，藝術先于科學，藝術引導科學，藝術的想象刺激科學研究并引導科學的運用。 </p><p>　　又不只是藝術家能夠創(chuàng)造藝術品，藝術家的先鋒精神和前衛(wèi)工作，引領大