工筆畫的發(fā)展及技法

1、工筆畫是以精謹(jǐn)細(xì)膩的筆法描繪景物的中國畫表現(xiàn)形式。工筆畫須畫在經(jīng)過膠礬加工過的絹或宣紙上，先畫好稿本，一幅完整的稿本需要反復(fù)地修改才能定稿，然后復(fù)上有膠礬的宣紙或絹，先用狼毫小筆勾勒，然后隨類敷色，層層渲染，從而取得形神兼?zhèn)涞乃囆g(shù)效果。一、工筆畫的歷史背景工筆畫有著悠久的歷史，早在新石器時(shí)代距今已有七千多年的河姆渡文化遺存物中，就有骨匕柄刻有“雙鳥紋”作品中的鳥，已從真是的鳥形演化成一種裝飾紋樣，其中雙鳥的對(duì)稱描繪全用線刻畫，用線已具有

2、粗細(xì)、長短、虛實(shí)的變化，已能大略表現(xiàn)出不同的質(zhì)感，已開始顯露出先民們刻畫藝術(shù)形象時(shí)用線能力的端倪。從春秋戰(zhàn)國到魏晉南北朝工筆畫畫種已經(jīng)形成。工筆畫使用“盡其精微”的手段，通過“取神得行，以線立形，以形達(dá)意”獲取神態(tài)與形體的完美統(tǒng)一。在工筆畫中，無論是人物畫還是花鳥畫，都是力求于形似，“形”在工筆畫中占有重要的地位。工筆畫在唐代盛行起來，它之所以能取得卓越的藝術(shù)成就，一方面繪畫技法日臻成熟，另一方面也取決于繪畫的材料改進(jìn)。初唐時(shí)期因絹料的

3、改善而對(duì)工筆畫的發(fā)展起到了一定的推動(dòng)作用，據(jù)米芾《畫史》所載：“古畫至唐初皆生絹，至吳生、周、韓斡，后來皆以熱湯半熟，入粉捶如銀板，故作人物，精彩入筆。”唐代周昉的《簪花仕女圖》、《揮扇仕女圖》，張萱的《搗練圖》、《虢國夫人游春圖》描繪的都是現(xiàn)實(shí)生活，這些作品不僅具有很強(qiáng)的描寫性，而且富有詩意。明末以后，隨著西洋繪畫技法傳入中國，中西繪畫開始相互借鑒，從而使工筆畫的創(chuàng)作在造型更加準(zhǔn)確的同時(shí)，保持了線條的自然流動(dòng)和內(nèi)容的詩情畫意。明清五百

4、年間工筆畫廖若星辰，幾乎瀕臨絕境。工筆畫的興衰有歷史的原因，有自身發(fā)展的原因，對(duì)于工筆畫在常人的認(rèn)識(shí)中是以直觀的模擬自然物象為能事，刻意求似，刻意求全，刻意求細(xì)。而明清兩代的一些文人畫家把后人偽托王維所撰的《山水訣》中的一段文字奉為圭阜：“夫畫中，水墨最為上，肇自然之性，成造化之功?！倍压すP畫重彩畫貶為“揮掃燥硬”“板細(xì)無土氣”并說：“刻畫細(xì)碎，為造物役者，乃能損壽，蓋無生機(jī)也。”就是說工筆畫格調(diào)不高，不登大雅之堂，這是對(duì)工筆畫的偏見

5、和不了解。6、點(diǎn)染：用接近寫意的筆法，一筆蘸上深淺不同的色彩在畫面上連點(diǎn)帶染，取靈動(dòng)之意。處理背景或小型花卉的時(shí)候時(shí)常用到此法。7、斡染：將一塊色彩向四周染開。畫仕女臉頰的紅暈時(shí)即是采用此法，工筆牡丹的繪制中也會(huì)用到。8、醒染：在罩色過后色彩略顯發(fā)悶的畫面上用淡淡的深色重新分染，以引出底色部分，重新使畫面醒目。9、接染：方法是分碟調(diào)出二至三種圖案色，各色厚薄相同，多為同類色或類似色，分幾枝筆將各色鋪于紙上，迅速以偏干的清水筆將各色接起刷