唐代及其前期人物繪畫的本體理論研究_7536.pdf

1、唐代及其前期人物繪畫的本體理論主要是指這一時期基于人物繪畫的審美心性和生命體征而生成的切入藝術本體的認識論和方法論。因為唐代及其前期是中國古典人物繪畫的建構時期，這一階段人們的認識論和審美論多生發(fā)于對人的生命性、宇宙性及本體性的闡釋和思考，其目的是希望把人的審美心性與宇宙的天性、神性以及自然屬性融為一體，這種觀念構成了古代早期人物繪畫的本體價值。本文通過理論考釋與實踐論證的研究方式，試圖對這些本體理論進行梳理、總結、完善和補遺，其與美術

2、史注重歷史線索的研究方式有所區(qū)別。
　　從古代的畫史和畫論來看，唐代及其前期的人物繪畫理論多是基于一定社會的審美思辨而形成的本體性認識，如“道”、“氣”、“象”、“形”、“神”、“玄”、“虛”、“妙”、“逸”等，這些范疇在唐及先唐的不同時期構成了人物繪畫的神性論、審美論、命題論、評鑒創(chuàng)作論和方法論等，這些理論多是拋開了人物繪畫的記事性、技法性甚至功能性而直接切入藝術的審美本源和價值本體，圍繞著宇宙、天人、氣韻、心源等萬物的本體屬性

3、而展開的認識，其也多成為唐代以后繪畫藝術的祖法、祖論和祖格。
　　神性價值論是基于原始藝術中的“萬物有靈論”和“神性崇拜”而提出的，其構成了人物繪畫的觀念之源，其所給予的信仰歸屬和靈魂依附也是我們現代人無法完全感知的，但其作為開蒙之論，對后世的影響卻不言而喻。先秦時期，《周禮》思想對人物繪畫影響甚廣，到了兩漢，道家、儒家思想成為人物繪畫的價值依托，尤其是“道”的本體論也成為藝術的本體所在，由“道”所生發(fā)的形神論與元氣論成為漢代人物

4、繪畫的觀念主構。魏晉南北朝時期，出現了完整意義上的人物畫論，其在評鑒論、創(chuàng)作論以及命題論上為人物畫創(chuàng)作指明了途徑。唐代是中國早期人物繪畫的輝煌時期，其延續(xù)六朝余脈，在人物繪畫創(chuàng)作、評鑒以及審美等方面都構成了古代人物繪畫理論的經典。這些認識、觀念、思想多是跳出人物繪畫的社會性、世俗性和技法特征來談的，從本質意義上說都具有著藝術理論的本體價值。
　　本論文立足于唐代及其前期人物繪畫的本體理論研究，對人物繪畫在這一時期不同階段的審美形態(tài)