西方后現(xiàn)代視覺藝術作品中的社會性隱喻.pdf

1、二十世紀八十年代以來，戰(zhàn)爭、環(huán)境污染、意識形態(tài)對峙、種族沖突、經(jīng)濟危機頻發(fā)于世界。人類面臨如何生存下去的嚴峻挑戰(zhàn)，這些矛盾和沖突特別明顯的造成了西方人精神世界的困惑與危機，西方人的確生活在“一個神經(jīng)性焦慮癥多得異乎尋常的時代”。（威廉.巴雷特語）封閉于形式自身的極少主義和抽象表現(xiàn)主義愈益顯得蒼白無力。人們迫切希望藝術能夠真正擔當起與變化了的社會環(huán)境相對應的批判精神，介入生活，而非偏安一隅，孤芳自賞，這也在一定程度上證明了二十世紀80年代

2、以來國際藝術潮流斗轉星移，回歸主題、內(nèi)容和社會現(xiàn)實生活的后現(xiàn)代視覺藝術崛起，實是西方社會意識形態(tài)合力的結果。 當西方社會現(xiàn)實和人的精神之間出現(xiàn)更為深刻的矛盾之時，純粹的形式主義藝術就走向了危機，后現(xiàn)代藝術作品中的社會性隱喻是明顯的。是藝術家個人經(jīng)歷觸及社會現(xiàn)實的結果。藝術家表達自己所認識到的社會矛盾，將自己的經(jīng)歷置放在社會現(xiàn)實的大背景下，作品中的情景往往有一種被外部力量介入、干攪的事件感。 盡管后現(xiàn)代藝術還處在進一步的轉

3、化、流變、發(fā)展中，呈現(xiàn)出日趨多樣的實驗狀態(tài)，各種新媒介、新科技的應用也在豐富著藝術家表達的自由，但在這看似紛亂、了無頭緒的景象中，仍然可以秉持的一點就是：后現(xiàn)代視覺藝術中的社會性隱喻傾向作為藝術家選擇據(jù)以直接介入社會問題、人類處境和人道主義問題的重要主題，源自藝術家焦慮于并不完善的世界對人生存狀態(tài)的傾軋與桎梏，追求自由和解放的思想這一人本主義的觀念。 社會性隱喻在藝術作品中的存在非為后現(xiàn)代藝術獨有，為使論文寫作有一個可以順序展開

4、的平臺，也為論述的集中，故而相涉的圖式擷取20世紀70年代末（這里僅指大致形成時期）起始的西方后現(xiàn)代視覺藝術（繪畫、攝影、集成裝置等）在這一 主題有代表性的藝術家及其作品作為論述的客體。（需要特別指出的一點是：在闡述社會性隱喻所寓含的政治和意識形態(tài)傾向這一部分時，相關涉的其中一部分是原蘇、東社會主義國家內(nèi)藝術家的作品，這些國家中，有的在變革后從地緣政治、文化、意識形態(tài)等各方面融入西方，但有的如前蘇聯(lián)（今俄羅斯）從來就不是一個西方國家，但