美聲通俗民族唱法賞析

1、美聲唱法美聲唱法美聲唱法產(chǎn)生于17世紀(jì)意大利的一種演唱風(fēng)格。以音色優(yōu)美，富于變化；聲部區(qū)分嚴(yán)格，重視音區(qū)的和諧統(tǒng)一；發(fā)聲方法科學(xué)，音量的可塑性大；氣聲一致，音與音的連接平滑勻凈為其特點。這種演唱風(fēng)格對全世界有很大影響?，F(xiàn)在所說的美聲唱法是以傳統(tǒng)歐洲聲樂技術(shù)、尤其是以意大利聲樂技術(shù)為主體的演唱風(fēng)格。在文藝復(fù)興思潮的影響下，逐漸產(chǎn)生了歌劇，美聲唱法也逐漸完善。佩里根寫出意大利最早的歌劇《達芙妮》，1600年又寫出了歌劇《猶麗狄茜》。作曲家的

2、創(chuàng)作，使歌劇突破了以往的唱法。美聲唱法又稱“柔聲唱法”。它要求歌者用半分力量來演唱。當(dāng)高音時，不用強烈的氣息來沖擊，而用非常自然、柔美的發(fā)聲方法，從深下腹（丹田）的位置發(fā)出從深下腹（丹田）的位置發(fā)出氣息氣息，經(jīng)過一條順暢的通道，使聲音從頭的上部自由地放送出來（即所謂“頭聲”）。民族唱法民族唱法民族唱法是由中國各族人民按照自己的習(xí)慣和愛好，創(chuàng)造和發(fā)展起來的歌唱藝術(shù)的一種唱法。民族唱法包括中國的戲曲唱法、說唱唱法、民間歌曲唱法和民族新唱法等

3、四種唱法。由于民族唱法產(chǎn)生于人民之中，繼承了民族聲樂的優(yōu)秀傳統(tǒng)，在演唱形式上是多種多樣的，演唱風(fēng)格又有鮮明的民族特色，語言生動，感情質(zhì)樸。因此，在群眾中已有深深扎根，成為人們不可缺少的精神食糧。民歌和民歌風(fēng)格的歌曲帶有濃郁的地方音調(diào)，在演唱時如能用方言更能表達其內(nèi)容與色彩，但是地方語與漢語普通話的總規(guī)律是相同的，因此用普通話來演唱也是行得通的。在風(fēng)格處理上北方民歌要豪放悍獷一些，南方民歌則要委婉靈巧一些，高原山區(qū)民歌要高亢嘹亮一些，平原

4、地區(qū)民歌要舒展自如一些。民族唱法的主要特點是，口咽腔的著力點比較靠前，口腔噴彈力較大；以口腔共鳴為主也摻入頭腔共鳴；咬字發(fā)音的因素轉(zhuǎn)換較慢，棱角較大，聲音走向橫豎相當(dāng)，聲音點面合適，字聲融洽；聲音色調(diào)明亮，聲音個性強，以味為主，手法變換多樣；音色甜、脆、直、潤、水；氣息運用靈活；以真聲為主。民族新唱法由于借用了美聲的胸腹式聯(lián)合呼吸方法，吸氣量足，易于控制，高音區(qū)主要以頭控共鳴為主，增加了真假聲的混合，發(fā)出來的聲音亮麗、集中、穿透力強。以

5、適當(dāng)?shù)剡\用口腔共鳴和胸腔共鳴，增大音量，加大民族聲樂的震撼力和藝術(shù)表演力。使高聲區(qū)不但亮麗，更有美聲學(xué)派金屬般的聲音。歌唱中，三個共鳴腔往往配合著使用，而不用美聲學(xué)派的混合共鳴的方法，目的突出民族性。在對語言的美化方面，胸腔、口咽腔共鳴的作用雖然不如鼻腔那么直接和明顯，但在整個歌唱表演中對調(diào)節(jié)音色的作用是不可忽略的。他們頭、鼻腔共鳴交替配合、緊密協(xié)作，便于咬字行腔，使聲音通暢甜美。歌唱表現(xiàn)更為生動、靈活、風(fēng)格色彩和風(fēng)格更為鮮明通俗唱法通

6、俗唱法通俗唱法（又名流行唱法)始于中國二十世紀(jì)30年代得到廣泛的流傳。其特點是聲音自然，近似說話，中聲區(qū)使用真聲，高聲區(qū)一般使用假聲。很少使用共鳴，故音量較小。演唱時必須借助電聲擴音器，演出形式以獨唱為主，常配以舞蹈動作、追求聲音自然甜美，感情細膩真實。通俗唱法聲音的主要特點是完全用真聲唱，接近生活語言，輕柔自然。強調(diào)激情和感染力，演唱時有意借助電聲的音響制造氣氛，所以很注意話筒的使用方法和電聲效果。通俗唱法以青年為中心，可以說是：寫青

7、年，唱青年。青年唱，青年聽。古己有之的那種通俗唱法，并非我們目前所指的典型意義的通俗唱法?，F(xiàn)代通俗唱法，有兩個重要的特性，一是它風(fēng)格樣式國標(biāo)化；二是它與現(xiàn)代高科技電子技術(shù)結(jié)合。二十世紀(jì)八十年代，由于政治經(jīng)濟上的改革開放，文化上的禁錮被解除，國門大開，首先是港臺通俗音樂一擁而進，形成熱潮。這決不僅僅是因為年輕人在經(jīng)濟上的獨立，而是由于流行音樂有青春活力。展示了人們是如何生活的意愿。同時，一大批通俗歌手不斷涌現(xiàn)，并風(fēng)格各異，五彩繽紛。通俗歌