簡介：長期以來，繪畫與紙張緊密相連，通過不斷的實驗和嘗試后，現(xiàn)代繪畫藝術(shù)在多個方面比傳統(tǒng)藝術(shù)均有所突破和創(chuàng)新?，F(xiàn)代造紙技術(shù)的發(fā)展促使紙張具有了多種特性和形態(tài)，紙張在現(xiàn)代繪畫藝術(shù)中的使用也不同以往。因此，在現(xiàn)代繪畫藝術(shù)中，紙作為一種材料被用于繪畫并與綜合材料的結(jié)合運(yùn)用作一研究是有必要的。多元文化彼此碰撞、交融，新的理念、成果與思想給傳統(tǒng)文化帶來了巨大的沖擊，然而，這種沖擊卻是正面的、積極的，不但開創(chuàng)了綜合材料藝術(shù)領(lǐng)域，還使繪畫表現(xiàn)形式變得更加多元化。綜合材料藝術(shù)的發(fā)展，是藝術(shù)領(lǐng)域不斷進(jìn)步的彰顯，同時是藝術(shù)家傳達(dá)觀念與情感的藝術(shù)表達(dá)形式，瓦解了現(xiàn)代藝術(shù)與傳統(tǒng)藝術(shù)之間的屏障，具有不可替代的價值與意義。不同材料的表現(xiàn)特征、視覺感染力及塑造的畫面效果也是截然不同的，那么，充分發(fā)揮綜合材料在紙面繪畫中的魅力，使畫面看起來更加豐滿、富有活力與魅力，就要求藝術(shù)家充分了解每一種材料的特性了，只有這樣，才能知悉怎樣才能塑造出更好的藝術(shù)效果。筆者通過對西方綜合材料的發(fā)展到中國當(dāng)代綜合材料紙面繪畫發(fā)展的特性，以其在創(chuàng)作中藝術(shù)家們?nèi)绾螌⑺囆g(shù)材料到材料藝術(shù)的過程進(jìn)行分析，試圖對材料在紙面繪畫運(yùn)用中語言表達(dá)的多樣性與可能性進(jìn)行全面、深入的探究，并從物理層次上了解不同綜合材料塑造的畫面效果與實驗性問題，以期對相關(guān)領(lǐng)域有所裨益。

簡介：怪誕美術(shù)是美學(xué)依據(jù)審美形態(tài)對美術(shù)作品進(jìn)行分類的結(jié)果。怪誕美術(shù)有其自身的基本審美特征和怪誕藝術(shù)家在進(jìn)行創(chuàng)作時所具有的創(chuàng)造性特征，也正是因為怪誕藝術(shù)家在進(jìn)行創(chuàng)作時所具有的觀念的反叛、思維的逆向、題材的突破、形式的創(chuàng)新、技巧的創(chuàng)造等創(chuàng)造性特征。才使得怪誕美術(shù)作品在主題上具有突出的個性；在視覺上具有強(qiáng)烈的沖擊力。分析并比較怪誕美術(shù)作者在創(chuàng)作觀念、創(chuàng)意思維、以及造型技法等方面所具有的特性給現(xiàn)代招貼設(shè)計創(chuàng)意帶來的借鑒作用是本文論述的重要切入點。新時期下招貼設(shè)計風(fēng)格繁多，創(chuàng)作手法豐富多樣。而“畫面大、視覺沖擊力強(qiáng)、創(chuàng)意新”是現(xiàn)代招貼最主要的特征。如何使現(xiàn)代招貼設(shè)計作品瞬間吸引觀眾的眼球，具有強(qiáng)烈的視覺沖擊力和準(zhǔn)確傳遞個性化的信息，卓越的創(chuàng)意是首要的環(huán)節(jié)。本文分別通過對怪誕美術(shù)與招貼設(shè)計的特征的簡要論述，并結(jié)合實例把怪誕美術(shù)在創(chuàng)作時所具有的創(chuàng)造性特征與現(xiàn)代招貼設(shè)計的創(chuàng)作手法作一比較，從怪誕藝術(shù)家在對怪誕美術(shù)創(chuàng)作時所具有的觀念的反叛、思維的逆向、題材的突破、形式的創(chuàng)新、技巧的創(chuàng)造等方面入手。歸納出怪誕美術(shù)創(chuàng)作與現(xiàn)代招貼設(shè)計創(chuàng)意在創(chuàng)作構(gòu)思等方面的異曲同工之處，挖掘出怪誕美術(shù)對于現(xiàn)代招貼設(shè)計創(chuàng)意所具有的借鑒價值。用怪誕美術(shù)對于現(xiàn)代招貼設(shè)計創(chuàng)意所具有的借鑒元素來指導(dǎo)現(xiàn)代招貼設(shè)計創(chuàng)作是本文的一大亮點。是作者出于一種探索與嘗試的心理，在繼承傳統(tǒng)基礎(chǔ)上對現(xiàn)代招貼設(shè)計在創(chuàng)作主題、創(chuàng)意思維、造型技法等方面適應(yīng)新時期設(shè)計發(fā)展的一大突破和創(chuàng)新，會對現(xiàn)代招貼設(shè)計的發(fā)展起到重要的推動作用。怪誕美術(shù)的研究在中國剛剛起步，真正借鑒怪誕美術(shù)的構(gòu)成理論來指導(dǎo)現(xiàn)代招貼設(shè)計創(chuàng)作并把它貫穿到具體的教學(xué)實踐活動中目前還沒有發(fā)現(xiàn)。目前國內(nèi)外一些關(guān)于怪誕美術(shù)構(gòu)成理論的研究也只是用來解讀一些怪誕藝術(shù)作品和怪誕藝術(shù)現(xiàn)象。本文作者通過對怪誕美術(shù)構(gòu)成理論的學(xué)習(xí)，結(jié)合自己所從事的設(shè)計工作實踐經(jīng)驗，發(fā)現(xiàn)把怪誕美術(shù)的一些構(gòu)成理論貫穿到現(xiàn)代招貼設(shè)計創(chuàng)意的具體教學(xué)實踐活動中，對深入發(fā)掘?qū)W生的個性特征和創(chuàng)意思維來進(jìn)行現(xiàn)代招貼設(shè)計創(chuàng)作有很大的幫助，勢必在當(dāng)代中國設(shè)計由“中國制造”向“中國創(chuàng)造”轉(zhuǎn)型的大環(huán)境下，為現(xiàn)代招貼設(shè)計的未來和發(fā)展起到推波助瀾的作用。

簡介：皮埃爾博納爾是19世紀(jì)末20世紀(jì)初活躍于法國巴黎的納比派繪畫大師。他早期的繪畫風(fēng)格受到后印象主義和日本浮世繪版畫造型元素的影響，他的繪畫具有獨(dú)特的自我風(fēng)格，不再是一味的盲目照搬再現(xiàn)事實，而是把自己豐富的感情和對生活的理解凌駕于現(xiàn)實之上同時傾注自我強(qiáng)烈的主觀情感進(jìn)而進(jìn)行主觀性的處理。傳達(dá)出他對造型、色彩、構(gòu)圖、光影等方面進(jìn)行的精心處理探索。通過這幾各方面的分析歸納從而對我的創(chuàng)作過程產(chǎn)生了啟發(fā)。本文共分為三個章節(jié)，主要就博納爾繪畫藝術(shù)特色繪畫理念和對我創(chuàng)作的影響，同時結(jié)合自我創(chuàng)造過程的學(xué)習(xí)探索領(lǐng)悟進(jìn)行論述。第一章節(jié)簡述了納比派產(chǎn)生的背景及其藝術(shù)主張和主要的代表人物第二章節(jié)從豐富的色彩、平面的構(gòu)圖、主觀的造型和神秘的光影運(yùn)用四個方面剖析了博納爾鮮明獨(dú)特的繪畫風(fēng)格特點第三章主要論述了博納爾繪畫風(fēng)格和其藝術(shù)理念對我研究生期間創(chuàng)作方向和繪畫語言的啟示。同時在創(chuàng)作過程中對博納爾繪畫語言的借鑒吸收領(lǐng)悟，表達(dá)了創(chuàng)作過程中的感悟和體會。

簡介：單位代碼10475學(xué)號104754130678分類號J2碩士學(xué)位論文碩士學(xué)位論文（專業(yè)學(xué)位）現(xiàn)代繪畫語言在畢業(yè)創(chuàng)作開了，敗了中的運(yùn)用專業(yè)學(xué)位領(lǐng)域美術(shù)油畫專業(yè)學(xué)位類別藝術(shù)碩士申請人何瑩瑩指導(dǎo)教師王宏偉副教授職業(yè)導(dǎo)師化建國二〇一六年五月CONTEMPARYPAINTINGLANGUAGEINTHEGRADUATIONOFTHEOPENDEFEATEDINTHEUSEADISSERTATIONSUBMITTEDTOTHEGRADUATESCHOOLOFHENANUNIVERSITYINPARTIALFULFILLMENTOFTHEREQUIREMENTSFTHEDEGREEOFMASTEROFARTSBYHEYINGYINGSUPERVISASSOCIATEPROFESSWANGHONGWEIHUAJIANGUOMAY2016

簡介：分類號學(xué)校代碼10542密級學(xué)號2Q12Q2121378析蒙克繪畫語言中的情感表達(dá)ANAIYSISTHEEMOTIONAIEXPRESSIONOFEDVARDMUNCH’SPAINTINGIANGUAGE指導(dǎo)教師姓名、職稱丕堡割熬撞研究方向漁畫劍笠魚塑究湖南師范大學(xué)學(xué)位評定委員會辦公室二。一五年五月ABSTRACTMUNCHWASTHEGREATEXPRESSIONISTPAINTERINTHELATE19THCENTURYEARLY20THCENTURYHISARTASABOLDATTEMPTANDBREAKTHROUGHAFTERPOSTIMPRESSIONISTINTHEHISTORYOFARTINTHEWESTTOWARDSUBJECTIVEEXPRESSIONFROMPREVIOUSOBJECTIVEREAPPEAR，WHICHESTABLISHEDHISEXPRESSIONISMPIONEERSTATUSHISARTISTICCREATIONBECAMEANIMPORTANTTURNINGPOINTINHISTORYINTERMSOFART，PAINTINGIANGUAGEDEVELOPMENTFROMSINGLETOMULTIPLE，THECONTENTOFTHEPAINTINGISALSOCHANGING，，BUTTHEREALWORKOFARTISALWAYSCLOSELYRELATEDTOHISAGE，ISAREFLECTIONOFREALITYTIMESMUNCH’SPAINTINGSSHAKEPEOPLEHISPAINTINGREFLECTSHISINNERFEELINGSHENEVERHESITATESTOUNCOVERTHEINSIDEFEELINGINFRONTOFTHEWORLDEMOTIONALEXPRESSIONANDTHEPERFECTFUSIONOFPAINTINGLANGUAGEREFLECTEDINTHEMUNCH’SPAINTINGSTHISPAPERMAINLYDISCUSSESTHEMUNCHPAINTINGSOFEMOTIONALEXPRESSIONCOMBININGHISLIFEEXPERIENCE，1WILLINTERPRETTHEEMOTIONALEXPRESSIONINHISWORKSFROMTHEPERSPECTIVEOFPSYCHOANALYSISTHEEXPRESSIONOFEMOTIONINEVITABLYRELATEDTOTHEAGE，SOTHEFIRSTCHAPTERISABOUTTHEBACKGROUNDOFERA，INCLUDINGPOLITIC，ECONOMY，PHILOSOPHYII

簡介：倫勃朗是十七世紀(jì)偉大的荷蘭藝術(shù)家西方藝術(shù)史上的一座高峰。他一生都在研究光影及其在物象上產(chǎn)生的明暗關(guān)系，并將之發(fā)揮到同時代畫家難以企及的高度，影響了后來眾多藝術(shù)家。他頗具光影魅力的肖像油畫作品可謂是其一生的精華，其中的自畫像更是世界藝術(shù)的瑰寶，深沉、博大、感人至深，達(dá)到了技巧與意境的完美統(tǒng)一。意境是中國傳統(tǒng)美學(xué)的重要概念，也是許多畫家畢生追求。西方藝術(shù)范疇中雖然沒有意境這個提法，但優(yōu)秀的作品有相通之處，都有通過藝術(shù)語言感染人的力量，這是本文探討肖像繪畫中明暗光影和意境的前提。張利是中國寫實畫派的成員之一，他繼承學(xué)習(xí)了倫勃朗的主要繪畫特點并成功創(chuàng)作出了一批有東方特色的肖像作品，用筆極富韻味，光影唯美，有獨(dú)特的詩意美感。對我的畢業(yè)創(chuàng)作有較大的啟發(fā)，我期望這樣的技法也能與我的創(chuàng)作內(nèi)容較好的結(jié)合起來。本文重在研究倫勃朗的光影明暗技法及由此產(chǎn)生的意境美感，還包括我在畢業(yè)創(chuàng)作中對這些認(rèn)識的理解和實際運(yùn)用，光影、明暗、肌理、筆觸、色彩、形體都是完整的統(tǒng)一體，它們相互影響，奇妙的結(jié)合在一起，共同產(chǎn)生出藝術(shù)作品感染人的力量。

簡介：點擊查看更多繪畫審美欣賞影響大學(xué)生悲傷情緒的實驗研究_11874.pdf精彩內(nèi)容。

簡介：獨(dú)創(chuàng)性聲明本人提交的學(xué)位論文是在導(dǎo)師指導(dǎo)下進(jìn)行的研究工作及取得的研究成果。論文中引用他人已經(jīng)發(fā)表或出版過的研究成果，文中已加了特別標(biāo)注。對本研究及學(xué)位論文撰寫曾做出貢獻(xiàn)的老師、朋友、同仁在文中作了明確說明并表示衷心感謝。學(xué)位論文作者歃示V|群簽字日期糾歲年彩囪移日學(xué)位論文版權(quán)使用授權(quán)書本學(xué)位論文作者完全了解西南大學(xué)有關(guān)保留、使用學(xué)位論文的規(guī)定，有權(quán)保留并向國家有關(guān)部門或機(jī)構(gòu)送交論文的復(fù)印件和磁盤，允許論文被查閱和借閱。本人授權(quán)西南大學(xué)研究生院籌可以將學(xué)位論文的全部或部分內(nèi)容編入有關(guān)數(shù)據(jù)庫進(jìn)行檢索，可以采用影印、縮印或掃描等復(fù)制手段保存、匯編學(xué)位論文。保密的學(xué)位論文在解密后適用本授權(quán)書，本論文口不保密，口保密期限至年月止。學(xué)位論文作者簽名紜橢簽字日期糾廠年勿多月眵日鋤簽名卿警鍛簽字日期徹莎年矽多月移珀西南大學(xué)碩士學(xué)位論文中又摘要論勛伯格繪畫對其無調(diào)性音樂創(chuàng)作的影響藝術(shù)學(xué)理論專業(yè)碩士研究生張利群指導(dǎo)教師寇鵬程教授中文摘要阿德諾勛伯格是著名的美籍奧地利作曲家、音樂教育家和音樂理論家，新維也納派音樂奧地利作曲家A貝爾格和AVON韋伯恩，是勛伯格的學(xué)生中最著名的代表，他們師生三人常被稱作“新維也納”樂派的領(lǐng)袖。更重要的是，勛伯格還是序列主義音樂理論的創(chuàng)立者，西方現(xiàn)代主義音樂的代表人物，二十世紀(jì)最著名最有影響力的音樂家之一。音樂與繪畫的關(guān)系問題，是中西美學(xué)界一直以來都爭論不休的老問題，也是一個重要問題。但是在勛伯格這里，這兩種截然不同藝術(shù)形式卻發(fā)生了千絲萬縷的聯(lián)系，二者相互影響，相互滲透，在某種上程度存在著一定的藝術(shù)共通性一一節(jié)奏性與色彩性。因此，我們既可以在勛伯格的繪畫中聆聽到勛伯格潛在的心靈歌唱，也可以在勛伯格的無調(diào)性音樂中聯(lián)想到藝術(shù)家富有色彩的真切的生活畫面。所以通過了解勛伯格的生活經(jīng)歷與創(chuàng)作經(jīng)歷，才能真正理解勛伯格的音樂與繪畫。只有了解了勛伯格從事繪畫創(chuàng)作的經(jīng)歷才能知道勛伯格為何選擇無調(diào)性音樂，才能真正了解勛伯格音樂的內(nèi)涵，才能了解勛伯格無調(diào)性音樂的創(chuàng)作，理念與審美屬性。繪畫給予勛伯格的不只是音樂創(chuàng)作上的突破與發(fā)展，還有切身生活與心力路程的改變。于勛伯格而言，繪畫創(chuàng)作的經(jīng)歷與感受，遠(yuǎn)不是“重要”二字所能表達(dá)準(zhǔn)確的。可以這樣說，沒有勛伯格的繪畫創(chuàng)作的經(jīng)歷，就沒有無調(diào)性音樂乃至十二音序列音樂的出現(xiàn)，就沒有表現(xiàn)主義音樂的誕生，就沒有聞名于世的著名音樂家勛伯格。作為模仿生活的繪畫藝術(shù)，可以通過線條、色彩作用于人們的視覺器官，它總是要表現(xiàn)或再現(xiàn)客觀事物的一些主要特征，因此，在這個藝術(shù)總體中總有一部分是與現(xiàn)實相符的。而作為時間藝術(shù)的音樂，則是一種非模仿藝術(shù)，它不需要逼真模仿客觀生活中的事物，而是在樂音、旋律、節(jié)奏所組成的邏輯關(guān)系的組織結(jié)構(gòu)里融入了自己的內(nèi)在情感和生活體驗，以表現(xiàn)內(nèi)心的情感力量。繪畫作品更依賴于與客觀物象之間的互動，在進(jìn)行創(chuàng)作具體形象時融入了自己獨(dú)特的情感體驗。而音樂作品中對于場景的描繪需要更多依賴的是自己腦海中所幻想的物象，在現(xiàn)

簡介：裝飾繪畫中的造型與表現(xiàn)方式是整個畫面構(gòu)成的重要因素。形象的變形決定了審美的情趣和設(shè)計的品格，而表現(xiàn)方式則是裝飾造型在設(shè)計空間中的存在狀態(tài)，是審美樣式的體現(xiàn)。不同的形式結(jié)構(gòu)，會產(chǎn)生不同的視覺感受，而不同的視覺感受又是通過形式結(jié)構(gòu)的表現(xiàn)體現(xiàn)出來的。因此，裝飾繪畫中的視覺美感往往是通過豐富的變形和不同的表現(xiàn)方式體現(xiàn)出來。它們不像寫實繪畫那樣注重描寫自然景物的豐富層次、明暗關(guān)系、色彩關(guān)系，而是將其抽象化，即簡練、單純、平面化的處理方式，似像非像的形象符號，朦朧迷離的情感意念表達(dá)，這些構(gòu)成了裝飾繪畫不同于其他繪畫的主要特點。本文通過對裝飾繪畫中形象的變形與不同表現(xiàn)方式的研讀，來探究裝飾繪畫裝飾語言的表達(dá)。

簡介：二十世紀(jì)以來中國水墨人物畫進(jìn)行了重大的變革，并且有了質(zhì)的飛越，這期間各方的美術(shù)家和教育家都堅持不懈的探索和研究，素描引進(jìn)中國畫為造型提供了解決的方法，現(xiàn)實主義創(chuàng)作思想的傳入也讓中國畫的發(fā)展有了新的方向，水墨人物畫重新崛起。王子武也在中國傳統(tǒng)筆墨與素描造型結(jié)合的道路上取得了重要成就。當(dāng)在水墨人物畫逐漸轉(zhuǎn)向描繪現(xiàn)實生活，貼近人民時，他是最早開始深入生活刻畫人物的，也是最重視筆墨的。王子武先生的早年生活是異常艱苦的，就是在這種情況下依舊堅守對藝術(shù)的追求，在藝術(shù)中取得了不小的成就，為后人留下了許多寶貴的繪畫作品。現(xiàn)當(dāng)代的水墨人物畫一些審美標(biāo)準(zhǔn)和思想已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)不同于傳統(tǒng)中國畫，因此初學(xué)者在繼承傳統(tǒng)中國畫的精髓的基礎(chǔ)上，能在現(xiàn)代審美觀的標(biāo)準(zhǔn)下找到有發(fā)展?jié)摿Φ睦L畫方式，研究王子武先生就給我們提供了很好的研究素材，首先他的藝術(shù)成就也是不容忽視的，他學(xué)習(xí)西方造型方法，并與中國傳統(tǒng)筆墨相結(jié)合，在他筆下刻畫出的人物以“傳神”著稱，并具有很強(qiáng)的的代表性。其次王子武的繪畫思想是具有真實性、典型性、包容性和創(chuàng)造性的。王子武繪畫思想的獨(dú)特價值體現(xiàn)在他的藝術(shù)思想和表現(xiàn)技法的多元化、創(chuàng)新性，結(jié)構(gòu)形式張弛有度、游刃有余，繪畫風(fēng)格的樸實而又高雅、簡練而又厚重。就如溫克爾曼所提出的“高貴的單純，靜穆的偉大”，無論是王子武的繪畫，還是他的為人，外界的風(fēng)起云涌不會擾亂他內(nèi)心的那份寧靜，繁雜的事物在他那里也會轉(zhuǎn)化為簡單、單純，貌似矛盾的事物他能融為一體，這就是王子武的藝術(shù)魅力和人格魅力所在。本文主要是對王子武的個案研究，主要先論述水墨人物畫的發(fā)展背景，在此基礎(chǔ)上從王子武本人的生活經(jīng)歷和藝術(shù)生涯，以及其水墨人物的藝術(shù)特色中研究分析王子武水墨人物畫繪畫思想的形成，總結(jié)其繪畫思想內(nèi)涵包括兩大方面“寓古于新”和“文質(zhì)相兼”，并與其他畫派繪畫思想（京派、浙派、長安畫派）相比較，分析出他的不同之處，價值之所在。最后總結(jié)論述王子武繪畫思想的價值，特別是對當(dāng)代水墨人物畫的意義。從他的藝術(shù)生涯、藝術(shù)修養(yǎng)和藝術(shù)創(chuàng)作的特色中，研究他的繪畫思想對于初學(xué)者有很大的參考價值，不論是學(xué)習(xí)研究還是水墨人物畫發(fā)展的方向都有很大的指導(dǎo)意義。其繪畫思想的價值從美術(shù)史的角度出發(fā)為后人留下更多寶貴資源。在當(dāng)今浮躁的社會中，許多人為了名與利已經(jīng)拋棄了對真正藝術(shù)的堅守，追逐利益的過程中漸漸迷失自己。與此相反，王子武先生依舊保持著簡單、真誠的心去尋求藝術(shù)的真諦，依舊過著樸實的、與世無爭的生活，其高尚的品格是現(xiàn)代人少有的，讓我們不得不肅然起敬，他的畫品與人品都是我們現(xiàn)如今所需要學(xué)習(xí)和研究的。

簡介：碩士學(xué)位論文碩士學(xué)位論文惠斯勒繪畫中的形式美研究INWHISTLERSPAINTINGESTHETICSRESEARCH學(xué)科門類類藝術(shù)學(xué)一級學(xué)科美術(shù)學(xué)學(xué)科、專業(yè)學(xué)科、專業(yè)油畫研究方向向油畫藝術(shù)研究申請人姓申請人姓名趙海振指導(dǎo)教師姓名指導(dǎo)教師姓名敖恩教授二○一四年一四年五月三十日十日學(xué)校代碼10135論文分類號學(xué)號20114011017研究生類別全日制內(nèi)蒙古師范大學(xué)碩士學(xué)位論文中文摘要繪畫的形式美分為兩種一是表象的外在美，其形式美的構(gòu)成要素是點、線、面和色彩的對比所產(chǎn)生的視覺效果；二是繪畫主題的內(nèi)在美，是藝術(shù)家的個人品味和修養(yǎng)。對一件藝術(shù)作品來說，構(gòu)成畫面最重要、最直接的抽象因素就是畫面的形式。一件成功的藝術(shù)作品是以其本身的外在形式美打動觀賞者，當(dāng)他們對畫面中具體形象或畫面細(xì)節(jié)沒有太大感受時，那么畫面中各構(gòu)成因素之間的排列組合所形成的形式美感，將會深深的吸引觀者?，F(xiàn)在看來，當(dāng)我們欣賞藝術(shù)作品時，作品中變化統(tǒng)一的形式感，會使觀賞者的內(nèi)心感到一種美的享受，這種對畫面形式美的研究已成為藝術(shù)作品的創(chuàng)作要求。不同的藝術(shù)歷史時期，有不同繪畫形式表現(xiàn)。在同一時期的藝術(shù)家，畫面的形式處理也是各不相同的?；菟估站褪沁@樣一位藝術(shù)家，他從東方繪畫中汲取營養(yǎng)，以自己獨(dú)特的藝術(shù)視角關(guān)注生活、描繪生活，形成了自己獨(dú)特的繪畫藝術(shù)語言，并超越了他同時期的藝術(shù)家。他所追求的“為藝術(shù)而藝術(shù)”的純繪畫理念，也深深影響了19世紀(jì)英國唯美主義繪畫。盡管惠斯勒在當(dāng)時的西方藝術(shù)浪潮中，遭到保守勢力極力的發(fā)對，但是他繪畫中的形式美在西方繪畫史上起到了承上啟下的作用。他帶有東方藝術(shù)特點的繪畫形式，也受到當(dāng)代中國油畫界的廣泛關(guān)注。對惠斯勒畫面中形式美的研究有利于我們?nèi)ソ庾x這位藝術(shù)家，所以現(xiàn)在越來越多的油畫家開始學(xué)習(xí)、借鑒他的藝術(shù)形式。本文通過三個章節(jié)來研究惠斯勒繪畫中的形式美。第一章，惠斯勒繪畫藝術(shù)形成的背景，受英國社會現(xiàn)狀的影響和東方藝術(shù)的借鑒與融合兩個方面的影響。第二章，為本文的重點，通過繪畫中的抽象美、和諧美、朦朧美三個方面來分析和研究惠斯勒繪畫中形式美的特點。第三章，惠斯勒繪畫中的形式美對19世紀(jì)英國唯美主義繪畫的影響。關(guān)鍵詞關(guān)鍵詞惠斯勒，形式美，唯美主義，東方藝術(shù)

簡介：山西醫(yī)科大學(xué)碩士學(xué)位論文自閉癥兒童多因素調(diào)查分析及繪畫藝術(shù)治療干預(yù)姓名張雯申請學(xué)位級別碩士專業(yè)應(yīng)用心理學(xué)指導(dǎo)教師顧昭明20090602山西醫(yī)科大學(xué)碩士學(xué)位論文ABSTRACTCHILDRENAUTISMISAKINDOFSEVERENEURODEVELOPMENTDISORDERUSUALLYOCCURRINGWITHINTHEFIRST3YEARSOFLIFEANDTHEPATHOGENESISOFCHILDRENAUTISMISSTILLUNCLEARNOWSUSCEPTIBLEFACTORSINCLUDINGABNORMALSENSORYRESPONSES，LANGUAGEANDEXPRESSIONOFOBSTACLES，BARRIERSTOSOCIALINTERACTION，INTERESTINNARROWANDSTEREOTYPEDPATTERNSOFBEHAVIORSTRANGEASTHEBASICCLINICALFEATURESOFNEUROPSYCHIATRICDEVELOPMENTALDISORDERSCHILDRENAUTISMISAKINDOFPERVASIVEDEVELOPMENTDISORDERS，WHICHHASADESTRUCTIVEEFFECTONCHILDREN’SMENTALDEVELOPMENTANDPHYSICALDEVELOPMENTTHEAUTISMCHILDRENARETHESPECIALCOMMUNITYWHICHSOCIETYPAYSMOREANDMOREATTENTIONTODAYAFTERDAYALONGWITHTHECLINICALMEDICINE，PSYCHOLOGYPEDAGOGYDEVELOPMENT，THEDEVELOPMENTOFINTERVENTIONSFORCHILDRENAUTISMWAYSDIVERSIFICATION，HOWEVERFEWHAVETHETHERAPEUTICMEANINGSANDEVENFEWERISARTTHERAPYFORCHILDRENWITHAUTISMTHEPURPOSEOFPRESENTTHESISISTODRAWANARTTHERAPYMODALRIGHTFORTHECHILDRENWITHAUTISMONTHEBASEOFTHERELATIVEANDFIGUREOUTTHEINTEREVETIONALMETHOD、RITLLTHEPRESENTSITUATIONONTHEOTHERHAND，THENEEDOFCHILDRENAUTISMISINCREASEDRAPIDLYANDTHEARTTHERAPYITSELFISALSONEEDTOBEMOREDEVELOPEDUNDERTHEDIRECTIONOFTHEFORMALRESEARCHESANDTHEPOWERFULCHARMOFARTTHERAPYTHISSTUDYATTEMPTSTOEXPLORETHEAPPLICABILITYARTTHERAPYTOCHILDRENAUTISM，CARRYONMENTALTREATMENTTOTHEAUTISMCHILDRENBYDISCUSSINGOFTHECHILDRENAUTISM’SARTTHERAPYTHEREARETHREEPARTSINTHISTHESISPARTONEASTHERESEARCHONTHEFACTORSOFCHILDAUTISMUSETHECASECONTROLSTUDYTESEARCHTHERISKFACTORSOFAUTISMQUESTIONNAIRESURVEY’SRESULTMOTHERCHARACTERHEREDITARYDISEASEHISTORYPASSIVESMOKING，WORKATCOMPUTERINFLUENZATHREATENEDABORTIONAMNIOTICFLUID，PARENTSAGEWHENTHEBABYWASBOM，PREGNANTWEEK，SOBOFBORNNEONATE’SJAUNDICE，CONVULSIONS，LONGTERMINTESTINESPROBLEMANDWEANINGTIMEBYUNCONDITIONALLOGISTICREGRESSIONPARTTWOINTRODUCESASTHEMAINBODYOFTHISSTUDYINANALYZINGTHELITERATURERELATEDTOTHEINTERVENTIONOFAUTISMCHILDRENONBASICRESEARCH，OFFEREDTOAUTISTICCHILDRENPAINTINGARTTHERAPYINTERVENTIONPROGRAMSTHEMAINPROGRAMISDIVIDEDINTOFOURSTAGES，SEPARATELYFORTHESTARTUPPHASE，THEEXPLORATORYPHASE，DEVELOPMENTPHASE，CONSOLIDATIONPHASETHEGROUPRESEARCHUSESEXPERIMENTALCONTROLGROUPPREEXPERIMENTANDAFTEREXPERIMENTTESTDESIGN60CHILDRENAUTISMARERECRUITEDASSUBJECTS，ANDAREDIVIDEDINTOEXPERIMENTALGROUPANDCONTROLGROUPRANDOMLYTHEGROUPCOUNSELINGISHELDTWICEAWEEKFOR90MINUTESPERSESSION，AND32TIMESINTOTALITUSESQUESTIONNAIRESCOMBINEDWITHINTERVIEWSTOINSPECTTHEEFFECTSWEUSECARSANDABCTOTESTANDEVALUATEPATIENTSWITHCHILDRENAUTISM，DATAUTILITYQUESTIONNAIREORIGINALDATEINSPSS115COMPUTEEVERYFACTORSCOREANDSTATISTICALANALYSISGROUPCOMPARISONUSETWOV

簡介：點擊查看更多戈雅繪畫藝術(shù)風(fēng)格研究_10487.pdf精彩內(nèi)容。

簡介：兒童畫就是兒童的“話”。是兒童內(nèi)心思想的一種表達(dá)，兒童繪畫是天真、純凈、自由的。這些繪畫特點正是許多藝術(shù)家所追求的。目前對兒童繪畫的研究大多只停留在對兒童繪畫單獨(dú)的研究，或是兒童繪畫與民間藝術(shù)、原始藝術(shù)、現(xiàn)代藝術(shù)之間的研究，有關(guān)兒童繪畫與設(shè)計之間關(guān)系的研究較少，特別是兒童繪畫與招貼設(shè)計之間關(guān)系的研究。面對這樣的研究與實踐現(xiàn)狀，我們尤其有責(zé)任了解、分析、探索兒童繪畫與招貼設(shè)計之間的關(guān)系。我們生活在一個廣告的時代。廣告在不斷地影響著我們的生活，在日常生活中人們更希望看到富有內(nèi)涵、更具趣味性的廣告。而不是產(chǎn)品內(nèi)容赤裸裸的表現(xiàn)。電腦科技的不斷發(fā)展為招貼設(shè)計的制作提供了有力的條件，電腦技術(shù)的應(yīng)用提高了海報制作的效率，但是海報的內(nèi)容及表現(xiàn)方式卻越來越空洞，富有內(nèi)涵的設(shè)計越來越少。招貼的發(fā)展越來越多變的今天，設(shè)計師從不同的藝術(shù)種類中尋找創(chuàng)作的靈感，用以豐富招貼設(shè)計的表現(xiàn)形式，招貼設(shè)計作品的表現(xiàn)形式也越來越多樣化。兒童繪畫作為招貼設(shè)計中的一種表現(xiàn)元素，它為現(xiàn)代招貼設(shè)計開創(chuàng)新的表達(dá)方式及創(chuàng)作空間。本文從兒童繪畫現(xiàn)狀與特點、兒童繪畫審美價值、招貼設(shè)計的特點、兒童繪畫與招貼設(shè)計的相似性、兒童繪畫對招貼設(shè)計的作用等方面，對兒童繪畫在招貼設(shè)計中的具體應(yīng)用進(jìn)行研究。此外，本文將兒童繪畫元素運(yùn)用到招貼設(shè)計之中，豐富了招貼設(shè)計的語言，對現(xiàn)代設(shè)計的發(fā)展及研究起到一定的作用。

簡介：安德魯懷斯，是一位活躍于美國二十世紀(jì)的鄉(xiāng)土寫實主義畫家，他以其高超的寫實繪畫技法和深刻的畫面情感表達(dá)受到美國大眾的喜愛和支持，被評價為美國歷史上最偉大的畫家之一。懷斯的一生都投身在了自己熱愛的繪畫事業(yè)上，更是創(chuàng)作出了眾多優(yōu)秀且膾炙人口的佳作，他作為一名鄉(xiāng)土寫實主義畫家，把寫實這種畫法推向了一種“抽象”的境界，將主客觀完美的融合，創(chuàng)作出了充滿人性關(guān)懷的畫作。從懷斯的作品中，我們可以感受到生命的脆弱，人類的平凡，以及對人生苦短的嘆息，這種真真切切的情感打動了生活在那個混亂年代的人們，也讓大家從此記住了他的作品。二十世紀(jì)八十年代，這位令人印象深刻的藝術(shù)大師與中國的藝術(shù)家們“相遇”了，這次“相遇”為中國的畫壇尤其是寫實油畫領(lǐng)域帶來了不小的驚喜。懷斯的出現(xiàn)在中國引起了一股勢頭強(qiáng)勁的“懷斯風(fēng)潮”，為當(dāng)時許多活躍在畫壇的青年油畫家打開了靈感的天窗，這其中表現(xiàn)最為突出的就是何多苓、艾軒等藝術(shù)家，他們不僅成功的借鑒和吸收了懷斯繪畫中的思想和情感，還由此開啟了屬于自己藝術(shù)風(fēng)格的繪畫道路。本文以“懷斯風(fēng)潮”為切入點，詳細(xì)的說明懷斯的繪畫風(fēng)格為中國的油畫藝術(shù)家?guī)砹嗽鯓拥挠绊懞蛦⑹?，并用舉例的方式進(jìn)一步闡述這個觀點。研究目的在于通過分析美國繪畫大師懷斯的生平與影響，研究中國當(dāng)代畫家對懷鄉(xiāng)寫實主義的運(yùn)用，更進(jìn)一步了解了當(dāng)代油畫界的發(fā)展與變化，中國畫家是如何借鑒外來油畫豐富本國的藝術(shù)，而懷斯這樣的藝術(shù)大師又對中國油畫產(chǎn)生了怎樣深遠(yuǎn)的影響。結(jié)合研究目的本文大概從四個方向進(jìn)行闡述，第一方面簡述懷斯的生平及主要成就，分析懷斯繪畫語言的特點等。第二方面詳細(xì)分析懷斯與中國油畫家之間的關(guān)系，在這一方面，具體以何多苓與艾軒兩位畫家為例，詳細(xì)說明在八十年代懷斯風(fēng)潮影響下的中國油畫家。第三方面解釋為何懷斯風(fēng)在中國興起。懷斯的獨(dú)特寫實手法為何會得到廣大中國畫家的喜愛。第四方面總結(jié)懷斯的深遠(yuǎn)影響。