論設計元素在中國當代油畫中的運用.pdf

1、沈陽師范大學碩士學位論文論設計元素在中國當代油畫中的運用姓名：王文帥申請學位級別：碩士專業(yè)：@指導教師：巫曉疆@論設計元素在中國當代油畫中的運用2第一章繪畫與設計的異同性一繪畫與設計的差異性本文的“設計”主要指“平面設計”，而非其它設計形式。人們把繪畫與設計分屬不同的美術形態(tài)，主要基于兩個方面：一是用途，一是表現手法。前者作用于抒情達意，其觀賞性和鑒賞性強，后者意在實用，其實用性更強；前者主要由徒手描繪，后者主要靠尺規(guī)器械。由此呈現出不

2、同的形態(tài)特征：前者寫意性、隨意性強；后者裝飾性、規(guī)整性強。在繪畫中加入過多的設計，繪畫性就會消弱，在設計里加入過多的繪畫，設計性必然減弱。雖然本文在此強調了二者之間的差異性，但并不否認二者之間的聯系性，如：早期繪畫與設計的起源、藝術規(guī)律的相似性、設計必須具有繪畫審美意識的基本特征、審美意識的趣同性等一系列重要課題，都不能將之人為地割裂開來。我們只有正確地把握繪畫與設計的差異性，掌握適度的分寸關系，運用二者之間共性的基礎理論才能對這一問題

3、有著客觀深刻的科學認識。（一）繪畫與設計的差異性體現在各自的核心價值上繪畫與設計的區(qū)別體現在對形式美規(guī)律追求的差異性上?！盎煦纭币辉~翻開詞典，釋意曰：“指宇宙形成以前模糊一團的景象。”中國人喜歡含蓄，認為“含蓄”就是美。“混沌”本身就體現著一種不確定耐人尋味的因素，這和中國的古典哲學與宗教相關聯。中國古典繪畫所體現的“空”、“靈”、“氣韻”以及“墨分五色”用有限的筆墨表現無限的意境等美學思想，都是為了在尋找一種不確定的混沌美。雖然這些手

4、法在設計中也偶爾能見到，但一般來說僅是借用繪畫的表現手法，以增強設計的藝術性而已。它不是設計最終追求的表現手段和美學思想。在西洋繪畫方面，雖然流派眾多，追求的目標形式各異，但整體精神同樣是在追求“混沌美”。而現代派追求的則是標新立異的多變，這樣追求的是超現實荒誕的不確定，米羅追求的是童趣下海底世界般的夢幻，體現著不確定的“混沌美”，波洛克則拎著顏料桶在畫布上同處滴灑不拘一格，他似乎是更接近在追求著“宇宙形成以前模糊一團的景象”。繪畫對“