音樂教育畢業(yè)論文--淺談歌唱中氣息的重要性

1、<p><b>　　畢業(yè)論文</b></p><p>　淺談歌唱中氣息的重要性</p><p>　學生姓名</p><p>　所在專業(yè)音樂系聲樂</p><p>　所在班級聲樂二班</p><p>　指導教師</p><p>　答辯時間2012年4月5日星期四&l

2、t;/p><p><b>　　目 錄</b></p><p><b>　　摘 要I</b></p><p><b>　　1前言1</b></p><p>　　2歌唱的呼吸器官及呼吸方法1</p><p>　　3歌唱中氣息的運用2</p

3、><p>　　3.1歌唱的吸氣2</p><p>　　3.2歌唱的呼氣2</p><p>　　3.3歌唱的換氣2</p><p>　　4歌唱氣息的訓練2</p><p>　　4.1快吸慢呼3</p><p>　　4.2慢吸慢呼3</p><p>　　4

4、.3慢吸快呼3</p><p>　　4.4快吸快呼3</p><p>　　5歌唱呼吸中的氣息支點3</p><p>　　5.1 氣息支點的感覺4</p><p>　　5.2 歌唱氣息的練習4</p><p><b>　　6結論4</b></p><

5、;p><b>　　鳴 謝5</b></p><p><b>　　參考文獻6</b></p><p><b>　　摘 要</b></p><p>　　氣息是歌唱的動力。正確的呼吸能使歌者獲得良好的氣息支持，從而更好地去表現(xiàn)歌曲的內(nèi)容。正確的呼吸方法是聲樂學習的基礎，氣息支點的掌握也至關重要

6、。聲樂界有“誰懂得呼吸，誰就會唱歌”，說明了呼吸在歌唱中的重要性。本研究從歌唱呼吸的原理、歌唱呼吸的類型、歌唱呼吸的運用、科學呼吸方法的訓練等方面進行論述。</p><p>　　關鍵詞：呼吸器官；呼吸方法；呼吸支點；訓練</p><p>　　淺談歌唱中氣息的重要性</p><p><b>　　前言</b></p><p>

7、;　　歌唱呼吸是一門廣泛而深奧的學問。在意大利美聲學派中就有著這樣的說法：“呼吸是歌唱的基礎和動力，誰懂得呼吸誰就懂得唱歌。”而在我國古代的聲樂理論里也有說到“善歌者必先調(diào)其氣”和“氣動則聲發(fā)”。今天，我們強調(diào)呼吸是發(fā)聲的源泉，是歌唱的動力，是歌唱的生命。不僅是對呼吸重要性的深刻認識，而且更加突出了呼吸在歌唱中的重要作用。正確的發(fā)聲，良好的共鳴乃至對歌曲思想感情的表達都與呼吸密切相關。因此，在歌唱時只有掌握最自然、最深長、最正確的呼吸，

8、才能具有豐富表現(xiàn)力的歌唱物質(zhì)動力，才能更為自如地進入歌唱藝術創(chuàng)造的境界，達到精神和身體的和諧，聲音形象和角色形象的統(tǒng)一。</p><p>　　歌唱的呼吸器官及呼吸方法</p><p>　　在斯塔林的《人類生理學》中，是這樣描述呼吸的：“由于胸或胸腔有節(jié)奏地交替擴大或縮小的容積而使空氣不斷更新。胸的每次擴大而膨脹，使空氣（氣息）通過氣管或風管被吸入肺里，這就是吸氣。胸放松時，它收縮而容積縮小

9、，從而把肺中的空氣逐出或排出，這就是呼氣?！蓖瑯樱粑诟璩幸彩且粋€平常的不能再平常地動作，但歌唱中的呼吸與生活中的呼吸不同，對于歌唱有著十分重要的作用。歌唱作為一種藝術實踐活動，其呼吸運動比生活中的呼吸運動要復雜得多?！昂粑笔呛魵夂臀鼩獾目偡Q?！拔鼩狻笔怯捎跈M膈膜的下降，肋肌、腹肌的擴張，使胸腔擴大，將氣吸入肺部；“呼氣”是由于收縮腹肌肋肌促使橫膈膜上升，吸入的空氣受到壓迫后，由肺部、氣管，通過口、鼻排出。呼吸器官主要包括氣管、肺

10、、胸腔、橫膈膜、腹肌等。</p><p>　　呼吸可大致分為三大類：第一種是人在安靜時的呼吸，如坐著看書寫字或休息睡眠時都處于靜的狀態(tài)。通常這個狀態(tài)的呼吸所需要的氣流量都不是很多。第二種是勞動時的呼吸，這時需要的氣流量較大。以上這兩種呼吸都屬于是自然呼吸，是非意識的動作。但有一種呼吸是伴隨著發(fā)聲的，也就是歌唱的呼吸。它與說話時的呼吸截然不同，是在自然呼吸的基礎上，需要有意識的強力呼吸。歌唱呼吸又分三大類型：<

11、;/p><p>　　胸式呼吸：這是一種主要依靠胸腔控制氣息的呼吸方法。</p><p>　　腹式呼吸：這種呼吸法主要靠下降橫膈膜，用腹部肌肉控制氣息，唱歌時胸部不抬起，只用凸肚子或者癟肚子的方式呼吸，或者呼氣時小腹不但不收縮，還向外凸出。</p><p>　　第三，胸腹式呼吸：這是目前聲樂界大多數(shù)人認為最可取的歌唱呼吸方法。它是一種運用胸腔、橫膈膜和腹部肌肉共同控制氣息

12、的呼吸方法。</p><p><b>　　歌唱中氣息的運用</b></p><p>　　聲樂界有這樣的一句格言：“誰掌握了歌唱的呼吸，誰就會唱歌”。是否能唱好歌，呼吸是關鍵。所以要想在歌唱學習中取得進步，首先要解決呼吸問題。建立一套完整、科學、系統(tǒng)的歌唱呼吸方法是聲樂界一直在研究和探索的問題。</p><p>　　3.1 歌唱的吸氣</

13、p><p>　　吸氣是歌唱前的準備，吸氣時應同時用口和鼻吸氣，氣要吸到肺的底部，從而使橫膈膜下降，胸腔和腹腔同時擴張，腰圍有膨脹的感覺。吸氣時要注意動作柔和平穩(wěn)，自然而放松，注意吸氣適度，防止過深和過淺，否則很容易造成全身僵硬，使聲音失去彈性和支持力。</p><p>　　3.2 歌唱的呼氣</p><p>　　當氣體從肺部流出，吸氣肌肉群有控制地慢慢放松，橫膈膜逐漸

14、抬起，小腹收縮并與兩肋保持擴張的力量形成對抗，使氣息均勻流暢的呼出。呼氣時，特別要注意對氣息的控制適度，缺乏控制會產(chǎn)生漏氣，導致氣息不夠用，過分控制容易使氣息不流暢，造成聲音僵硬干澀。</p><p>　　呼氣時應該保持吸的感覺，吸氣時也保持呼的感覺，呼與吸是對立統(tǒng)一的矛盾體。有人把這種對立統(tǒng)一概括為“怎么吸就怎么唱，吸到哪就從哪唱，唱的過程中想著吸，吸的過程中想著吸，所有的字都吸著唱”。</p>

15、<p>　　3.3 歌唱的換氣</p><p>　　歌曲演唱中的換氣，不僅關系到聲音和技巧的發(fā)揮，更直接影響到音樂作品內(nèi)容和情感的藝術表現(xiàn)。大家常說：“換不好氣，唱不好戲?！比绻麣饪趽Q的不好，不但有可能使演唱者的聲音失控，還會影響音樂作品的連貫性和完整性，破壞歌曲的意境和藝術表現(xiàn)。演唱者在學習作品時就要注意選擇好換氣口，并在練習的時候嚴格要求自己在提前設計好的氣口換氣，不能隨意挪動。根據(jù)音樂的情緒掌握

16、好換氣的速度，合理地安排換氣的時值，更好地控制歌唱的氣息，表現(xiàn)音樂作品的內(nèi)涵。</p><p><b>　　歌唱氣息的訓練</b></p><p>　　沈湘教授指出：“呼吸是歌唱的基礎，氣息是歌唱的動力。”對呼吸方法的正確領悟與氣息配合發(fā)聲訓練是歌唱學習者的一門重要課程。想獲得正確的歌唱呼吸方法，學習歌唱者要長期艱苦地進行呼吸訓練。</p><p&

17、gt;<b>　　4.1 快吸慢呼</b></p><p>　　快吸慢呼的呼吸訓練就是瞬間把氣吸得飽滿，保持片刻后，再把氣息均勻、平穩(wěn)地慢慢呼出。正像我們平常受到驚嚇時迅速地換氣，兩肋、腰圍快速擴張，橫膈膜快速且有彈性地下沉。初學者可以想象有一位離別很久的好友，突然出現(xiàn)在你面前，你驚奇的倒抽一口氣，幾乎要喊叫出來，就停止在這種狀態(tài)上，幾秒鐘后仿佛有一股外部的力量將小腹向后推壓，感到小腹在與

18、這股外來的力量的對抗中，氣息徐徐向著上齒根的背后發(fā)送，這時橫膈膜起著支持作用。這種呼吸方法比較適合節(jié)奏緊湊，樂句較長的歌曲。</p><p><b>　　4.2 慢吸慢呼</b></p><p>　　慢吸慢呼的呼吸訓練是在全身放松的狀態(tài)下緩緩地吸入氣體，覺得兩肋慢慢地張開，同時腰圍有明顯的擴張，保持片刻后，再把氣息均勻、平穩(wěn)地慢慢呼出。這種練習正像我們平常聞花香的感

19、覺，很自然而舒服地感覺到深吸氣的狀態(tài)。要注意的是吸氣要與聞花香時一樣自然、平靜、柔和。氣不要吸得太多，但要吸到膈肌。氣吸得過多，不但不能解決歌唱時氣息不夠用的問題，相反還易使身體僵硬，聲音不流暢。此呼吸法比較適合速度緩慢、抒情的歌曲。</p><p><b>　　4.3 慢吸快呼</b></p><p>　　慢吸快呼的呼吸訓練是在全身放松的狀態(tài)下緩緩地吸入氣體，感覺

20、兩肋慢慢張開的同時，腰圍有明顯的擴張，保持片刻后，瞬間把氣息呼出。這種練習正像我們過度勞累停下來休息時全身放松地深吸一口氣后，再徹底地嘆出去的那種感覺。這種呼吸方法經(jīng)常用于歌曲的高潮，富有激情且充滿力量的樂句。</p><p><b>　　4.4 快吸快呼</b></p><p>　　快吸快呼的呼吸訓練是快速地吸氣，再快速地呼出?？煳鼤r要注意下肋打開，下腹收縮及胸肌

21、群擴展的彈動力，氣吸好控制住之后，搖動身體檢查是否有多余的緊張?？旌粢I與慢吸快呼練習相同，注意腹肌、膈肌的快速力彈動。很多聲樂老師都主張的“狗喘氣”就是指快吸快呼練習，它對加強橫膈膜的彈性和靈活性有很大的幫助。這種呼吸方法比較適合節(jié)奏緊湊，歡快的歌曲。</p><p>　　歌唱呼吸中的氣息支持</p><p>　　在17、18世紀的聲樂著作中非常強調(diào)氣息在歌唱中的支持和運用。當時教師在教

22、學中最流行的說法是“在氣息支持下唱歌”，“很好地支持住”，“用氣息托住聲音”，“誰懂得很好的呼吸和吐字就會懂得很好的歌唱”。這些說法看上去很簡單，但卻包含了十分重要的道理。的確，在歌唱的每一分鐘都離不開氣息的支持，凡是不用正確氣息支持的歌唱，必然是擠著或者壓著嗓子在歌唱。在長期的聲樂學習中我們也會發(fā)現(xiàn)，凡是高音卡、擠，聲音不自然、不放松的歌唱學者都沒有正確的呼吸，沒有掌握呼吸的支點。</p><p>　　5.1

23、 氣息支點的感覺</p><p>　　在歌唱發(fā)聲時，需要把氣息緩慢、均勻地呼出來，而胸腔、兩肋、膈肌這種向里向上的反作用力，需要吸氣時兩肋、膈肌向外向下的力量來控制并保持住，這樣才能得到平穩(wěn)舒暢的呼吸效果，否則氣息就會隨著聲音浮泄出來，造成氣淺、聲音虛弱。這種作用力與反作用力對抗平衡的著力點就是“呼吸支點”。</p><p>　　呼吸支點的部位感覺可以用咳嗽、大笑和強烈的抽泣來體會。還有一

24、種體會是我們平時在挑重擔或抬鋼琴用力時會先憋著一口氣，這種憋氣的力量是向外向下的，能感覺腰、腹部肌肉的緊張，就是靠這種作用力的反作用力把擔子挑起來、把鋼琴抬起來的。</p><p>　　5.2 歌唱氣息的練習</p><p>　　吸氣時隔膜下降、使胸腔的底部向下伸展，同時胸腔兩肋張開，使胸腔全面擴大。此時，因胸腔和肺部擴大，外界空氣即吸入肺部。呼氣時，一方面依靠胸腔本身的彈性作用和胸腔呼

25、吸肌肉用力逐漸將肋骨拉下，使胸腔縮小；另一方面，腹部肌肉有控制地收縮，壓迫腹腔內(nèi)器官向上，使橫隔膜逐回復原來的位置。以上兩種方面的呼氣動作互相配合，共同控制氣息的呼出。同時在呼吸時，我們還要注意氣息不可過深或過淺，吸氣要柔和、自然、平穩(wěn)，呼吸器官各部分不要有僵硬逼緊感，善于保持氣息，始終保持胸腔的擴張狀態(tài)，控制呼氣的力量要適中，不要把保持氣息當成緊壓，呼氣時用下胸肌和腹肌、橫隔膜來操縱等等，這些問題都是應該注意的。</p>

26、<p><b>　　6. 結論</b></p><p>　　一首完美的歌曲，不僅需要好的嗓音，更重要的是需要呼吸的調(diào)整，從而使歌曲演唱完美化、科學化。一切聲音表現(xiàn)技巧都與呼吸有著不可分割的關系。無論是聲樂愛好者還是聲樂研究人員，至關重要的一點，都必須了解和掌握聲樂演唱中正確的呼吸方法。呼吸是歌唱的基礎和原動力，學習正確的歌唱呼吸是歌唱藝術最重要和最必要的前提。一切聲音表現(xiàn)技巧都

27、與呼吸有著不可分割的關系。無論是聲樂愛好者還是聲樂研究人員，都必須了解和掌握聲樂演唱中正確的呼吸方法。科學的呼吸方法要通過長期正確且嚴格的訓練，在學習過程中持之以恒，循序漸進。此外，在實際的的學習過程中，還不能片面地強調(diào)歌唱的呼吸，應該把呼吸和發(fā)聲、吐字咬字以及情感很好地結合在一起，科學地掌握和運用呼吸，才能找到一條適合自己的聲樂道路，唱出最美、最動聽的聲音。</p><p><b>　　鳴 謝<

28、;/b></p><p>　　經(jīng)過一段時間的努力，畢業(yè)論文已經(jīng)接近尾聲，作為一名大學生，由于經(jīng)驗匱乏，難免有許多考慮不周全的地方，如果沒有導師的督促指導，想要完成畢業(yè)論文是不易的。</p><p>　　感謝xx老師給予的指導和幫助；還要感謝老師幾年來對我的栽培和教育。</p><p><b>　　參考文獻</b></p>&

29、lt;p>　　[1]韓勛國，韓曉彤.歌唱教程[M].武漢：武漢大學出版社，2006.</p><p>　　[2]徐小懿.聲樂演唱與教學[M].上海：上海音樂出版社，2001.</p><p>　　[3]石惟正.聲樂學基礎[M].北京：人民音樂出版社，2002.</p><p>　　[4]趙震民.聲樂理論與教學[M].上海：上海音樂出版社，2004.</p